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:. Agenda Diciembre 2018.:


01/12/2018

Despedimos el año cargados de noticias y estrenos, dando difusión a la actividad de compositores e intérpretes en torno a la creación actual.

:. Agenda Diciembre 2018.:


Estimados Amigos,


Despedimos el año cargados de noticias y estrenos, dando difusión a la actividad de compositores e intérpretes en torno a la creación actual. Como cada día uno de cada mes, podéis consultar la agenda con toda la información correspondiente al mes en curso y si queréis recibirla por mail, no hay más que registrarse gratuitamente en usuarios.
La principal tarea en ECH es la de crear un repositorio neutral, independiente e imparcial de entrevistas, perfiles, noticias e informaciones sobre creación musical actual.
Agradezco mucho vuestro apoyo e interés y os animo a todos los que queráis colaborar con la web a suscribiros. Podéis solicitar información en este mail: info@elcompositorhabla.com
Aquí os dejo la Agenda de Diciembre del 2018

Muchas gracias
Ruth Prieto

 
 

:."Editor's Recommendation" Diciembre 2018.:



Comenzamos la agenda ofreciendo nuestra recomendación en El Compositor Habla para Diciembre 2018,  un cd del que ya os hablamos el pasado mes de noviembre:
«Lit Scenes» de Jesse Passenier, interpretado por el propio compositor y la Fluid Orchestra. Está editado por Odradek, y acaba de salir al mercado el pasado mes de marzo 2018.
Jesse Passenier es un compositor, arreglista, director, pianista y percusionista holandés cuya música construye puentes entre el jazz y los estilos clásicos. Passenier es el ganador del Premio Rogier van Otterloo 2017, reconociendo su éxito en este proceso de reunir géneros musicales. En 2010, Jesse Passenier fue "Joven compositor en residencia" en el Festival de Jazz MECC en Maastricht, y en 2011 fue uno de los cuatro galardonados con el Concurso Internacional de Composición de la Orquesta de Jazz de Bruselas. En el mismo año, fundó su propia Broad Music Orchestra, antecesora de su actual Fluid Orchestra. En 2012 comenzó a escribir su primer cuarteto de cuerdas al mismo tiempo que trabajaba en el primer movimiento de su Fantasía, y aunque los estilos generales de las dos piezas eran diferentes, se dio cuenta de que quería conectarlos. Este proyecto se convirtió en la música que aparece en este disco: Lit Scenes, una fascinante e irresistible combinación de jazz, influenciada por compositores de grandes bandas como Gil Evans, Bob Brookmeyer y Vince Mendoza, y clásica, que se basa en una larga tradición de música para cuarteto de cuerdas, pero con vínculos particulares a la escritura de Ligeti, Bartók y Ravel.

Más información en la web de Odradek



 

CDs



"Loevendie and Bosgraaf: Nachklang, Reflex, Dance, Improvisations" interpretado por Erik Bosgraaf - flautas de pico y Theo Loevendie - piano, está editado en Brilliant Classics y acaba de salir al mercado el pasado mes de noviembre 2018. Este álbum celebra la amistad entre Theo Loevendie (1930) y Erik Bosgraaf (1980). Habiendo escrito ya un papel para el flautista en su ópera Spinoza, Loevendie ha compuesto varias obras a medio camino entre la estética neobarroca y el jazz, entre los que destaca Nachklang, dedicado a Bosgraaf. Ambos músicos celebran la música como un lenguaje vital y vivo, ambos tienen afinidad con la improvisación y el jazz y ambos viven en un universo musical que desafía la categorización. Este cd presenta la primera grabación de Nachklang, así como varias improvisaciones y solos. Un cd de música nueva de uno de los compositores más interesantes de los Países Bajos.
 
