Miguel Bustamante: Es un festival que se va a llevar a cabo en su XVII edición ya. Casi nada. Es modesto en su presupuesto, pero ambicioso en muchos aspectos. Entre ellos el de dar a conocer a todos los compositores que pertenecen a la Asociación Madrileña de Compositores (AMCC), que es la entidad que lo organiza. Esto no es desdeñable, pues hay compositores valiosos que de otra manera tendrían muy pocas oportunidades de hacerse escuchar. El público, por su parte, puede descubrir qué música es la que se compone en nuestros días en esta Comunidad y comprobar cuán diferentes caminos estéticos la caracterizan. Y luego podrá juzgar con conocimiento de causa.

2. R.P.: De las 4 obras que interpretará Álvaro Guijarro dos son estrenos absolutos: ¿qué puede comentarnos de estas obras?

Miguel Bustamante: La primera es ‘Cinco por cinco. Pequeño estudio’. Es eso, un brevísimo estudio compuesto en mayo de 2015. Debe su título al hecho de estar compuesto en compás de 5/16, de servir de trabajo sistemático para los cinco dedos de la mano derecha y los cinco de la izquierda, y de utilizar dos escalas pentatónicas diferentes, una en cada mano. Es breve, sí, pero ello no significa que sea fácil de interpretar. Espero que pueda resultar atractivo para jóvenes pianistas y también para quienes lo escuchen.

La segunda se llama ‘Carnaval. Homenaje a la ciudad de Oruro’. La compuse en Madrid entre mayo y junio de 2015. Está inspirada en la música y en la danza de la célebre ‘Diablada’ del Carnaval de Oruro (Bolivia), ciudad en la que nací en 1948 y en la que viví hasta 1962. Puedo añadir que la ‘Diablada’ siempre me cautivó y deseaba escribir alguna obra que la recordara. El caso es que mi ‘Diabolus in musica’, del año 1997, resultó ser ya un homenaje casi inconsciente a esta danza, si bien la música no tenía nada que ver con la original. Sin embargo, en ‘Carnaval’ sí que aparecen los motivos de la danza orureña, claro que desde una concepción estética actual y personal.

3. R.P.: Pianista, asesor musical de Radio Clásica de RNE, productor musical y compositor, con un perfil tan ecléctico ¿en qué faceta se encuentra más cómodo?

Miguel Bustamante: Si de algo me gusta presumir es de ser músico, por encima de cualquier otra dedicación concreta. Músico he sido desde que tenía unos cuatro años, cuando mi abuela materna, María Parrondo, comenzó a enseñarme a tocar el piano. Pianista con plena dedicación lo fui hasta los 30 años más o menos. Desde que tenía unos 20 fui introduciéndome en otros terrenos, siempre musicales, y desde 1974 hasta 2007 fui asesor y productor musical de Radio Nacional de España, en aquello que primero fue el Segundo Programa de RNE, luego Radio 2 y ahora Radio Clásica. Lo de ser compositor vino mucho más tarde. En realidad algunas veces había escrito músicas que me podían agradar más o menos, pero nunca las tomé en serio y terminaron en la papelera. Tan solo a partir de 1997 me dediqué a componer con cierta seriedad. Soy, en todo caso, un compositor atípico: nunca tuve maestro de composición... y, sin embargo, los tuve a todos. Me explico. Mi trabajo en la Radio me dio la oportunidad de estar en contacto vivo y directo con infinidad de intérpretes y compositores y, especialmente importante para mí, de conocer partitura en mano infinidad de obras de todas las épocas, muchas de ellas actuales, incluso estrenos absolutos. ¿Qué mejor enseñanza? Por otra parte, esa falta de maestro directo me ha permitido ser absolutamente independiente y libre en cuanto a estilo e idea.
 

"No me siento obligado ni inducido a seguir ninguna corriente ni tendencia. Que el resultado sea del agrado de quien lo escuche, eso está ya fuera de mi alcance, por supuesto."

4. R.P.: ¿En qué momento, como compositor, se encuentra,  y  cómo es su proceso creativo?

Miguel Bustamante: Pues, si se me permite un poco de humor, a mis 67 años puedo decir que, como compositor, justo en este 2015 alcanzo mi mayoría de edad. Mi primera obra catalogable y publicable es de 1997. Era 'Diabolus in musica', que también tocará Álvaro Guijarro en el concierto del COMA'15. Puedo contar una anécdota divertida. Hace unos meses la pianista Marta Espinós ofreció un magnífico concierto en Madrid que tituló 'El piano místico'. En él interpretó, entre otras, una obra de Jesús Torres y precisamente mi 'Diabolus in musica'. Tras el concierto, Marta, Jesús y yo posamos para algunas fotos. En una de ellas se nos ve sumamente risueños, y es que yo les estaba comentando que era más joven que Jesús, que nació bastante más tarde que yo. Ante su cara de asombro les aclaré que era más joven como compositor. Mi admirado Jesús Torres ya había compuesto grandes cosas cuando yo escribí mi primera obra.

Volviendo a sus preguntas, puedo decir que no quiero componer por componer, por obligación. Quiero hacerlo cuando realmente me encuentro motivado, cuando siento que puedo 'decir' algo que me puede interesar. Porque si no me interesa a mí, no creo que le pueda atraer a nadie. Y mi terreno principal, al menos hasta ahora, es el de la música de cámara y de instrumentos solistas. Es donde me encuentro realmente a gusto. No sé si continuaré siempre así. Lo que sí es prácticamente seguro es que no compondré una ópera. El género me atrae como espectador, pero no me motiva a la hora de escribir. Bueno, hacer una escena como esa maravillosa de 'Los misterios del Macabro' de Ligeti sí me encantaría, pero no pasaría de eso.

5. R.P.: ¿Cómo ve el panorama actual de la música contemporánea en España?

Miguel Bustamante: Creo que, en lo creativo, es esplendorosa. Ha habido grandes compositores en el pasado, claro, pero quizás nunca tantos, mujeres y hombres, excelentemente formados y con tanta variedad estética. Son unas cuantas generaciones ya, desde nuestros ilustres octogenarios hasta veinteañeros llenos de imaginación y entrega. Otra cuestión es que la sociedad y, sobretodo, los gobiernos e instituciones lo valoren y apoyen como merece. Por eso es tan importante que existan festivales e iniciativas como el COMA madrileño.

"Otra cuestión es que la sociedad y, sobretodo, los gobiernos e instituciones lo valoren y apoyen como merece. Por eso es tan importante que existan festivales e iniciativas como el COMA madrileño."

6. R.P.: ¿Cuáles son sus próximos proyectos?

Miguel Bustamante: Seguir aprendiendo de todo lo que la música me aporta, en todos los aspectos. Concretamente en la composición, continuar con algunas obras iniciadas. Pero prefiero no decir nada más. Nunca puedo garantizar si llegarán a buen puerto. Prefiero que sigan su camino según se van desarrollando, incluida la improvisación que en ocasiones realizo sobre ellas.