:. Agenda Septiembre 2020 .:

 
  Estimados amigos,  
 
  Comenzamos la temporada de noticias un año más con nuestra agenda de Septiembre 2020. Empezamos con la satisfacción de saber que cada vez llegamos a más personas interesadas en la música contemporánea, pero también con la preocupación y la incertidumbre sobre la situación actual en la que nos encontramos debido a la pandemia. No tiramos la toalla y seguimos haciéndonos eco de numerosas e interesantes noticias, dando difusión a la actividad de compositores e intérpretes en torno a la creación actual.  
 
  Como cada día uno de cada mes podéis consultar la agenda con toda la información correspondiente al mes en curso y si queréis recibirla por mail, no hay más que registrarse gratuitamente en usuarios.  
 
  Aquí os dejo la Agenda de Septiembre de 2020.
Muchas gracias.
Ruth Prieto
 
 
   
 
 

:. Editor's Recommendation" Septiembre 2020 .:

 
    Iniciamos la agenda ofreciendo nuestra recomendación en El Compositor Habla para Septiembre 2020.
"FLOCK. KARIN HELLQVIST, violín" LAWO LWC1179, interpretada por la fantástica violinista sueca y editado en el sello noruego Lawo. Incluye una selección muy interesante de obras del siglo XXI de Carola Bauckholt: Doppelbelichtung (2016), Jan Martin Smørdal: Flock foam fume (2016), Henrik Strindberg: Femte strängen (2009), Malin Bång:...när korpen vitnar (2003) y Natasha Barrett: Sagittarius A (2017).
El CD está disponible desde finales del año pasado 2019.
«Un violín flotando en la Vía Lactea» Una crítica de Ismael G. Cabral para El Compositor Habla.
 
  Nosotros siempre publicamos CDs que han sido publicados a lo largo del año en curso, pero esta vez hemos querido hacer una excepción por un disco que no escuchamos en su momento y que es un cd excepcional, con una serie de obras interesantísmas e interpretado magistralmente por la fantástica Karin. Un CD que nos ha llegado un poco tarde pero que no queremos dejar de pasar de largo.
Más información en Lawo
 
 

:. CDs .:

 
  "Colasanti: String Quartets" con música de Silvia Colasanti (Roma 1975) e interpretado por el Quartetto Noûs. La compositora cuenta con un extenso catálogo de obras. Estudió en el Conservatorio di Musica Santa Cecilia y posteriormente se especializó con Wolfgang Rihm y Pascal Dusapin. Ha obtenido el prestigioso premio Goffredo Petrassi. Ha colaborado ​​con artistas como Salvatore Accardo, David Geringas, Natalie Dessay entre otros. Sus obras se han representado en Konzerthaus Berlin, Théâtre des Champs Elysées y la Biennale Venice. En 2019 se estrenó su ópera Proserpina para inaugurar el prestigioso Festival de Spoleto. Su estilo se describe como un "teatro de sonidos". Esta nueva grabación presenta las obras para cuarteto de cuerda: Due destini, Aria, Di tumulti e d’ombre y Tre notti. Las posibilidades tonales de los instrumentos de 4 cuerdas se amplían al máximo, creando sonoridades y efectos muy interesantes. Más información en la web de Brilliant Classics    
     
 
    "Fin Du Temps" es un  cd monográfico con obras de Takemitsu y Messiaen interpretadas por José Luis Estellés, Aitzol Iturriagagoitia, David Apellániz y Alberto Rosado. Este disco recoge la grabación de dos de las obras de música de cámara más importantes del siglo XX: The Quartet pour la fin du Temps  de Messiaen y Quatrain II  de Takemitsu, ambas para clarinete, violín, violonchelo y piano. El Cuarteto para el fin de los tiempos se inspira en el Apocalipsis y este telón de fondo religioso se acompaña de una gran riqueza de imágenes que alimentaron la creatividad de Messiaen. Takemitsu compuso su Cuarteto II en 1976-1977 con la misma instrumentación como homenaje a Messiaen con un componente de simbolismo numérico. Un trabajo muy interesante que merece la pena escuchar. Más información en la web IBS Classical  
     
