:. Agenda Noviembre 2019 .:

 
  Estimados amigos,  
 
  El otoño musical viene cargado de interesantes noticias y muchos estrenos en nuestra Agenda. En El Compositor Habla seguimos dando difusión a la actividad de compositores e intérpretes en torno a la creación actual. La principal tarea en ECH es la de crear un repositorio neutral, independiente e imparcial de entrevistas, perfiles, noticias e informaciones sobre creación musical actual. Agradezco mucho vuestro apoyo e interés y os animo a todos los que queráis colaborar con la web a suscribiros.  
 
  Como cada día uno de cada mes podéis consultar la agenda con toda la información correspondiente al mes en curso y si queréis recibirla por mail, no hay más que registrarse gratuitamente en usuarios.  
 
  Aquí os dejo la Agenda de Noviembre de 2019.
Muchas gracias.
Ruth Prieto
 
 
   
 
 

:. Editor's Recommendation" Noviembre 2019 .:

 
    Iniciamos la agenda ofreciendo nuestra recomendación en El Compositor Habla para Noviembre 2019. Como cada mes en nuestra agenda destacamos algunos de los trabajos discográficos recientes para nuestros seguidores. Uno de estos trabajos es el cd:: "Jimmy López Bellido Symphonic Canvas"
Producido por el ingeniero de grabación Brad Michel, ganador de varios premios Grammy, y magníficamente interpretado por la Orquesta Sinfónica de Fort Worth bajo la batuta de Miguel Harth-Bedoya, este álbum incluye la Sinfonía número 1 de Jimmy López Bellido y la suite de su ópera "Bel Canto". Disponible en todos los principales medios digitales, se lanzó oficialmente el 23 de agosto en MSR Classics.
Más información en MSR Classics
 
     
 

:. CDs .:

 
  "La Voix Humaine, L'Histoire de Babar" de Francis Poulenc, interpretado por la soprano Daniela Mazzuccato, el pianista Marco Scolastra y el narrador Max René Cosotti, publicado en noviembre de 2019 en la editorial Brilliant Classics, incluye dos nuevas grabaciones de dos obras emblemáticas del compositor francés piezas: La Voix HumaineL'Histoire de Babar. Las palabras sacaron lo mejor de Poulenc. Sus canciones, obras corales y óperas se amoldan a sus textos cuidadosamente así como a las personalidades de sus cantantes. Poulenc escribió La voix humaine para la soprano Denise Duval en 1958, un monodrama escrito por Jean Cocteau 30 años antes y revisado por el dramaturgo para la etapa lírica. Sola en su salón, una mujer anónima habla con su ex amante por última vez. Ella lo llama, la línea se rompe, él responde, pero solo escuchamos su versión de la historia: angustiada, suplicante, honesta, engañosa y conmovedora, en esta ocasión interpretado por Daniela Mazzucato.    
  No menos conmovedora es la obra que ideó para un grupo de niños aburridos en 1940 durante unas vacaciones de verano. Le pidieron que "tocara" la muy querida historia de Babar the Elephant, y Poulenc se sentó al piano e improvisó un acompañamiento para la historia, que pronto se convirtió en una pieza de media hora para recitador y piano. La historia nos la cuenta el tenor Max René Cosotti. Más información en la web de Brilliant Classics  
 
    "Remember me, my dear. Jan Garbarek, The Hilliard Ensemble" es un cd de Jan Garbarek y The Hilliard Ensemble, editado en ECM Records. Veinticinco años después del lanzamiento de Officium, llega Remember me, my dear, grabado durante la gira final que realizó el grupo en octubre de 2014. El programa es emblemático de la gama de repertorio del saxofonista noruego y el cuarteto vocal británico, donde han explorado juntos desde Pérotin, Hildegard von Bingen, Guillaume le Rouge, Antoine Brumel hasta Komitas y Arvo Pärt. Se podría decir que la combinación Hilliard / Garbarek, en concierto, trascendió sus materiales de origen, con música antigua, composición contemporánea e improvisación fusionadas en la acústica receptiva de los espacios sagrados. Y este álbum final nos recuerda que la combinación única de Garbarek / Hilliard, y su exploración sin precedentes del sonido ha sido siempre impresionante. Más información en ECM Records  
     
 
  "Rodrigo. Guitar Works" es un cd con obra para guitarra de Joaquín Rodrigo, editado en IBS Classical e interpretado por Pedro Rojas-Ogáyar. La relación del compositor Joaquín Rodrigo con algunos de los mejores intérpretes de guitarra del siglo XX: Andrés Segovia, Narciso Yepes, Regino Sainz de la Maza, Pepe Romero dió como resultado uno de los repertorios de guitarra solista más conocidos internacionalmente. Obras como el Concierto de Aranjuez (1939), Fantasía para un gentilhombre (1954), y Concierto madrigal (1966) son algunas de las más conocidas. Sin embargo, en este álbum, los protagonistas son otras obras que, a pesar de ser menos conocidas, no son menos relevantes. El guitarrista Pedro Rojas-Ogáyar nos ofrece su versión interpretativa en este trabajo discográfico. Más información en IBS Classical    
     