Más información en la editorial Brilliant Classics


Metaludios for piano compuesto e interpretado por Gustavo Díaz- Jerez, está editado en IBS Classics y saldrá publicado este mes de diciembre 2018.
"El papel del intérprete-compositor ha tenido una importancia capital en la literatura pianística. Creo que no es necesario enumerar la cantidad y calidad de obras emanadas de esta simbiosis a lo largo de la historia. Como intérprete, abordar el repertorio hacia el que siento afinidad es siempre una necesidad y una fuente de satisfacción. Como compositor, cada página en blanco desvela un nuevo espacio en el que experimentar y expresarme artísticamente. Dar a luz nuevo repertorio pianístico supone un enorme reto, habida cuenta del inmenso corpus que tengo a mis espaldas. A pesar de esto, creo firmemente que aún queda mucho territorio pianístico por descubrir.
Los Metaludios son obras relativamente cortas agrupadas en cuadernos de seis piezas. En el CD doy a conocer los tres primeros, dieciocho piezas en total.  He querido dar a cada Metaludio su propio carácter, con rasgos particulares que definen su identidad y lo diferencian del siguiente. Los títulos los delatan, a veces por el proceso científico que subyace, otras porque late detrás una historia mitológica o el homenaje a un artista en concreto, o bien simplemente por un recurso sonoro que se desarrolla y crece en complejidad."


Más información en la web de IBS

Más información en la web de Metaludios


"SAMUEL ANDREYEV: Music with no Edges" del compositor Samuel Andreyev, interpretado por el ensemble HANATSUmiroir, está editado por el sello KAIROS, y acaba de salir al mercado el pasado mes de octubre 2018. Está grabado entre febrero 2016 y julio 2018 en Estrasburgo, Francia. El nuevo CD de Samuel Andreyev Music with no Edges incluye instrumentos inusuales, instrumentos de juguete y sorprendentes combinaciones. Andreyev explora un vocabulario especial de instrumentos y sonido inusuales, que sugiere la lógica inevitable de la maquinaria accidental y que parecen estar atrapados en etapas experimentales modeladas en base de prueba y error.
"La música de Samuel Andreyev es en todas las seis piezas de este CD, original, animada con delicados momentos poéticos, una broma, esto también es un sello distintivo de la vida."

Más información en la web de Kairos


"Delta Piano Trio The Mirror with Three Faces" con obras de Shostakovich y  Auerbach, e interpretado por el Delta Piano Trio, está editado por Odradek, y acaba de salir al mercado el pasado mes de marzo 2018.
El Delta Piano Trio goza de una relación especial con la compositora Lera Auerbach. Mientras buscaban un repertorio contemporáneo, el grupo se enamoró de los tríos de piano de Auerbach, los tocan con regularidad y han trabajado con la compositora, dándoles una visión única fruto de su trabajo con la compositora. El título de este CD está inspirado en el segundo trío de piano de Auerbach, Tryptych - The Mirror with Three Faces (2012). Este trabajo, que forma parte del disco, sigue la construcción física de un espejo con bisagras, y Auerbach habla de él en términos de: "es una pieza de teatro en la que tres personas tienen sus propias historias separadas pero son parte de una sola entidad. Sin embargo, existe una ambigüedad sobre el reflejo en el espejo: ¿son tres facetas de la misma persona o tres imágenes separadas?"

Más información en la web de Odradek


"Rolf Riehm: Die schrecklich-gewaltigen Kinder - O Daddy"  del compositor Rolf Riehms, interpretado por Piia Komsi, soprano; Ensemble Modern; Hermann Bäumer, director; SWF-Sinfonieorchester Baden-Baden; Kazimierz Kord, director; está editado por el sello WERGO, acaba de salir al mercado el pasado mes de noviembre 2018. Rolf Riehm es un artista poco convencional, un compositor radical y un ser humano políticamente comprometido. Sus composiciones rechazan la tradición, pero se basan en todo el espectro histórico de posibilidades expresivas. Escéptico de la organización sistemática, la música de Riehm cuenta historias para los oyentes atentos, historias que tratan temas míticos, psicológicos y políticos. Las dos piezas de Riehm en este CD evocan situaciones arcaicas y arquetípicas.