 
  "Libro di terra e d'incanti" del compositor italiano Simone Movio, interpretado por Livia Rado, mdi ensemble y Beat Furrer. Grabado en diciembre de 2019 en Villa Medici Giulini, en Italia, y publicado en Junio de 2020 en Kairos. El ciclo instrumental-vocal utiliza 18 poemas extraídos de Promemoria de Andrea Bajani: una colección de 60 composiciones breves en verso, que surgieron de una lista de cosas sencillas que hacer durante el día, que la abuela del autor había escrito en una pizarra. Estas anotaciones se van trascendiendo paulatinamente hasta llegar a un estado en el que el sentido cotidiano de las palabras deja de tener valor y se convierten en vehículos de una voz interior: esencias que también traen consigo elementos interiores arquetípicos: muerte, infancia, palabras. En cada grupo de poemas se ha identificado un núcleo, una especie de color primario, así como un antiprimario. Los textos fueron luego ordenados, creando transiciones. Más información en la web de Kairos    
     
 
    "A Cockroach’s Tarantella". Du Yun y el JACK Quartet lanzan su primera colaboración: A Cockroach’s Tarantella con dos versiones de la pieza principal, escrita por Du Yun para cuarteto de cuerda y narradora, interpretada por el cuarteto, con la compositora como narradora: una en inglés y otra en chino. También se incluyen el cuarteto de cuerda de Du Yun Tattooed in Snow (2014) y dos improvisaciones: Epílogo y Prólogo. El epílogo se basa en una grabación de campo realizada por un reportero de noticias, Yang Nan, en un mercado en Wuhan, China, el primer día que abrió después del cierre en marzo de 2020.  
  “En 2004, escribí mi primera ópera de cámara, Zolle, que era una historia sobre la otra vida. Mientras estaba terminando Zolle, compuse otra pieza que sirve como una fábula de la vida anterior, que se convirtió en La Tarantela de una cucaracha. En ese momento, vivía en un apartamento de estudiantes subsidiado por el gobierno. Cuando tomaba descansos de mi trabajo, particularmente en las primeras horas, hablaba con las muchas cucarachas que compartían mi residencia. Ambas historias están impregnadas de la omnipresente fascinación de la humanidad por la regresión, el conflicto de pertenencia y alienación y el arquetipo de la resurrección". Grabado en junio de 2020 en Oktaven Studios y publicado el 13 de agosto de 2020 a través de Modern Sky Records. Más información en Channel Du Yun  
 
  "Ideale Landschaft - electroacoustic works" de Clemens von Reusner que incluyen grabaciones de estreno mundial, editado en NEOS, está disponible desde julio de 2020. Incluye las obras: Ideale Landschaft Nr. 6 (2020), rückbau (2011), play sequence (2019), draught 2019 y de monstris epistola (2012). "Después de un concierto, al pedirles que describan el carácter de la música que acaban de escuchar, sorprendentemente muchas personas recurren a las analogías visuales de los paisajes; desde los Alpes a través de ondulantes campos de trigo hasta mares agitados. La imaginación visual de nuestro ojo interno bloquea o reemplaza el recuerdo de la experiencia sónica real. Incluso los compositores, cuyo método es la música en sí, no temen presentar sus sonidos como ambientes visualizados; esto no solo se encuentra en la música del programa. Sin embargo, la imitación de la naturaleza como proceso, supone que la analogía extraída es evidente para todos". Más información en la web de Neos Music    
     
 

:. CICLOS y TEMPORADAS .:

 
 
    Temporada de la Orquesta RTVE 2020 - 2021
La Orquesta Sinfónica y Coro RTVE estrena su temporada de conciertos 2020/2021 el próximo mes de octubre bajo el lema ‘Revoluciones musicales’, con el maestro Pablo González como director titular. A los 20 programas principales se sumarán numerosos conciertos extraordinarios, así como el XXI Ciclo de Jóvenes Músicos y Los Conciertos de Radio Clásica, que cumplirá su edición XXV en la promoción de la música de cámara. En 10 de los 20 programas de temporada participará el Coro al frente del cual continúa como titular el maestro Lorenzo Ramos. Todos los conciertos tendrán lugar en el Teatro Monumental a las 19,30 horas, los jueves y los viernes, a excepción de dos programas que se celebrarán en viernes y sábado. Más información en Orquesta de RTVE
 
  De momento de la programación de septiembre destacamos el concierto IV Concierto Joaquín Rodrigo en Aranjuez, que tendrá lugar el día 11 a las 21,30 horas con la Orquesta Sinfónica RTVE dirigida por Enrique García Asensio, en Aranjuez, con un programa monográfico dedicado a Joaquín Rodrigo con Pablo Sáinz Villegas, como solista.  
 