 
    "BERNHARD LANG: ParZeFool (3 CDs)" del compositor Bernhard Lang, interpretado por Daniel Gloger, Magdalena Anna Hofmann, Wolfgang Bankl, Tómas Tómasson, Martin Winkler, Manuela Leonhartsberger, Marie-Pierre Roy, Melody Wilson, Xiaoyi Xu, Johanna Von Der Deken, Sven Hjörleifsson, Alexander Kaimbacher, Andreas Jankowitsch, Arnold Schoenberg Chor, Klangforum Wien y Simone Young. Grabado del 6 al 8 de junio de 2017 en Theater an der Wien, en Viena, Austria, acaba de publicarse en agosto de 2019 en el sello Kairos. Incluye la obra ParZeFool - Der Thumbe Thor. Musiktheater nach Richard Wagners "Parsifal" (Libretto von Bernhard Lang nach Richard Wagner). Vorspiel, Erster Akt. La idea de reinterpretar y reescribir música preexistente ha sido central en la obra del compositor austríaco Bernhard Lang desde que comenzó a trabajar en su Monadologieseries en 2007.  
  En este proyecto en curso, Lang echa una mirada irónica a trabajos canónicos. Utilizando técnicas de inspiración cinematográfica como el corte y el bucle, las obras contenidas en la serie Monadologie no solo suspenden la progresión lineal del tiempo sino que también cuestionan la de la historia. Más información en la web de Kairos  
 
  "Choral and Orchestral Works Vol. 2" de Nikolaus Brass con obras para coro y orquesta  editado en NEOS, está disponible desde septiembre de 2019.
"En este cd se presentan dos composiciones de diferentes épocas, separadas por trece años. Este intervalo, plantea la cuestión apremiante de un continuo interno en el trabajo de Nikolaus Brass. La música que ha escrito desde el año 2000, se ha consolidado en un estilo muy personal. La organización de los sonidos se basa en capas simples. Los acordes resultantes son transformados constantemente por los colores orquestales. No hay sonidos distorsionados, solo tonos puros, mezclas atrevidas de sonoridades que se congelan en una sustancia sónica gelatinosa inusual; a través de sus burbujas se puede escuchar un paisaje sonoro denso y permeable. Esta liquidez vidriosa del sonido es lo que caracteriza el tono único de la música de Brass." Más información en la web de Neos
   
     
 

:. CICLOS y TEMPORADAS .:

 
 
    Temporada de la Orquesta RTVE 2019 - 2020
La Orquesta Sinfónica y Coro de la Radio Televisión Española estrenó su temporada de conciertos 2019/2020: ‘Música Monumental’, el pasado mes de octubre con Pablo González como nuevo director titular. 20 programas y numerosos conciertos extraordinarios, así como el XX Ciclo de Jóvenes Músicos, y Los Conciertos de Radio Clásica, ciclo que cumplirá su edición XXIV en la promoción de la música de cámara. De los 20 programas de temporada, 6 tendrán lugar viernes y sábado, en lugar de jueves y viernes.
Del mes de noviembre destacamos las siguientes citas: Los días 14 y 15 de octubre de 2019 a las 19,30 horas tendrá lugar el estreno absoluto de la obra «Sinfonía núm. 1 ‘El despertar de la tierra'», de Javier Martínez Campos, que estará interpretada por el violinista Miguel Borrego.Programación completa Más información en Orquesta RTVE
 
     
 
  Temporada de la OCNE 2019 - 2020
La temporada 2019/2020 de la Orquesta y Coros Nacionales de España, PARADIGMAS con David Afkham como director titular y artístico, ofrecerá ocho programas dentro del Ciclo Sinfónico. Juanjo Mena, como director asociado estará al frente de dos programas. Otros dos programas correrán a cargo de Christoph Eschenbach, principal director invitado y el director honorario Josep Pons. La OCNE continúa impulsando la nueva creación y promoción de compositores españoles mediante encargos y estrenos de obras, en esta ocasión a los compositores Jesús Rueda, Fernando Buide, José María Sánchez-Verdú y Josep Planells.
Del mes de noviembre destacamos las siguientes citas: el 4 de noviembre de 2019 a las 19,30 horas en el marco del Ciclo Satélites tendrá lugar el concierto Ortodoxia minimalista versus heterodoxia a cargo del Sonor Ensemble con estrenos de Marco Pannaria (Estreno absoluto encargo de Sonor Ensemble), Fernando Lázaro, Arvo Pärt, Federico Jusid, Jorge Argüelles (Estreno absoluto encargo de Sonor Ensemble) y Jan Paderewski (Versión estreno en España). Más información en la web de la OCNE
   
     
 

:. CONCIERTOS .:

 
    John Luther Adams
Los días 2, 15, 17 y 28 de noviembre de 2019 a las 19,30 horas en la Opera House Dortmund, Alemania podremos escuchar la obra Purgatorio del compositor John Luther Adams. Purgatorio es un ballet de Xin Peng Wang sobre Dante Alighieri con música de John Luther Adams y Kate Moore. Después del estreno de la primera parte de la exploración coreográfica de Xin Peng Wang de la épica La Divina Comedia del poeta renacentista italiano el espectáculo de Xin Peng Wang continúa esta vez con Purgatorio.
Más información en  John Luther Adams
 
     
 
  Teresa Catalán
El día 16 de noviembre de 2019 a las 21,00 horas en el Teatro del Títere La Tía Norica, en Cádiz en el marco del Taller de Compositoras del Festival de Música Española de Cádiz, la pianista armenia Sofya Melikyan interpretará la obra Ura eta Lurra (obra estrenada en 2012, escrita para conmemorar el 70 aniversario de Tomás Marco) de Teresa Catalán, en un programa que incluye obras de Consuelo Díez, Marisa Manchado, Diana Pérez Custodio, Teresa Catalán, Anna Bofill Levi, Iluminada Pérez Frutos, Dolores Serrano, Rosa Mª Rodríguez, Mª José Arenas, Carme Fernández Vidal, Pilar Jurado y Laura Vega;
El concierto se repite el día 22 de noviembre de 2019 a las 19,30 horas en el Conservatorio Profesional de Música de Segovia en el marco de los Circuitos Segovia del CNDM. Más información en la web de la compositora Teresa Catalán
   
     
 
    Gustavo Díaz-Jerez
El día 11 de noviembre de 2019 a las 19,30 horas, en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, en el marco del Ciclo Beethoven Actual del CNDM, Gustavo Díaz-Jerez interpretará un programa que incluye obras de Ludwig van Beethoven, György Ligeti y los Metaludios Succubus y Homenaje a Antonio Soler del pianista y compositor Gustavo Díaz Jerez, reestreno del CNDM.
Más información en el siguiente link: Gustavo Díaz Jerez
 
 
     
 
  Isabelle Faust
El día 4 de noviembre de 2019 a las 19,30 horas en el Museo Reina Sofía (Auditorio 400) de Madrid la violinista Isabelle Faust, artista  residente del CNDM interpretará un programa con obras de George Rochberg, Louis-Gabriel Guillemain, Heinz Holliger, Johann Georg Pisendel, George Benjamin y Heinrich Ignaz Franz von Biber
Más información en la web del CNDM
   
     
 
    Xelo Giner
El 2 de noviembre de 2019 a las 20,00 horas, en Auditorio de Rafelbunyol, en el marco del VIII Rafel Festival, el Ensemble d'Arts interpretará obras de Kaija Sariajo, Oscar Escudero y Helga Arias, en un concierto que incluye el estreno de la nueva versión de Brigitta Muntendorf.
El día 19 de noviembre de 2019 a las 20,00 horas, en la Fundación Phonos en Barcelona en el marco del Festival Barcelona Modern, Xelo Giner junto a Jenny Guerra y Miguel Ángel Berbis (electroónica), interpretarán un programa con obras Helga Arias, Carlos David Perales, Miguel Ángel Berbis y Óscar Escudero.
Más información en la web de Xelo Giner
 
     
 
  Alfonso Gómez
El día 5 de noviembre de 2019 a las 19,00 horas, en Stuttgart, el día 11 de noviembre a las 19,00 horas, en Freiburg, Alemania y el día 14 de noviembre a las 19,30 horas, en en el Festival Bernaola de Vitoria-Gasteiz, el pianista vasco Alfonso Gómez interpretará la obra Vingt regards sur l’enfant-Jésus  de Olivier Messiaen.
Los días 23 y 24 del noviembre de 2019 a las 19,30 y a las 17,00 en Freiburg con la Christuskantorei und Kammerorchester dirigida por Hae-Kyung Jung, directora interpretará dos conciertos con obras de Otfried Büsing.
El día 31 de noviembre de 2019 a las 20,00 horas  en la University of Music Freiburg, Alfonso interpretará un programa con obras de E. Krenek, S. Prokofiev y M. de Falla, con Kilian Harold, Frank-Michael Guthmann y Paulina Tukiainen.
Más información en la web del Alfonso Gómez
   
     
 
   
Ensemble Kuraia
El día 3 de noviembre de 2019 a las 19,00 horas, en La Cárcel de Segovia, en el marco del Ciclo Circuitos Segovia, el Ensemble Kuraia interpretará obras de María Eugenia Luc, Sebastián Mariné, Javier Torres Maldonado y Sergio Blardony, en un concierto que incluye los estrenos absolutos de Mikel Chamizo y
Juan de Dios García Aguilera. Más información en la web del Ensemble Kuraia
 
     
 
 
Juanjo Mena
Del 4 al 8 de noviembre de 2019 a las 20,00 horas en el Teatro Principal Atnzokia de Vitoria, en Baluarte en Pamplona, en el Kursaal en San Sebastián (6 y 7) y en el Euskalduna Concert Hall en Bilbao respectivamente, el director Juanjo Mena junto a la Orquesta Sinfónica de Euskadi interpretarán un programa con obras de Gustav Holts y Gabriel Erkoreka.
Más información en la web del director Juanjo Mena
 