Más información en la web de la editorial Wergo




 

CICLOS y TEMPORADAS


 
Temporada del CNDM 2018 - 2019
El CNDM encara su novena temporada potenciando la creación musical contemporánea, trabajando en la recuperación de nuestro vasto patrimonio, en la difusión del repertorio menos transitado de la música del siglo XIX y XX, e intentando atraer a públicos diferentes, especialmente los más jóvenes. Más información en la web del CNDM
Del mes de Diciembre destacamos las siguientes citas:
El 2 de diciembre del 2018 a las 19,00 horas en la biblioteca de Extremadura, en el marco de los Circuitos Badajoz del CNDM, el Ensemble Neoars Sonora dirigidos por Fabián Panisello interpretarán un programa con obras de Antonio Blanco-estreno absoluto-, Kaija Saariaho, Francisco Novel Sámano-estreno absoluto-, Jesús Torres y George Crumb. Más información en el siguiente link Circuitos Badajoz
El 4 de diciembre del 2018, a las 20,00 horas en el Auditorio del Conservatorio Profesional | Soria, en el marco del Ciclo Beethoven Actual del CNDM, la pianista Carmen Yepes  interpreta a Beethoven, Ligeti y Guinovart. Más información en el siguiente link Carmen Yepes
El 11 de diciembre del 2018, a las 20,30 horas en Residencia Universitaria de Fundación CB (RUCAB), en el marco del Ciclo Circuitos Badajoz del CNDM, Folium Fugit interpretará obras de Shostakovich, Turina-estreno absoluto, Donatoni, Erkoreka-estreno absoluto, Markeas y Lorrio-estreno absoluto. Más información en el siguiente link Circuitos Badajoz
El 11 de diciembre del 2018, a las 21,00 horas en el Auditorio del Conservatorio Profesional | Soria, el pianista José Menor interpreta a Beethoven, Ligeti y una obra del propio artista. Más información en el siguiente link José Menor
El 18 de diciembre del 2018, a las 20,00 horas en el Auditorio del Conservatorio Profesional | Soria, el pianista Miguel Ituarte interpreta a Beethoven, Ligeti y Rueda. Más información en el siguiente link Miguel Ituarte


Temporada de la Fundación Juan March 2018 - 2019
En la temporada de la Fundación Juan March, tenemos 160 conciertos articulados en 28 proyectos que abarcan ópera de cámara, sesiones de danza, ciclos de conciertos, melodramas, conciertos de jazz, teatro musical y conciertos didácticos. Este año la Fundación presenta proyectos realizados en colaboración con el Teatro de la Zarzuela, la ABAO y la Fundación Gulbenkian de Lisboa.
Del mes de Diciembre destacamos la siguiente cita:
El miércoles 12 de diciembre del 2018 a las 19,30 horas, el Cuarteto Dalia en el marco del ciclo Aula de (Re)estrenos interpretará obras de J. S. Bach, F. Coll, I. Badalo, J. Planells, I. López Estelche, N. Giménez-Comas y Ó. Escudero. Más información en la web de la Fundación March



Temporada de la OCNE 2018 - 2019
La temporada 18/19 de la Orquesta y Coros Nacionales de España: Paroxismos, cuenta con el maestro David Afkham como director principal y Juanjo Mena, como director asociado, y será el encargado de la apertura y el cierre de la temporada, así como de tres conciertos del Ciclo Sinfónico. En lo que se refiere al repertorio, se refuerza la apuesta por la nueva creación y por el impulso de los compositores de nuestro país, incrementando en esta ocasión el número de encargos a cinco autores españoles: José Río-Pareja, Jesús Rueda, Óscar Navarro, Ramón Humet y Daniel Apodaka. Más información en la web de la OCNE
Del mes de Diciembre destacamos las siguientes citas:
Los días 21, 22 y 23 de diciembre la OCNE dirigida por Juanjo Mena interpretará una obra emblemática del siglo XX del compositor Benjamin Britten: War Requiem (Réquiem de guerra), opus 66. Más información en la web de la OCNE



 

CONCIERTOS




Trío Arbós-Contemporary Encounters Tel Aviv
Los Contemporary Encounters en Tel Aviv tendrán lugar del 30 de diciembre del 2018 al 5 de enero del 2019, con la colaboración del Instituto Cervantes y el CNDM, en el marco de su Proyecto Europa. Este año como grupo residente tendrán al Trio Arbós que además de trabajar con los compositores seleccionados, el día 3 de enero del 2019 interpretará un programa con formado íntegramente por obras de autores españoles contemporáneos, muestra del excelente momento por el que está pasando la creación musical española. Obras de Jesús Torres, José María Sánchez -Verdú, un estreno absoluto de José Luis Greco y el reestreno de un encargo del CNDM a Mauricio Sotelo, que ya sonó en la pasada temporada del CNDM.
Este año en los encuentros CEME 2019 Meitar Ensemble, tendrán lugar 5 días completos de enseñanza y trabajo con 12 compositores seleccionados que escribirán piezas cortas que serán estrenadas por el Trio Arbós como parte del programa del festival.