  Temporada de la OCNE 2020 - 2021
La Orquesta y Coros Nacionales de España junto a su titular David Afkham proponen una nueva temporada 2020/21, que dará comienzo el próximo 18 de septiembre de 2020. Cuatro grandes líneas temáticas definen y atraviesan la programación de los veinticuatro conciertos de esta temporada dentro del Ciclo Sinfónico: Ludwig van...; Rito y ritual; Más allá de Europa y Creadores de mundos.
Beethoven constituye la columna vertebral del primer bloque sinfónico de 11 conciertos del Ciclo: Sinfónicos que tendrán lugar desde septiembre a diciembre de este año. La OCNE revisitará las Sinfonías de Beethoven desde diversos puntos de vista y con miradas a la contemporaneidad, como la del compositor británico Thomas Adès. En lo referente al repertorio, la OCNE impulsa la nueva creación y los compositores actuales con tres estrenos absolutos: a Joan Magrané, premio Reina Sofía de Composición, con su obra Obreda, Laura Vega, que homenajea a Benito Pérez Galdós en el Centenario de su fallecimiento con su composición Galdosiana co-encargo con la Joven Orquesta de Canarias, y la catedrática del RCSMM Alicia Díaz de la Fuente, con su obra Y la mañana se llenó de luz. Más información en la web de OCNE
   
     
 

:. CONCIERTOS .:

 
    John Luther Adams
El 6 de septiembre del 2020 entre las 8,00 y las 11,00 horas en Moab, Utah, en el marco del evento titulado  Everything That Rises, el JACK Quartet compuesto por Christopher Otto, violín, Austin Wulliman, violín, John Pickford Richards, viola y Jay Campbell, cello, interpretarán la obra Everything That Rises. El concierto tendrá lugar en un majestuoso cañón ideal para escuchar música acústica. El JACK Quartet, conocido por su dedicación a la música de compositores vivos, presenta una obra única de uno de sus compositores favoritos. J.L.Adamsm conocido por su acercamiento sonoro a la naturaleza. Estas caminatas musicales escénicas, ofrecen un marco incomparable y un compromiso con los artistas. El público es trasladado a un lugar no revelado. Un naturalista del Canyonlands Field Institute familiariza a los excursionistas con el terreno y les abre el camino hacia la ubicación escénica del concierto. Más información en  John Luther Adams
 
     
 
  Helga Arias
El día 14 de septiembre de 2020 a las 19,00 horas, en Innsbruck, Haus der Musik, Universitätsstr. 1, los participantes en la International Ensemble Modern Academy, organizado por el Ensemble Modern en el marco del Klangspuren Festival - Festival para la Nueva Música de Tirol - interpretarán obras de Helga Arias Parra, Friedrich Goldmann, Markus Hechtle, Mauricio Kagel, Uroš Rojko, Kazimierz Serocki y Edgard Varèse. Más información en web del Festival
   
     
 
    George Benjamin
El día 6 de septiembre de 2020 a las 20,00 horas, en Elbphilharmonie Hamburg Großer Saal, el Ensemble Modern dirigido por Sir George Benjamin, interpretarán obras de Wolfgang Rihm y el propio Benjamin de quien interpretarán At First Light. El día 7 de septiembre de 2020 a las 21,00 horas, en Elbphilharmonie Hamburg Großer Saal, la Mahler Chamber Orchestra junto al pianista Pierre-Laurent Aimard dirigidos por Sir George Benjamin, interpretarán obras de Leoš Janáček, Maurice Ravel y el propio Benjamin de quien interpretarán Duet für Klavier und Orchester. La música del compositor nacido en Londres se encuentra entre las obras más tocadas de todas las obras del siglo XXI. Después de ganarse al público de Hamburgo con su trabajo y su Residencia en la Filarmonía en la temporada 2018/19, regrese al Elba, junto a la Orquesta de Cámara Mahler y el pianista francés. Más información en la web del elbphilharmonie