 
 
 
 
    Neopercusión
El 12 de noviembre de 2019 a las 20,00 horas en el Festival Madrid Actual, Neopercusión ofrece una concierto con obras de Inés Bádalo, Elena Rykova, Carolina Cerezo, Lina Tonia y Abel Paúl.
El 14 de noviembre de 2019 a las 20,30 horas en el Castillo de San Felipe, en el marco del II Festival de Percusión Ritmos Handmade que tendrá lugar del 14 al 17 de noviembre en el Puerto de la Cruz, Tenerife, Juanjo Guillem interpreta un programa con obras de Hugo Morales, Jorge Sancho, Pablo Palacio, Mauricio Sotelo, Joan Bagues y Juanjo Guillem. El concierto irá seguido por una cláse magistral impartida por el percusionista Juanjo Guillem.
Los días 26, 27 y 28 de noviembre a las 20,00 horas en el  Teatro Galileo de Madrid, en el marco Pléyades Festival de Mujeres Artistas Neopercusión interpreta un programa dedicado a las compositoras. Más información Neopercusión
 
     
 
  Víkingur Ólafsson
El día 21 de noviembre de 2019 a las 19,30 horas en la Sala de Cámara del Auditorio Nacional de Música de Madrid, el pianista Víkingur Ólafsson interpretará un programa titulado Philip Glass / Johann Sebastian Bach que incluye obras de Philip Glass, Johann Sebastian Bach y Alessandro Marcello.
Más información en la web del CNDM
   
     
 
    Alberto Rosado
El 1 de noviembre de 2019 a las 19,00 horas en la Cárcel de Segovia, en el marco del Ciclo Circuitos Segovia del CNDM el pianista Alberto Rosado interpreta diversas obras de José Manuel López López, compositor residente del CNDM en la temporada 2019-2020, y extractos de las Vingt regards sur l’Enfant-Jésus de Olivier Messiaen. El pianista salmantino Alberto Rosado nos proporciona una buena ocasión para familiarizarse con uno de los ciclos para piano más ambiciosos del repertorio contemporáneo, a la vez que con el opus pianístico de López López. Más información en CNDM
 
     
 
  Mauricio Sotelo
El 14 de noviembre de 2019 a las 20,30 horas en el Castillo de San Felipe, en el marco del II Festival de Percusión Ritmos Handmade que tendrá lugar del 14 al 17 de noviembre en el Puerto de la Cruz, Tenerife, Juanjo Guillem interpreta un programa con obras de Hugo Morales, Jorge Sancho, Pablo Palacio, Joan Bagues, Juanjo Guillem y Mauricio Sotelo de quien interpretarán la obra Muros de Dolor (2019) en su estreno de versión para marimba sola.
El 24 de noviembre del 2019 a las 12,00 horas en el Teatro de La Zarzuela de Madrid en el marco del Ciclo de Música Española Contemporánea, María Teresa Raga, flauta; Salvador Salvador, clarinete y Karina Azizova, piano, interpretarán un programa con obras de Mikel Urquiza, Lula Romero, Fernando Buíde, Sergio Blardony, Manuel Rodríguez y Mauricio Sotelo, de quien interpretarán A Roberto- La Chierezza Deserta (2009) para flauta sola. Más información en la web del Teatro de La Zarzuela
   
     
 

:. CONCURSOS .:

 
   
XXX Premio Jóvenes Compositores 2019 Fundación SGAE-CNDM.
El 8 de noviembre de 2019 en el Auditorio 400 del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, en el marco del ciclo Series 20/21 del CNDM, tendrá lugar el concierto con las cuatro obras finalistas de la XXX edición del Premio Jóvenes Compositores Fundación SGAE-CNDM 2019.
La noche de Walpurgis de David Cantalejo Gómez (Bilbao, 1985); Firely de Antón Alcalde Rodríguez (Rianxo, A Coruña, 1992); Overthinking 1 C de María del Pilar Miralles Castillo (Almería, 1997); y Res nata. Reflexión ontológica sobre el ornamento de Bruno Angelo (Brasil, 1985) son las obras que optarán a los premios.
 
  Estas composiciones serán interpretadas por el grupo KOAN 2, dirigido por José Ramón Encinar, en el concierto final en el que se decidirá el ganador/ganadora de esta edición.
Más información en Fundación Sgae CNDM
 
  5th International Composition Prize SEM 2020
La Associazione Ensemble Serenissima of Sacile (PN) - Italia, en colaboración con la editorial Pizzicato Verlag Helvetia, anuncia la quinta edición del concurso internacional de composición orquestal-SEM 2020". El concurso está abierto a músicos de todas las nacionalidades sin límite de edad. Las composiciones enviadas, para orquesta sin solistas, nunca deben haber sido publicadas (ya sea total o parcialmente), premiadas en otros concursos, realizadas en conciertos públicos, distribuidas a través de la web, transmitidas por radio o televisión, ni grabadas para uso comercial.
 