Más información en la web del CNDM


Cuarteto Casals
El día 5 de diciembre del 2018 a las 21,00 horas en el Conservatorio Giuseppe Verdi de Turín, Italia y el día 8 de diciembre a las 16,00 horas en el Teatro della Pergola, Florencia, en el marco de la 20th Anniversary Season: The Complete Beethoven Quartets del 2018, el cuarteto Casals interpretará el String Quartet no. 4 Quasals vB–131de Mauricio Sotelo. En un programa que incluye los cuartetos op.18 n.4 in C minor, op.59 n.3 in C major ''Razumovsky'' y op.131 in C-sharp minor de L. v Beethoven. En el proyecto de la 20th Anniversary Season: The Complete Beethoven Quartets, el Cuarteto Casals ha encargado y estrenado cuartetos de Benet Casablancas, Giovanni Sollima, Aureliano Cattaneo, Matan Porat, Francisco Coll, Lucio Franco Amanti y Mauricio Sotelo.

Más información en la web del Cuarteto Casals


Francisco Coll
El día 12 de diciembre del 2018 en la Fundación Juan March en Madrid con el Cuarteto Dalia y el 12 de diciembre en el Mannes College de The New School for Music en Nueva York con el Callisto Quartet, podremos escuchar la obra Cantos para cuarteto de cuerda del compositor Francisco Coll.
Cantos (2017) para cuarteto de cuerda, de 5 minutos de duración fue un encargo de la Semana de Música Religiosa de Cuenca para el Cuarteto Casals y fue estrenada el 10 de abril del 2017 en la Iglesia de San Miguel, Cuenca, España por el Cuarteto Casals. Desde entonces es una de las obras del compositor Coll que más se han programado.
 
Más información en la web del compositor Francisco Coll


Chaya Czernowin
El 7 de diciembre del 2018 en Worcester Polytechnic Institute. Worcester, MA United States, podremos escuchar la obra Sahaf (Drift) para saxofón, guitarra eléctrica, piano y percusión interpretada por Hinge Ensemble, de la compositora Chaya Czernowin. 
El 14 de diciembre del 2018 en Artshare LA, California, U.S., Stephanie Aston interpretará Adiantum-Capillus Veneris para soprano de la compositora.
El 15 de diciembre del 2018 en Ambika P3, Londres, UK la LCMF Orchestra interpretará On The Face of the Deep de la compositora.

Más información en la web de la compositora Chaya Czernowin
Más información en el perfil de la compositora en nuestra web ECH-Chaya Czernowin


Olga Neuwirth
El 11 de diciembre del 2018 a las 19,30 horas en la Sala Mozart del Konzerthaus en Viena, en el marco del evento «Perspektive», el Klangforum Wien con Andrew Watts, Contratenor, Peter Böhm y Florian Bogner , ingenieros de sonido, Sylvain Cambreling, dirección, interpretarán las obras Hooloomooloo (1996-1997), Un posto nell'acqua (Melville Skizze 1) (2009) y Hommàge a Klaus Nomi. 9 Songs für Countertenor und Kammerorchester (2008-2010) de la compositora austríaca.
Hommage à Klaus Nomi incluye varias canciones para contratenor y conjunto pequeño, compiladas y arregladas por Olga Neuwirth. El estreno absoluto tuvo lugar en el Festival de Salzburgo en el año 1998,  y una segunda parte se estrenó en Märzmusik Berlin en el año 2008.

Más información en la web de la compositora Olga Neuwirth
Más información en la web del Wiener Konzerthaus


Sarah Nemtsov
El 2 de diciembre del 2018 en Potsdam podremos escuchar la obra Nigun (2003) para viola solo, interpretada por Itamar Ringella. 
El 10 de diciembre del 2018 a las 20,00 horas en la Alte Oper Frankfurt, podremos escuchar la obra a long way away (2011) para ensemble con el  Ensemble Modern e Ilan Volkov.
El 11 de diciembre del 2018 a las 20,00 horas en Stuttgart con la Alte Oper Frankfurt, podremos escuchar la obra PHONEME (2018) para 5 solistas y conjunto instrumental con el Neue Vocalsolisten Stuttgart y el Ensemble Meitar, en el marco del Proyecto Crossing Borders.