 
 
     
 
  Carola Cáceres
El día 19 de septiembre de 2020 a las 21,00 horas en el Museo Vostell Malpartida en Cáceres en el marco del concierto titulado «De lo obvio a lo obtuso» dentro de la XXII edición del atípico Ciclo de Música Contemporánea del singular Museo Vostell Malpartida tendrá este evento interpretado por Carola Cáceres para percusión, aspiradora y objetos sonoros que incluye obras de Jessie Marino (1984), Toshio Hosokawa (1955), Elena Rykova (1991), Pierluigi Billone (1960), Salvatore Sciarrino (1947), Thomas Meadowcroft (1972) y Carola Bauckholt (1959) cuya obra Vakuum Lieder, para performer y aspiradora ** (2017) se estrena en España. Más información en la web del CNDM
 
   
     
 
    Gustavo Díaz Jerez
El día 24 de septiembre de 2020 a las 19,00 horas en la Sala Alfonso el Magnánimo del Centro Cultural La Beneficencia de Valencia, en el marco del Ciclo de Piano Iturbi del Premio Iturbi, el pianista y compositor canario interpretará obras de Soler, Albéniz y obras propias de sus Metaludios.
Todo en un mes donde el día 13 podremos escucharle también en los Teatros del Canal en el marco del Festival Coma'20 de Madrid 
Más información en la web del Premio Iturbi
 
     
 
  Xelo Giner
El día 25 de septiembre de 2020 a las 20,00 horas, en la Sala de Cámara del Auditorio de la Diputación de Alicante -ADDA-, en el marco del concierto titulado El Impresionismo y sus influencias, la saxofonista Xelo Giner junto a la pianista Judith Kerstez interpretarán obras de Schmitt, Desenclós, Ravel, Debussy y Mihalovichi.
Más información en la web de  Xelo Giner

 
   
     
 
    Josep Maria Guix
Entre el 2 y el 6 de septiembre de 2020 en el edificio modernista Xalet Serra en Reus, el clarinetista Oriol Estivill Rofes interpretará y grabará la obra Away... in the dusk, para clarinete solo, de Josep Maria Guix, en el marco de la filmación de un videoclip con la música del compositor reusense.
Más información en la web del compositor Josep Maria Guix
 
     
 
 
Sarah Nemtsov
El día 4 de septiembre de 2020 a las 18,30 horas, en Börnestr.45, Berlin, en el marco del concierto titulado concepts of doing, Ernst Surberg (keyboard/piano) interpretará las obras NUN II (2019) for piano & electronics y Seven Thoughts (2018) for keyboard de S.Nemtsov. El día 9 de septiembre de 2020  en la Berlin Art Week en Berlin, Ernst Surberg y Bettina Junge del Ensemble Mosaik interpretarán fragmentos de NUN II. El día 20 de septiembre de 2020 a las 20,00 horas en Niddastr.59, Frankfurt, el Ensemble Lovemusic con Lola Malique (cello) interpretarán RED (2018-2019 coll. Horwitz / Schaal / Campesino / Sobremazas) música video con cello en directo.
El día 24 de septiembre de 2020 a las 19,00 horas en Pyramidale, Berlin, y el 27 a las 17,00 en Theater im Pumpenhaus, Münster, el Hyper Duo interpretará white eyes erased (2014/2015) for keyboard and drum set with projections. Más información en la web de Sarah Nemtsov
 
   
 
 
 