   
  Las composiciones enviadas deber estar escritas para una orquesta de no más de los siguientes instrumentos (que también se pueden usar total o parcialmente): 2 flautas; 2 oboes; 2 clarinetes; 2 fagots, 2 trompas, 2 trompetas; timbales e instrumentos de cuerda, con una duración de 4 a 7 minutos. El ganador del concurso recibirá un premio en metálico de 2.500€, la interpretación de la partitura y la publicación por la editorial Pizzicato Verlag Helvetia. Más información en International Competition Prize  
 
 

:. ESTRENOS .:

 
    Michel van der Aa
El día 11 de noviembre de 2019 a las 19,00 horas en DOX+, Praga, tendrá lugar el estreno en Chequia de la obra obra Hysteresis, con la clarinetista Renata Raková  y la BERG Orchestra dirigida por Peter Vrábel, que trata sobre la forma en que un sistema depende tanto de su entorno actual como de su pasado. Michel van der Aa extiende esta idea a ámbitos más especulativos: ¿puede el material musical retener algo de "memoria" de sí mismo incluso después de haber sido trabajado con él?  Preguntas como estas han sido una consideración subyacente para los compositores durante siglos, pero en su concierto para clarinete Van der Aa las pone en primer plano.
 
  El día 29 de noviembre de 2019 a las 20,30 horas en el Estadio Auditorio de Guanajuato, tendrá lugar el estreno en México del Concierto para Violín con la Guanajuato Symphony Orchestra dirigida por Roberto Beltrán Zavala con el violista Daniel Rowland. Más información en la web del compositor van der Aa  
 
  María José Arenas
El día 16 de noviembre de 2019 a las 21,00 horas en el Teatro del Títere La Tía Norica, en Cádiz en el marco del Taller de Compositoras del Festival de Música Española de Cádiz, tendrá lugar el estreno de la obra Ucronías, para piano solo de María José Arenas, interpretada por la pianista armenia Sofya Melikyan en un programa que incluye obras de Consuelo Díez, Marisa Manchado, Diana Pérez Custodio, Teresa Catalán, Anna Bofill Levi, Iluminada Pérez Frutos, Dolores Serrano, Rosa Mª Rodríguez,  Carme Fernández Vidal, Pilar Jurado y Laura Vega;
El concierto se repite el día 22 de noviembre de 2019 a las 19,30 horas en el Conservatorio Profesional de Música de Segovia en el marco de los Circuitos Segovia del CNDM. Más información en la web de la compositora María José Arenas
 
   
     
 
    Juan Arroyo
El día 8 de noviembre de 2019 a las 19,00 horas en la Embajada de Perú en Francia en el marco del Quipu Festival tendrá lugar el estreno absoluto de la obra JH  Tribute to Jimi Hendrix para guitarra amplificada interpretado por Omar Nicho/Regards ensemble.
El día 14 de noviembre de 2019 a las 20,00 horas en Rocher de palmer Cenon, Francia tendrá lugar el estreno absoluto de la obra Sabia Non Liturgical Requiem for the Nature para Ensemble y electrónica interpretado por Proxima Centauri. La obra es un encargo de Proxima Centauri y el Ministerio de cultura francés. La obra podrá escucharse de nuevo el día 16 de noviembre de 2019 a las 20,00 en el Festival Bernaola de Vitoria Gastéiz.
 
 
  El día 22 de noviembre de 2019 a las 20,00 horas en el Gran Teatro Nacional de Lima tendrá lugar el estreno de la nueva versión de la obra Dall'Infitito para orquesta interpretado por la Orquesta Nacional del Peru, dirigida por Fernando Valcarcel. La obra es un encargo de la Orquesta Nacional del Peru. Más información en  Juan Arroyo  
 
  Francisco Coll
El 9 de noviembre de 2019 a las 20,00 horas en el Konzert Verein de Imst tendrá lugar el estreno en Austria de Four Iberian Miniatures, con la Orchester der Akademie St. Blasius en el Kletterzentrum de Imst dirigida por Michael Koeck y Annedore Oberborbeck como violín solista.
El 14 de noviembre de 2019 a las 19,30 horas en All Saints’ Church, en St Andrews, Escocia, en el marco de St Andrews Concert Series los grupos Stockholm Chamber Brass & The Wallace Collection estrenan en Escocia la obra Brass Quintet del compositor valenciano Francisco Coll. Un programa que reúne los gustos eclécticos de dos de los grupos de metales más interesantes de la actualidad. Música de la corte del Rey Sol, el delicioso Beach Boy Fantasy de Tim Souster de California y dos estrenos de dos nuevas obras de los compositores Andrew Powell y Francisco Coll. El programa también incluye música  de la Provenza, de Bizet, y el maravilloso Sea Voyage de Bellon interpretado en instrumentos de época. Más información en la web de Francisco Coll
   
     
 