Más información en la web de la compositora Sarah Nemtsov


Claudia Montero
El 1 de diciembre del 2018 a las 18,30 horas en Sot de Ferrer. Castellón, en el marco del proyecto «Lorca 120 años de poesía», tendrá lugar un evento Recital de Poesía y Concierto,  en el que intervendrán la guitarrista Ana María Archiles Valls y las voces de Evelia Beltrán, Susana Claramonte, Lucia Martínez, Joan Carles Simó. El programa incluye obras inspiradas en el Romancero Gitano de Federico García Lorca: Primera Laguna, Las Seis Cuerdas, La guitarra, Adivinanza de la guitarra de la compositora.
El 4 de diciembre del 2018 a las 20,00 horas en el Palau de la Música de Valencia podremos escuchar al Cuarteto de cuerdas de Valencia interpretar el Cuarteto para Buenos Aires de la compositora.
El 15 de diciembre en Innsbruck. Austria Isabel Siewers  interpreta Luces y Sombras.
 
Más información en la web de la compositora Claudia Montero


Annelies Van Parys
El día 19 de diciembre del 2018 a las 20,00 en el Concertgebouw, en Brujas, en el marco del evento An Archive of Love at Concertgebouw Brugge, el Neue Vocalsolisten interpretará obras de Annelies Van Parys, que incluyen Ah, cette Fable (paroles: Gaea Schoeters) (2017) así como varios arreglos de la compositora sobre madrigales de Claudio Monteverdi y otras obras de José Sanchez-Verdu y Claude Vivier. A partir de una idea de la compositora el concepto teatral creativo y la dramaturgia es de Gaea Schoeters, los regidores son Gable Roelofsen y Romy Roelofsen y la puesta en escena es de Davy Van Gerven. 

Más información en la web del Concertgebouw




 

CONCURSOS



Ricordi lab Call for Composers
Ricordi Lab busca jóvenes compositores y ofrece una oportunidad de colaboración de tres años en la sede de Ricordi en Berlin. La fecha límite de inscripción es el 15 de enero de 2019.
Tras el gran éxito de la primera edición, Ricordi Berlin decidió continuar su programa para colaborar con jóvenes compositores. Ricordilab brindará a los compositores emergentes la oportunidad de participar en una colaboración de tres años con la editorial desde 2019 hasta 2022. Ricordi Berlin publicará obras seleccionadas y brindará promoción internacional para los candidatos seleccionados y también apoyará a los laureados con experiencia. La propuesta es para compositores de diversos orígenes musicales con voces compositivas prometedoras y únicas para enriquecer la lista de Ricordi Berlin. Los trabajos de teatro musical son también muy bienvenidos.

Más información en la web del Ricordi
 


 

ESTRENOS



Josep Maria Guiux
El día 26 de diciembre del 2018 a las 19,00 horas, en el marco del concierto de Sant Esteve en el Palau de la Música Catalana, en Barcelona, en el Ciclo Coral del Orfeó Català, organizado por la Fundació Orfeó Català-Palau de la Música, el Cor Jove de l'Orfeó Català, dirigido por Esteve Nabona, con Olga Domínguez como cellista, estrenarán la obra Aver maris stella del compositor Josep Maria Guix.
 
Más información en la web del compositor Josep Maria Guix





Manuel Martínez Burgos
El día 20 de diciembre del 2018 a las 19,00 horas, en la Sala Tomás Luis de Victoria del RCSMM, en el marco del Festival COMA18 de Música Contemporánea de Madrid y organizado por la Asociación Madrileña de Compositores de Madrid tendrá lugar el estreno de la versión para conjunto instrumental de la obra Before Silence cuya interpretación correrá a cargo del Grupo de Música Contemporánea de dicho centro bajo la dirección de Sebastián Mariné. 