 
    Eduardo Polonio
El día 12 de septiembre de 2020 a las 19,00 y 21,30 horas, en la Caja Negra C3A del Centro de Creación Contemporánea de Andalucía, el C3Aabre las puertas de su Caja Negra al pionero de la música electrónica española, Eduardo Polonio (1941), con un concierto en el que se escucharán tres composiciones que unen la composición electroacústica y la electrónica en vivo. La principal novedad de la cita la constituye sin embargo una creación dual en la que la pintora Paloma Gámez alumbrará, como encargo del C3A y estreno absoluto, una intervención audiovisual inmersiva que inundará el espacio y acompañará la audición de la obra más amplia del programa, Lábrys, para una instalación de altavoces en octofonía. Más información en C3A
 
 
     
 
  Rebecca Saunders
El 4 de septiembre de 2020 a las 17,00 horas en la Großer Saal der Philharmonie en Berlín en el marco del Musikfest Berlin el Klangforum Wien dirigido por Emilio Pomarico junto al pianista Joonas Ahonen interpretará un programa dedicado a la compositora Rebecca Saunders de quien se podrá escuchar las obras: Flesh, Sole, to an utterance y Scar.
Más información en la web de Klangforum
   
     
 
 

:. CONCURSOS .:

 
    41º Concurso de Jóvenes Compositores. Premio Internacional Frederic Mompou.
En memoria del matrimonio Mompou-Bravo. Podrá participar en este concurso cualquier compositor cuya edad no supere los 35 años el día 31 de diciembre del 2020. Las obras serán inéditas. No habrán sido interpretadas, publicadas o difundidas anteriormente en ningún tipo de formato ni archivo informático sonoro. La formación para este año será para: Dúo de saxofón y acordeón. Premio: 4.000,00€, edición de la partitura y estreno de la obra. Fecha límite de presentación: viernes 18 de septiembre de 2020, incluido.
Más información en Concurso Frederic Mompou
 
 
     
  Abierta la convocatoria del XXXI Premio Jóvenes Compositores 2020 Fundación SGAE-CNDM
Los interesados podrán presentar sus obras hasta el 10 de septiembre de 2020. El certamen concede 11.700 euros en galardones y Juventudes Musicales otorgará el “Premio Especial JM España”. La Fundación SGAE y el Centro Nacional de Difusión Musical han abierto la convocatoria de la XXXI edición del Premio Jóvenes Compositores Fundación SGAE-CNDM 2020. Consolidados ya entre los profesionales de la música, estos galardones tienen el objetivo de estimular la creación en el campo de la música clásica contemporánea entre los jóvenes compositores y contribuir al conocimiento de nuevas tendencias musicales. Podrán concurrir todos los compositores de cualquier país del mundo con obras de cualquier lenguaje o estética, siempre que sean menores de 35 años al cierre de la convocatoria y socios de la SGAE. Las obras deberán ser inéditas, con una duración entre siete y doce minutos, y ajustarse a una plantilla instrumental conformada por un mínimo de cinco intérpretes y un máximo de nueve.
Más información en CNDM
   
     
 
 

:. ESTRENOS .:

 
    Michel van der Aa
El día 21 de septiembre de 2020 a las 20,00 horas en la Philarmonía de Colonia, Alemania, tendrá lugar el  estreno absoluto de la obra Shades of Red del compositor holandés Michel van der Aa, interpretado por Ensemble MusikFabrik, dirigido por Johannes Fischer. Shades of Red es un encargo de la Kölner Philharmonie (KölnMusik) para el "proyecto non bthvn" 2020, ASKO Schönberg y London Sinfonietta
Más información en la web del compositor van der Aa
 
 
     
 
  Georges Aperghis
El 4 de septiembre del 2019 a las 21,00 horas en Großer Saal der Philharmonie en Berlin, Alemania, el Klangforum Wien presenta en el marco del Musikfest Berlin, el estreno absoluto de la obra Le cours de la vie de Georges Aperghis, interpretado por Neue Vocalsolisten Stuttgart, Susanne Leitz-Lorey, Soprano, Truike van der Poel, Mezzosoprano, Nartin Nagy, tenor, Guillermo Anzorena, barítono, Andreas Fischer, bajo, Johanna Vargas, Soprano Director: Emilio Pomarico
Musikfest Berlin es un foro para el trabajo creativo innovador llevado a cabo por orquestas y conjuntos a gran escala en el género de la música clásica y moderna que presenta un ambicioso programa de festivales con puntos focales alternos.
Más información en  klangforum.at
   
