1. Ruth Prieto: El próximo día 4 de Septiembre en el marco del Festival de Música Contemporánea de Madrid COMA'16, interpreta usted varias obras contemporáneas: ¿Qué puede comentarnos sobre esta iniciativa?
 
Mario Prisuelos: Sí, tengo el placer de tocar en el concierto que inaugura el festival con obras de compositores de distintas generaciones como Hermes Luaces, Mercedes Zavala, Consuelo Díez, Cristóbal Halffter, Antón García Abril, Tomás Marco y Fernando Lázaro de quien estrenaré su obra "Estudio nº 1".

2. R.P.: ¿Qué puede comentarnos del Festival COMA' 16?
 
Mario Prisuelos: Me hace mucha ilusión participar en este festival, imprescindible dentro de la actividad musical contemporánea en Madrid, que desde hace muchos años muestra lo variado y de altísimo nivel de la creación de los compositores madrileños socios y que cuenta con un gran trabajo a través de la junta directiva con su presidente Sebastián Mariné a la cabeza. Además me parece importante que los conciertos se desarrollen en algunos de los espacios más importantes de Madrid como son los Teatros del Canal, Centro Centro o la Academia de Bellas Artes de San Fernando. 
 
3. R.P.: ¿Qué puede comentarnos de estas obras y sus creadores?
 
Mario Prisuelos: De Hermes Luaces interpretaré dos preludios de la colección de 12 Preludios que escribió en 2011 y que tuve la suerte de estrenar dentro del concierto multidisciplinar "Bitácora" junto al propio Hermes Luaces y la bailarina Anna López y que recorre distintos aspectos compositivos personales incluyendo elementos minimal o incluso el funky.

Sobre el PRELUDIO III. Misterioso, el propio Hermes nos comenta lo siguiente:
 

"Dedicado a Mario Prisuelos. Este preludio arranca presentando un universo fragmentado en el que cada pequeño cuerpo sonoro parece navegar a la deriva en un inmenso espacio. Paulatinamente se impone un sencillo gesto melódico que dota a este espacio de una inesperada unidad. Este gesto se expande fractalmente a través de todo el registro generando una textura cada vez más densa que finalmente colapsa y se fragmenta de nuevo en pequeñas islas solitarias." Hermes Luaces

De Mercedes Zavala, 5 de la colección de Haikus con maravillosas referencias sonoras en torno a elementos como mariposas o campanas e "Implacable Ice" una inquietante obra en torno al hielo como fuerza natural.

Mercedes Zavala nos comenta de su obra Implacable Ice, que es estreno en España, lo siguiente:

"Implacable Ice (2012) fue encargada para el proyecto international ANTARCTICA, New Music for Toy Piano and/or Piano, con la participación de compositores de Portugal, Australia, España, Italia y Nueva Zelanda. Antonietta Loffredo, dedicataria de la obra, la estrenó en  Sydney, el 9 de agosto de 2013. La obra se inspira en el hielo como una fuerza de la naturaleza en la que, sorprendentemente, también se abre camino la vida." Mercedes Zavala

 
De Consuelo Díez sus Cartas a la Oscuridad, suite de carácter íntimo que consta de Seis movimientos que he interpretado en numerosas ocasiones y que me hace ilusión tocar en Madrid.

De Cristóbal Halffter tocaré "Contando una historia..." obra basada en el "Retrato de un anciano y su nieto" de Ghirlandaio. Cristóbal Halffter nos comenta sobre su obra:

"Contando una historia..."  es una obra basada en un cuadro de Ghirlandaio que representa a un abuelo que no va a contar historias sobre batallas y guerras  a su nieto con la esperanza que no haya nunca más guerras. Es una obra llena de esperanza. C. Halffter

 
"Piezas Alejandrinas" es la obra que interpretaré de Antón García Abril, suite que consta de tres movimientos contrastantes.

De Fernando Lázaro estrenaré su "Estudio nº 1", obra de la que tengo el honor de ser dedicatario y que exige un gran dominio técnico en la mano derecha de la que trabaja distintos aspectos.


 

"Se trata de mi primer "Estudio para piano", concebido para la ampliación técnica y agilidad sobre todo en la mano derecha. Es una obra en la que se requiere un nivel técnico considerable ya que su 'tempo' general es un 'presto', y hay que abordar ágiles y dificultosos arpegios, grandes y rápidos saltos de intervalos con las dos manos, así como grandes contrastes de ambientes y también de expresividad, la cual es un parámetro importante en esta obra que de igual forma hay que gestionar y cuidar muy meticulosamente. En definitiva es una obra de carácter virtuosístico, pero donde la musicalidad y emoción son objetivos primordiales que el público debe recibir. Está dedicado a Mario Prisuelos, dada la admiración que siento por este magnífico pianista, así que es un gran honor para mí que sea él mismo quien la estrene." Fernando Lázaro

Concluiré el concierto con "Movilidad de la Escultura", obra de Tomás Marco que estrené en la Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid en 2015 y que supone 7 distintos acercamientos del compositor a distintas obras escultóricas. Tomás Marco nos ha comentado sobre su obra:

 

"Es una obra compuesta a finales del 2014 y dedicada  a Mario Prisuelos. Se trata de 7 aproximaciones a la escultura considerada habitualmente como algo que puede representar el movimiento como si estuviera congelado. Por el contrario la temporalidad de la música  hace que sea un arte casi exclusivamente móvil. De esta manera propongo una "audición" de la escultura a través de siete momentos muy especiales." Tomás Marco

 
4. R.P.: ¿En qué momento, como pianista, se encuentra?
 
Mario Prisuelos: Me encuentro en un momento de paz en el que disfruto más que nunca con lo que hago y agradecido a la vida por poder desarrollar una actividad concertística que es lo que más me satisface. A partir de ahí intento desarrollar proyectos y obras que ante todo me seduzcan y me apasionen desde lo más profundo. Es importante la semilla inicial, necesito que haya algo que me mueva desde dentro y me apasione para desarrollar el proyecto con toda la energía.
 
5. R.P.: ¿Cómo ve el panorama actual de la música contemporánea en España?
 
Mario Prisuelos: A mí me parece que vivimos un momento apasionante en el que por primera vez conviven sin ningún prejuicio las más diversas estéticas con una calidad altísima en cuanto a compositores e intérpretes. Además el público poco a poco va dando cierta normalidad al hecho de escuchar en concierto música de creación de su tiempo, bien en conciertos exclusivamente dedicados a música actual o incluida en programas mixtos. Es muy importante que se apoyen desde las instituciones festivales como el del COMA que permitan ofrecer estas obras al gran público y es necesario que se conciencien de su importancia, ahí es donde todavía queda mucho por hacer...
 
6. R.P.: ¿Cuáles son sus próximos proyectos?
 
Continúo con la gira de conciertos en torno a mi último Cd con música del compositor español Marcial del Adalid, con conciertos en distintos puntos de España y próxima gira en USA y conciertos en Europa y América. También trabajo en mi próximo Cd que grabaré en 2017 y que será un monográfico de un relevante compositor español. 

Las fotos de Mario Pirsuelos son de Michal Novak

Más información sobre el festival: COMA'16