Más información en la web del compositor Manuel Martínez Burgos




Iluminada Pérez- Frutos
El día 5 de diciembre del 2018 a las 20,00 horas en el Auditorio Nacional de España, en el marco del Concierto Conmemorativo del 40 Aniversario de la Constitución Española podremos escuchar la obra Carta Magna Sinfonía concertante para siete solistas y orquesta sinfónica, de la compositora Iluminada Pérez Frutos, encargo de: Las Cortes Generales y del Gabinete de la Presidencia del Congreso, con motivo de la celebración del 40 Aniversario de la Constitución Española.
La obra será interpretada por la Orquesta Sinfónica y Coro RTVE con Miguel A. Gómez-Martínez como director y Javier Corcuera, como director del Coro RTVE. Los 7 solistas son Miguel Borrego-violín, Javier Albarés-violonchelo, María Teresa Gómez-viola, Roberto Terrón-contrabajo, Miguel Espejo-clarinete, José Chanzá-trompa, Carlos Alonso-corno inglés, María Espada-soprano, María José Montiel-mezzosoprano, José Pazos-tenor, Juan Jesús Rodríguez-barítono. El programa incluye además del encargo de la obra conmemorativa la Sinfonía nº 9 en Re menor, Op. 125 “Coral” de Ludwig van Beethoven.

Más información en la web del Auditorio Nacional


Jesús Rueda
El día 18 de diciembre del 2018, a las 20,00 horas en el Auditorio del Conservatorio Profesional | Soria, en el marco del Ciclo Beethoven Actual del CNDM, el pianista Miguel Ituarte interpreta a Beethoven, Ligeti y Rueda.
Del compositor Jesús Rueda (1961) interpretará Sonata nº 3 ‘Upon a Ground’ (2016) Reestreno. Encargo del CNDM

Más información en el siguiente link Miguel Ituarte



Mauricio Sotelo
El día 2 de diciembre del 2018, a las 21,00 horas en el Teatro della Pergola, Saloncino, en Florencia, Italia, en el marco del proyecto “SIAE Classici di Oggi” tendrá lugar el Concierto homenaje dedicado a Mauricio Sotelo, este año Premio GamoMusica 2018. El concierto estará interpretado por Roberto Fabbriciani-flauta, Francesco Gesualdi -acordeón y el GAMO Ensemble formado por Marco Facchini-violín, Paolo del Lungo-violín, Camilla Insom-viola, Giorgio Marino-violonchelo, Vieri Piazzesi-contrabajo y Marco Farruggia-percusión. El programa del concierto es un monográfico dedicado al compositor madrileño Mauricio Sotelo que incluye tres obras de Sotelo, varios arreglos musicales sobre obras de Scarlatti/Sotelo y Chopin/Sotelo y el estreno absoluto de la obra D’immenso... para flauta y acordeón (2018)  Encargo de Amici della Musica Firenze.

Más información en la web del compositor  Mauricio Sotelo
Más información en la web del Ensemble Gamo



 

FESTIVALES



Festival Ars Musica 2018
Fundado en 1989, el festival Ars Musica ha hecho de la creación musical su credo. Fue el escenario de muchos estrenos de Gÿorgy Ligeti, Karlheinz Stockhausen, Pierre Boulez, Luciano Berio y Klaus Huber.
Cada año, el programa del festival presenta un inventario de la creación musical en relación con sus  partenaires belgas, europeos y extraeuropeos. Numerosos conciertos permiten difundir un repertorio multifacético, tanto a nivel local como internacional. Así, en más de veinticinco años de existencia, el festival ha presentado más de 800 compositores diferentes, un promedio de treinta y cinco compositores nuevos por edición. La dirección artística, entre el amplio repertorio con estética plural, tiende a promover el trabajo de compositores belgas como Henri Pousseur, Pierre Bartholomew, Philippe Boesmans, Claude Ledoux, Benoit Mernier, Luc Brewaeys, Jean-Luc Fafchamps, Walter Hus, Peter Vermeersch. Convertido en bienal en 2014, y ahora en noviembre, Ars Musica, explora los posibles sonidos libres de fronteras y dogmas para descubrir horizontes desconocidos. Durante los años impares, Ars Musica presenta una temporada musical durante todo el año y muchas actividades educativas para niños, estudiantes, músicos y compositores. Imaginar el INOUÏ es como desorientar los puntos cardinales para dibujar territorios desconocidos. Mediante la exploración de estos nuevos espacios para mapear, los compositores han inventado lenguajes basados en una metamorfosis de la instrumentalidad, la evolución de los modos de juego y la interrupción de la sintaxis del sonido. A lo largo de los próximos meses os mantendremos informados de todo lo que pasa en AM2018.