     
 
    Adriana Hölszky
El 11 de septiembre del 2020 a las 20,00 horas en Uhr, Schwaz, SZentrum, Silbersaal, Andreas-Hofer-Str. 10 Austria, en el marco del Klangspuren Schwaz Tiroler Festival für neue Musik, la Tiroler Symphonieorchester Innsbruck, con el violinista Martin Mumelter, dirigidos por Titus Engel, tendrá lugar el estreno en Austria de la obra Apeiron, Konzert für Violine und Streicher (2018) de la compositora rumana, en un interesantísimo programa que incluye también obras de Hannes Kerschbaumer y Gerd Kühr
Más información en  klangspuren.at
 
     
 
  Ramon Lazkano
El 15 de septiembre del 2020 a las 20,00 horas en el BKA Theatre en Berlín en el marco de Unerhörte Musik (Music Unheard-of) que ofrece todos los martes a las 20,00 horas música de cámara de finales del siglo XX y XXI, podremos escuchar el estreno en Alemania de la obra Petrikhor de Ramon Lazkano interpretada por el pianista Alfonso Gómez, en un programa que incluye obras de Mark Andre, Salvatore Sciarrino, Johannes Schöllhorn, Rebecca Saunders, Lisa Streich, los estrenos alemanes de Gabriel Erkoreka y Ramón Lazkano, y el estreno absoluto de fort, zu (2019/2020) de Martin Bergande.
Unerhörte Musik es una serie de conciertos semanales dedicados exclusivamente a la creación musical contemporánea en todas sus múltiples facetas. Desde su creación en 1989, se ha convertido en un centro de referencia para músicos, compositores y público. Dos veces al mes, los propios músicos dan una breve introducción a su programa.
Todo en un mes donde el Festival Ensems de Valencia, dedica su retrato al compositor vasco del 18 al 24 de septiembre de 2020. Más información en Unerhörte Musik

 
   
     
 
    Ricardo Llorca
El día 17 de septiembre 2020 a las 18,30 horas en el Klaipėda Concert Hall en Klaipéda, y el 20 de septiembre a las 18,00 horas en la Iglesia de Santa Catalina en Vilnius, tendrá lugar el estreno en Lituania de la ópera / monodrama «Las Horas Vacías» Ricardo Llorca, autor de la música y el texto,  para soprano y actriz, coro, piano y orquesta de cámara. Con un elenco lituano encabezado por la soprano Agnė Stančikaitė, la actriz Gailė Butvilaitė y el pianista Gaivilė Simaitytė, dirigidos por Alexis Soriano, el elenco lo completan la directora de escena Loreta Vaskova, la directora de vestuario Žaneta Černė, el diseñador de video Rimas Sakalauskas junto a la Klaipėda Chamber Orchestra con Mindaugas Bačkus (director artístico) y el coro Jauna Muzika Choir con Vaclovas Augustinas (director artístico). Más información en: koncertusale.lt
También en septiembre, el día 14 a las 19,30 horas en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, la pianista Alba Ventura interpreta su Cavatina en el Ciclo Beethoven Actual del CNDM
 
     
 
  José Manuel López López
El día 16 de septiembre de 2020 a las 20,00 horas en Palau de Les Arts Reina Sofia en Valencia, tendrá lugar el  estreno absoluto de la obra Cuarteto de cuerda nº 2 ‘Infinita domenica’ *+ (2020) *+ Estreno absoluto. Encargo del CNDM del compositor José Manuel López López, interpretado por el Cuarteto Arditti, en un programa que incluye obras de López López, Hèctor Parra y  Henri Dutilleux;
Más información en la web del CNDM
   
     
 
    Clara Iannotta
El 20 de septiembre del 2020 a las 20,00 horas en Haus der Musik, Silbersaal en Innsbruck, Austria, en el marco del Festival Klangspuren tendrá lugar el estreno absoluto de la obra encargo del Festival a stir among the stars, a making way de la compositora italiana interpretada por el Klangforum Wien , en un programa que incluye obras de Iannotta y Liza Lim.  Más información en Clara Iannotta
 