    Chaya Czernowin
Del día 15 de noviembre al 6 de diciembre de 2019 (15, 21, 26 y 30 de noviembre y 6 de diciembre) a las 19,30 horas en la Deutsche Oper Berlin, tendrá lugar el estreno absoluto de la ópera Heart Chamber de la compositora Chaya Czernowin. Heart Chamber es el nombre de la última obra de teatro musical de Czernowin, con el objetivo de profundizar en la tradición centenaria de la ópera, de priorizar siempre las emociones. Czernowin realiza un "examen al amor" en el siglo XXI, abordando el sentido romántico del amor con dudas y destrucción mientras espera una utopía de amor. En el centro de la obra hay una relación amorosa entre dos personas y las fuerzas que resultan de ella que se alternan entre la atracción y la repulsión, el anhelo de fundirse entre sí y el deseo de independencia. Czernowin escribe una ópera sobre los momentos más pequeños y los más grandes del amor El director Claus Guth, presenta este nuevo trabajo de la compositora. Más información en la web de Chaya Czernowin 
 
     
 
  Ramon Humet
El día 14 de noviembre de 2019 a las 20,00 horas en el Auditori de Barcelona  donde el compositor Ramon Humet es compositor residente este año, tendrá lugar el estreno absoluto de la obra Fràgil de Ramon Humet para cuarteto de cuerdas interpretado por el cuarteto Armida formado por Martin Funda y Johanna Staemmler, violines, Teresa Schwamm, viola, Peter-Philipp Staemmler, violonchelo, en un programa con obras de Beethoven y Schubert. Más información en la web del compositor Ramon Humet
   
     
 
    Ricardo Llorca
El día 12 de noviembre de 2019 a las 20,00 horas, en el Teatro de La Zarzuela de Madrid tendrá lugar el estreno de la ópera Tres Sombreros de Copa de Ricardo LLorca. Con dirección musical de Diego Martín-Etxebarría, dirección de escena de José Luis Arellano, escenografía de Ricardo Sánchez Cuerda, vestuario de Jesús Ruiz e Iluminación Juan Gómez-Cornejo. Las funciones son los días 12, 13, 15, 16, 27, 28 y 29 de noviembre de 2019, a las 20,00 horas (domingos, a las 18,00 horas). Funciones con audiodescripción 15 y 16 de noviembre de 2019.
Más información en la web del Teatro de La Zarzuela
 
     
 
  Missy Mazzoli
El día 1 de noviembre de 2019 a las 20,00 horas, en Ordway Concert Hall in St. Paul, Minnesota, la St. Paul Chamber Orchestra dirigida por Ruth Reinhardt estrena en EEUU la obra Dark with Excessive Bright de Missy Mazzoli en un programa que incluye Arthur Honegger, Grazyna Bacewicz, Franz Schubert y Missy Mazzoli
El día 15 de noviembre de 2019 a las 19,30 horas y el 21 a las 20,00 horas en Toronto, Ontario, Canadá tendrá lugar el estreno de la obra Orpheus Alive de la compositora americana, interpretada por el National Ballet of Canadá. Más información en la web de la compositora Missy Mazzoli
   
     
 
    Claudia Montero
El 2 de noviembre de 2019 en Aria Sound, Tsuzuki-ku, Yokohama Japón, el guitarrista Alexis Vallejos interpreta Tres Colores Porteños de la compositora Claudia Montero.
El 3 de noviembre de 2019 en la Iglesia Ortodoixa de Buenos Aires, el dúo formado por Liliana Segal (clarinete) y Silvia Moldavsky (guitarra) interpretarán la Suite de los Buenos Aires
El 15 de noviembre de 2019 a las 15,00 horas y el 16 a las 16,00 horas en  Auditorio León de Greiff, la Orquesta Filarmónica de Bogotá, dirigida por Robert Moody con la pianista Sheng Cai interpretarán el Concierto en Blanco y Negro para piano y orquesta de cámara de Montero, en un programa que incluye obras de Mason Bates, Samuel Barber, Aaron Copland y Claudia Montero.
 
 
  El día 26 de noviembre de 2019 a las 19,00 en el Lehman Theater del Miami Dade College, Ana Lourdes Rodriguez interpreta el Concierto para piano en Blanco y Negro con el Maestro Bade.
El día 28 de noviembre de 2019 en el Teatro Provincial de Salta en el marco del programa titulado “Danzas argentinas y francesas” la Orquesta de Salta, Argentina, dirigida por Noam Zur, interpreta el Concierto de Violín de la compositora con Alexsandre Urushadze como solista. El programa incluye obras de Maurice Ravel, Claudia Montero, Hector Berlioz y Cesar Franck. Más información en la web de la compositora Claudia Montero
 
 
  Sarah Nemtsov
El día 2 de noviembre de 2019 a las 22,00 horas, en la Wiener Konzerthaus, Mozart-Saal en Viena en el marco del Festival Wien Modern, tendrá lugar el estreno de la obra skotom.orchesterstueck (2019) de la compositora Sarah Nemtsov con la Black Page Orchestra dirigida por Martin Miceli.
El día 3 de noviembre de 2019 a las 18,00 horas en Göteborg Konserthus podremos escuchar la obra Seven Colours (2018) for ensemble – de la compositora interpretada por el grupo Gageego, en un programa con obras de Salvatore Sciarrino, Simon Løffler y Sarah Nemtsov.
El día 19 de noviembre de 2019 a las 18,00 horas en Trossingen tendrá lugar el estreno absoluto de la obra Wolfsgesänge (2019) for cello solo and electronics interpretada por Sonja Lena Schmid. Más información en la web de la compositora Sarah Nemtsov
   
