Sofia Gubaidulina

Sofia Gubaidulina se ve a sí misma como una jardinera más que como una arquitecta: “Hay compositores que construyen sus obras de manera muy consciente; yo soy uno de los que las 'cultiva'. Y, por esta razón, todo lo que he asimilado se parece a las raíces de un árbol, y la obra a sus ramas y hojas. Una puede describirlas como nuevas, pero aun así siguen siendo hojas; y visto de esta forma, siempre son tradicionales y antiguas".

En lo que respecta a otros compositores, “Dmitri Shostakovich y Anton Webern han tenido la mayor influencia en mi trabajo. Si bien mi música no lleva rastros visibles de ello, estos dos compositores me enseñaron la lección más importante de todas: ser yo misma". Es esta sólida independencia la que vio a Gubaidulina forjar su enfoque individual hacia la composición.

Sofia Gubaidulina obtiene inspiración de una amplia gama de literatura y filosofía, mucha de la cual explora temáticas de la relación de la humanidad con lo divino. Las adaptaciones de sus obras abarcan desde antiguos textos bíblicos o litúrgicos, pasando por la poesía de San Francisco de Asís, hasta escritores modernos como Rainer Maria Rilke, TS Eliot, Marina Tsvetayeva y Gennadi Aigi.

Su combinación única de lo antiguo con lo contemporáneo data de la percepción que tenía en la infancia sobre la música como algo que evolucionaba del silencio: "Escucho el mundo sonando dentro de mí y quiero ponerlo en formato musical y fijarlo en notas: de la misma forma en que el humano prehistórico quería grabar lo que había visto y experimentado en las paredes de la caverna".