 
     
 
 

:. FESTIVALES .:

 
 
Festival de Música Contemporánea 2020.
COMA'20
El COMA'20 tendrá lugar desde el 6 de septiembre al 22 de diciembre de 2020, organizado por la Asociación Madrileña de Compositores en la Sala Verde de los Teatros del Canal, la Sala Manuel de Falla de la SGAE, el Auditorio del Conservatorio de Getafe, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Centro Centro, Sala Berlanga, el Auditorio de RCSMM, entre otros. Todos los conciertos son a las 12,00 y a las 19,00 horas. El COMA'20  celebra este año su XXII edición con una muestra de la creación musical actual en Madrid.
   
  Compositores de todas las edades y estéticas, madrileños de nacimiento o residencia, presentan sus creaciones. Una oportunidad para descubrir nuevas propuestas musicales en las que participan compositoras, compositores e intérpretes pertenecientes a la AMCC. Más información en AMCC  
 
   
Klangspuren Schwaz Tiroler Festival
für neue Musik 2020
Del 11 al 20 de septiembre de 2020 tendrá lugar el Festival para la Nueva Música de Tirol. En vista de las dificultades generadas por la pandemia, Klangspuren 2020 ha tenido que diseñarse de manera local. Pero la necesidad ahora se ha convertido en una virtud: los músicos austríacos más internacionales diseñan el nuevo y denso programa. Con oenm, PHACE, Studio Dan y Klangforum Wien, además de grandes solistas como el violinista Martin Mumelter y el organista Wolfgang Mitterer, así como la crème de la crème de la escena de improvisación local.
 
  El Festival nos ofrece la posibilidad de escuchar obras de Hannes Kerschbaumer, Adriana Hölszky, Gerd Kühr, Bernhard Gander, Markus Hechtle, György Kurtág, Emmanuel Nunes, Wolfgang Rihm, Nikos Skalkottas, Edgard Varèse, Pierluigi Billone, Helga Arias, Friedrich Goldmann, Markus Hechtle, Mauricio Kagel, Uroš Rojko, Kazimierz Serocki, Clara Iannotta y Liza Lim, entre otros. Programación. Más información en web del Festival  
 
  Musikfest Berlin 2020
El Festival 2020 tendrá lugar del 25 de agosto al 23 de septiembre de 2020. 33 funciones y nueve estrenos mundiales. Musikfest Berlin on Demand. La edición del festival de este año no solo tendrá lugar en la Filarmónica de Berlín, sino también en línea: en una iniciativa conjunta de Musikfest Berlin / Berliner Festspiele y la Sala de Conciertos Digital de la Filarmónica de Berlín, presentaremos grabaciones de conciertos seleccionados, conversaciones exclusivas con artistas destacados y ensayos sobre el Musikfest Berlin 2020. Musikfest Berlin 2020 se acercará al comienzo de la temporada de conciertos con precaución siguiendo seguirá las medidas de protección que la pandemia COVID-19 ha impuesto a los conciertos públicos.
 
   
  Muchos de los proyectos que se han preparado en toda Alemania con motivo de este año de Beethoven han sido víctimas de la crisis del coronavirus y se han pospuesto hasta el próximo año. Musikfest Berlin se ve a sí mismo como un foro para el trabajo creativo innovador llevado a cabo por orquestas y conjuntos a gran escala en el género de la música clásica y moderna. Presenta un ambicioso programa de festivales con puntos focales alternos. Más información en la web del Musikfest Berlin  
 
    Festival Música Sur 2020
El Festival tendrá lugar del 19 al 27 de septiembre de 2020 en varios espacios en Motril bajo la dirección artística de Juan Carlos Garvayo. Música de cámara, Flamenco, Jazz, Danza y Cine se dan cita en Motril. Diez conciertos en la novena edición de un festival dedicado a la música de cámara en España. Forma Antiqva, el Cuarteto Minguet, Spanish Brass, el contrabajista griego Petros Klampanis, los guitarristas Miguel Trápaga, José María Gallardo del Rey y Miguel Ángel Cortés, entre otros.  El director del Festival ha recordado que la organización está muy comprometida con “los obligados protocolos sanitarios”, así que el público podrá acudir tranquilo a los distintos conciertos, eso sí “con mascarilla”.
 