     
 
 

:. FESTIVALES .:

 
   
Festival Ars Música
Del 2 al 29 de noviembre de 2019, Ars Musica ha vuelto excepcionalmente al año de su última edición, algo estraño para un Festival bianual, pero lo hace para celebrar su trigésimo aniversario. Este año Ars Música propone un programa a veces retrospectivo, a veces inédito en distintos espacios de la capital belga como Bozar, Botanique, Theatre de la Balsamine, Espace Senghor, y por primera vez en el Cinema Palace. Para un festival de música contemporánea, treinta años es todo un cumpleaños, y ha llegado a los 30 años siempre en busca de nuevos idiomas, sensible a los movimientos de lo inaudito, a pesar de las tormentas estéticas y el conservadurismo.
Garth Knox, Bruno Coulais, Xenia Pestova Bennett y Florent Jodelet, figuras emblemáticas de la música de hoy, ofrecerán una inmersión en su mundo, rica en diversas experiencias, en colaboración con los Conservatorios de Bruselas, Lieja y Mons.
 
  Este trigésimo aniversario es una oportunidad para volver a visitar algunas de las grandes páginas que han marcado la historia del festival Ars Musica. Philippe Boesmans, Henri Dutilleux, Pierre Bartholomew, Jean-Luc Fafchamps, Benoit Mernier, Christian Zanesi, Pierre Henry, Arnold Schoenberg, Philip Glass, Steve Reich, Jean-Paul Dessy, Kronos Quartet, John Cage, Karlheinz Stockhausen, Nik Bartsch, son algunos de los compositores que escucharemos pero también la joven creación. Más información en Ars Musica  
 
 
Festival Bernaola 2019 
El Bernaola Festival tendrá lugar en Araia y Vitoria entre el 26 de octubre y el 28 de noviembre. Serán 13 conciertos en el Conservatorio de Música Jesús Guridi, Museo de Bellas Artes de Álava, ARTIUM y Andra Mari Aretoa de Araia. El Festival presenta su edición número XVI con una programación muy ambiciosa que apuesta por artistas de  gran prestigio internaciona como Jack Quartet, United Instruments of Lucilin, Alfonso Gómez o el Trío Zukan.
El Bernaola es un festival dedicado a la música contemporánea, que tiene como objetivo principal promover el estreno y difusión de música clásica de nueva creación, y su interacción con las nuevas tecnologías y otras disciplinas artísticas. La exploración de nuevos modos de expresión, la experimentación con nuevas técnicas instrumentales y la manipulación del sonido por medios electroacústicos, son sus señas de identidad.
   
  Destacar el lanzamiento mundial de los dos últimos CDs de Sinkro Records: Jabi Alonso presenta su trabajo en torno a la txalaparta AmetsOLAK. El dúo de improvisación The Forgetting Machine formado por Jeff Kaiser y Luis Tabuenca presentará Systematic and Quantitative. Más información en la web del Festival Bernaola  
 
   
Festival de Música Contemporánea 2019 
El COMA'19 celebra su XXI edición ofreciendo una muestra de la creación musical actual en Madrid. El Festival comenzó en septiembre y se prolongará hasta noviembre de 2019 en distintos espacios de la capital madrileña. Compositores de todas las edades y estéticas, madrileños de nacimiento o residencia, presentan sus creaciones. Una oportunidad para descubrir nuevas creaciones de la mano de la AMCC.
Tres meses de conciertos repartidos por algunos de los auditorios más emblemáticos de Madrid, más de 70 compositores españoles, 30 estrenos mundiales, 19 conciertos. Todos los conciertos organizados son de carácter gratuito, con el objetivo de contribuir a la difusión de la música contemporánea.
 
  Los conciertos se realizan en CentroCentro, Teatros de Canal, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y el Auditorio de Getafe. Participan Ensemble Kuraia, Sonor Ensemble, Nuevo Ensemble de Segovia, Cosmos 21, Unai Insausti y Manuel Guillén. Más información en la web de la AMCC  
 
  XI Ciclo de Conciertos Fundación BBVA de Música Contemporánea 2019-2020 
Del día 10 de octubre de 2019 al 20 de mayo de 2020 en la Sala de Cámara del Auditorio Nacional de Música de Madrid, la Fundación BBVA y el conjunto instrumental Plural Ensemble organizan este programa de conciertos con el objetivo difundir la música contemporánea nacional e internacional más innovadora y apoyar la labor de compositores, directores e intérpretes de excelencia. Este ciclo, que se celebra en la Sala de Cámara del Auditorio Nacional de Música, se compone de conciertos o retratos en los que se interpretan obras de algunos de los más destacados compositores contemporáneos.
   