Más información en la web del Festival


Festival d'Automne à Paris
El Festival d'Automne de Paris tiene lugar entre el 10 de Septiembre del 2018 hasta el 13 de Febrero 2019. 
Fundado en 1972 y con carácter multidisciplinar, el Festival de otoño de París reúne teatro, música, danza, cine y artes visuales a la vanguardia de la escena cultural.
Casi 50 ubicaciones en la región de París, como el Théâtre de l'Odéon o el Centro Pompidou, participan en el festival y organizan todo tipo de eventos artísticos. Este año los retratos monográficos están dedicados al compositor Claude Vivier, y a la coreógrafa belga Anne Teresa De Keersmaeker.

Más información en la web del Festival


XX Festival de Música Contemporánea de Madrid
El COMA’18, celebra este año su vigésima edición, en el que se dan cita compositores madrileños de edades y estéticas muy diversas. La Sala Verde de los Teatros del Canal ha acogido hasta el 23 de septiembre la primera parte de la vigésima edición del Festival ‘COMA’18’, que desde el año 1999 organiza la Asociación Madrileña de Compositores, con el objetivo de dar visibilidad a la obra de compositores que hayan nacido o residan en Madrid.
El Festival continúa en octubre, noviembre y diciembre en diferentes salas de la ciudad.

Más información en la web del COMA'18







 

PRESENTACIONES




Graciela Jiménez
El día 12 de diciembre del 2018 a las 19,30, en la Sala Valle-Inclán del Círculo de Bellas Artes de Madrid, tendrá lugar la presentación del cd Graciela Jiménez Obras para piano - Obras para piano y cello, publicado por Naxos, el cd está interpretado por la pianista Dora De Marinis y el chelista Matías Villafañe. En la presentación participarán Arnoldo Liberman, José Luis García del Busto, Fabián Panisello, Fernando Rodríguez y Graciela Jiménez. En el marco del evento, el pianista Albert Nieto interpretará una selección de obras incluidas en el disco. Entrada libre hasta completar aforo

Más información en la web de Graciela Jiménez



 

SEMINARIOS



Rosa Torres-Pardo
Los días 11 y 12 de diciembre  del 2018 en la Universität für Musik und darstellende Kunst Wien en Viena tendrá lugar las Clases Magistrales: «La influencia española en el piano» impartidas por la pianista y Premio Nacional 2017 Rosa Torres-Pardo. A lo largo de las dos jornadas la pianista impartirá las masterclases y el día 12 además habrá un concierto final en el que participarán los alumnos y también Torres-Pardo que interpretará un programa con obras de Albéniz y Debussy.

Para más información en la web de la pianista Rosa Torres-Pardo



 

... Este mes hablaremos con ...


 


Con el musicólogo, periodista y director de "Música y significado" en Radio Clásica (RTVE)
Luis Ángel de Benito hablaremos sobre sus 10 años en el programa.
"La clave del éxito es la cercanía con las personas, y que sientan que les hablamos de cosas que tienen que ver con su vida, con sus afectos o sus lecturas o sus relaciones. El Premio Ondas a Martín Llade tiene que ver con esa postura de cercanía."






Con el compositor Manuel Martínez Burgos hablaremos de su pensamiento y de sus ideas
"Soy un compositor que trata de compartir su experiencia vital como creador con los demás. Lo que me importa es la comunicación
"








Con la compositora Lucia Ronchetti podremos descrubrir a una compositora muy original que nos hablará de su último trabajo discográfico.
(Fotografía de
Stefano Corso)




 
 
 
El Compositor Habla.

Mi agradecimiento a todos los compositores, compositoras e intérpretes que han pasado por El Compositor Habla a lo largo de estos 10 años. La principal tarea en ECH es la de crear un repositorio neutral, independiente e imparcial de entrevistas, perfiles, noticias e informaciones sobre creación musical actual. Agradezco mucho a todos nuestros seguidores su apoyo y os animo a todos los que queráis colaborar a suscribiros. Podéis solicitar información en este mail: info@elcompositorhabla.com 
Muchas gracias, Ruth Prieto
 



 

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