  El Cuarteto Diotima (residente del Festival) junto al clarinetista Joan Enric Lluna, Juan Carlos Garvayo al piano y la bailaora granadina Fuensanta La Moneta protagonizarán un momento histórico del Festival: el estreno en España el día 22 de una obra de Mauricio Sotelo. Más información en la web del Festival Música Sur  
 
  FESTIVAL DE MÚSICA CONTEMPORÁNEA DE NAVARRA / NAFARROAKO MUSIKA GARAIKIDEAREN JAIALDIA, NAK 2020
El Festival NAK (R)EVOLUCIÓN, presenta su sexta edición, que tedrá lugar en Pamplona del 10 al 20 de septiembre de 2020. NAK mantiene el compromiso de cooperación y sinergias entre varias entidades culturales, artísticas y sociales, promoviendoespacios musicales, estéticos y de integración social. Ocho estrenos absolutos y más de 20 estrenos en Navarra de compositores procedentes de todo el mundo. Siguiendo la estela emprendida en anteriores ediciones, NAK propone el eje temático de (R)Evolución, presentando varias propuestas que analizarán, desde la perspectiva de la investigación, creación e interpretación, la relación existente entre la música de vanguardia y sus referentes clásicos como base de su proceso evolutivo.
   
  Como en anteriores ediciones, la programación de esta edición integrará talleres, experiencias artístico-musicales y conciertos divulgativos y participativos, varios de ellos con obras inéditas, con el objetivo de promover la investigación, creación interpretación de música de vanguardia. Más información en la web del Festival Nak  
 
 

:. SEMINARIOS .:

 
 
    Máster en Enseñanzas Artísticas de Creación de la Música Contemporánea
Titulación Nivel 3 del MECES (Marco Español de Cualificaciones para la Educación Superior) y Nivel 7 del EQF (Marco Europeo de Cualificaciones). Certificado de Homologación de Máster
CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA SEPTIEMBRE ABIERTA HASTA EL 10 DE SEPTIEMBRE DE 2020
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... Este mes hablaremos con...

 
  ...el compositor Ramon Lazkano

«la música de vanguardia supongo que tendrá el espacio que consigamos obtener para ella los que sigamos resistiendo y luchando por una alternativa a la música de masas y comercial, una alternativa que entiende de manera crítica la experiencia artística y la complejidad de los contenidos.»
 
 

 
   
     
 

...Damos la bienvenida ...

 
    Un año más, y ya van 3 (desde 2018) que el  periodista cultural y especialista en música contemporánea  Ismael G. Cabral colabora con El Compositor Habla en su sección de Atelier de Músicas. Un año más que podremos disfrutar cada mes de sus artículos, críticas y entrevistas.
Periodista (no solo) cultural. Pasé 16 años en la redacción de 'El Correo de Andalucía' (2002-2018). Actualmente escribo sobre música en las revistas 'Ópera Actual', 'Scherzo' y 'El Compositor Habla'. Y sobre animales en el portal 'Wamiz'. En el pasado, también investigué radio y televisión. Buscando nuevos horizontes.

 
 
  Para El Compositor Habla, Ismael es una de las voces periodísticas más genuinas de la profesión. Conocedor, crítico y comprometido con la creación actual, leer a Ismael es una oportunidad de aprender y compartir un punto de vista experto, una opinión clave, siempre a la última, y al día de la panorámica de la creación actual.  Más información en su perfil.  
 

El Compositor Habla.

 
  Mi agradecimiento a todos los compositores, compositoras e intérpretes que han pasado por El Compositor Habla a lo largo de estos 12 años. La principal tarea en ECH es la de crear un repositorio neutral, independiente e imparcial de entrevistas, perfiles, noticias e informaciones sobre creación musical actual. Agradezco mucho a todos nuestros seguidores su apoyo y os animo a todos los que queráis colaborar a suscribiros. Podéis solicitar información en este mail: info@elcompositorhabla.com
Muchas gracias, Ruth Prieto