  El ciclo continúa en noviembre el día 12 de noviembre de 2019 a las 19,30 horas con el Plural Ensemble dirigido por Fabián Panisello que interpretará el “Retrato II. Segunda Escuela de Viena. Irlanda en el siglo XXI” con obras de Jane O’Leary, Anton Webern, Deirdre Gribbin, Garth Knox, Kevin O’Connell, Alban Berg, Ed Bennett y  Arnold Schönberg. Más información en la web del Ciclo  
 
    XVII FESTIVAL DE MÚSICA ESPAÑOLA DE CÁDIZ MANUEL DE FALLA
Con el título de Coreografías en el tiempo el Festival de Música Española de Cádiz tendrá lugar del 8 al 24 de noviembre de 2019. El Festival nace con el propósito de reivindicar la enorme importancia que en el terreno de la creación musical han ejercido y siguen ejerciendo los creadores e intérpretes españoles. La recuperación del patrimonio musical español y andaluz tiene una importancia básica para el Festival, de la misma manera que mira hacia el futuro de nuestra composición musical con el estreno de una importante cantidad de obras escritas por autores actuales. Coreografías en el tiempo, lema elegido para la edición 2019 del Festival, viene a ser la expresión de un momento culminante en la historia de la cultura europea: allí donde se cruzan las singulares personalidades de Falla, Stravinsky y Diaghilev, a caballo entre la música y la danza, a caballo entre la creación y la amistad.
 
  Del Festival destacamos el fantástico Taller de Compositoras el día 16 de noviembre de 2019 a las 21,00 horas en el Teatro del Títere La Tía Norica, Cádiz que incluye un concierto y una conferencia. El concierto de piano estará interpretado por la pianista armenia Sofya Melikyan, con obras de las compositoras participantes en esta edición: Consuelo Díez, Marisa Manchado, Diana Pérez Custodio, Teresa Catalán, Anna Bofill Levi, Iluminada Pérez Frutos, Dolores Serrano, Rosa Mª Rodríguez, Carme Fernández Vidal, Pilar Jurado, Laura Vega y Mª José Arenas.
El concierto estará precidido de una conferencia de José Luis Besada, sobre música y mujeres. Más información en la web del Taller
 
 
 

:. SEMINARIOS .:

 
  Josep Maria Guix
El día 22 de noviembre de 2019  a lo largo de la mañana tendrá lugar una sesión a cargo del pianista Jordi Masó en la ESMuC de Barcelona dedicada íntegramente a la música del compositor Josep Maria Guix. Entre las obras para pianoa analizadas e interpretadas estarán: Drizzle Draft, Stella, Watermark... y dialogará conmigo.
Más información en la web de la ESMuC
   
     
 
    Curso de Análisis Musical y Composición de la Cátedra Manuel de Falla
Del 15 al 18 de noviembre de 2019 en el siguiente horario de 10,00 a 14,00 y de 16,00 a 20,00 horas en el Real Conservatorio Profesional de Música Manuel de Falla de Cádiz, tendrá lugar el Curso de Análisis Musical y Composición de la Cátedra Manuel de Falla, organizado por la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales en colaboración con el Conservatorio Superior de Música Manuel Castillo de Sevilla y el Conservatorio Profesional de Música Manuel de Falla de Cádiz, esta año estará impartido por Hilda Paredes y el Taller Sonoro. Más información en la web de la Cátedra Manuel de Falla
 
 
 
 
 
 

... Este mes hablaremos con...

 
  .. la violinista Leticia Moreno
Hablaremos con ella y también con los creadores del proyecto Beatik, del que Leticia es embajadora. Beatik es un interesante proyecto donde la tecnología se pone al servicio de los intérpretes.
Más información en el siguiente link  Beatik

 
   
     
 

...Damos la bienvenida ...

 
    Al cronista e investigador musical  Josep Maria Rebés 
con quien hablaremos este mes sobre su reciente libro «Granados Crónica y desenlace» publicado en la Editorial Libargo. El libro se presentará el próximo día 7 de noviembre de 2019 a las 19,00 horas en la Sala Manuel de Falla de la Sgae Calle de Fernando VI 4 en Madrid. La presentación contará con la participación especial de la soprano Júlia Farrés-Llongueras y la pianista Laia Masramon, quienes interpretarán piezas de Enrique Granados. Tambien contará con la presencia de Xoán Carreira, Ruth Prieto y del autor del volumen, Josep Maria Rebés Molina, quien firmará ejemplares al final del acto.
 
     
 

El Compositor Habla.

 
  Mi agradecimiento a todos los compositores, compositoras e intérpretes que han pasado por El Compositor Habla a lo largo de estos 11 años. La principal tarea en ECH es la de crear un repositorio neutral, independiente e imparcial de entrevistas, perfiles, noticias e informaciones sobre creación musical actual. Agradezco mucho a todos nuestros seguidores su apoyo y os animo a todos los que queráis colaborar a suscribiros. Podéis solicitar información en este mail: info@elcompositorhabla.com
Muchas gracias, Ruth Prieto