Hablamos con José Luis García del Busto de música, de sus gustos e intereses, de la música que le gusta, de la actualidad...con motivo de su ingreso en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

José Luis García del Busto Arregui (Xàtiva, 1947) cursó cursó estudios de Música y Matemáticas en Madrid. Federico Sopeña y Enrique Franco fueron sus principales maestros en el campo de la crítica y divulgación de la Música.
En 1972 inició su actividad como conferenciante y escritor de temas musicales. Entre 1974 y 2007 trabajó en los programas musicales de Radio Nacional de España.
Entre 1990 y 1994 fue director adjunto del Centro para la Difusión de la Música Contemporánea, del Ministerio de Cultura.
De 1976 a 1985 ejerció la crítica musical en "El País" y, de 1995 a 2006, en "ABC".
Entre sus publicaciones destacan libros sobre Luis de Pablo, Joaquín Turina, Tomás Marco, Manuel de Falla, Carmelo Bernaola, José Cubiles y Joan Guinjoan. Otras obras: Versión española de la “Guía de la Música de Cámara” de la Ed. Fayard, “Orquesta de Cámara Reina Sofía, Veinte años de música” y “El Coro y la Orquesta de la Comunidad de Madrid en su XXV aniversario”.
Ha dado centenares de conferencias y clases magistrales en centros universitarios y culturales de toda España, así como en París, Milán, Lisboa, Berlín, Múnich, Moscú, Buenos Aires, Denver, Louisville y Tokio.
Participa asiduamente como jurado de concursos nacionales e internacionales de Composición o de Interpretación.
Ha colaborado en la redacción del "Diccionario de la Música Española e Hispanoamericana" así como en otras enciclopedias y obras colectivas.
Le han dedicado obras compositores como Luis de Pablo, Tomás Marco, Carmelo Bernaola, José Luis Turina, Eduardo Pérez Maseda, Daniel Stéfani, Santiago Lanchares, Jacobo Durán Loriga y Juan Cruz Guevara.
Es Miembro Correspondiente de las Reales Academias de Bellas Artes de Granada, Sevilla y Barcelona. En febrero de 2013 fue elegido para ingresar como Miembro de Número en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, donde leyó su Discurso de Ingreso el 27 de octubre de 2013..

1. Ruth Prieto: Usted ha entrevistado a (¿casi?) todos los grandes compositores españoles actuales; ¿la entrevista es una buena herramienta para conocerlos?

José Luis García del Busto: Es un medio para conocerlos, al menos parcialmente. Pero los resultados son muy variables. Depende del conocimiento del entrevistador sobre el entrevistado, de su acierto al preguntar; de la espontaneidad del entrevistado, de su grado de comunicatividad…

2. R.P: ¿De qué hablan los compositores?

José Luis García del Busto: En las entrevistas para ser emitidas o publicadas hablan de lo que se les pregunta, naturalmente. Pero es raro que se desvíen mucho de su propia música y de la imbricación de ésta en el repertorio tradicional y en su entorno. Pero, en realidad, para eso se les ha requerido. Otra cosa son las charlas sin micro ni papel y lápiz de por medio: en ese caso hasta pueden hablar de la música de sus colegas…

3.R.P: Con todo esto de la crisis: ¿están la música y la cultura en peligro?

José Luis García del Busto: Tengo que decir que no, porque otra cosa me deprimiría mucho. Están en momento delicado, pero no en peligro. Las minorías suelen ser despreciadas por el monstruoso aparato político-social actual, pero no por ello dejan de existir. Además, la minoría que disfruta de la cultura en general y de la música en particular es una minoría inmensa, formada por personas que necesitamos de la cultura y de la música no para matar el ocio en un fin de semana, sino como aliciente y motivación para vivir, y el instinto de supervivencia es una fuerza inaudita.

4. R.P: Usted ha estudiado a numerosos compositores, ¿Qué encuentra en un compositor para dedicarle tantas horas de estudio, trabajo y esfuerzo?

José Luis García del Busto: Mi admiración profunda por su obra es lo que me ha llevado a estudiarlos y a escribir notas, artículos, ensayos o libros con el único fin de proporcionar información y tratar de contagiar el interés y el entusiasmo que a mí me habían despertado.

5. R.P: Entre sus trabajos de programación en Radio Clásica destacaron sus entrevistas a grandes compositores e intérpretes en el espacio Diálogos, ¿echa usted de menos aquellos diálogos?

José Luis García del Busto: Por supuesto que sí. Pero debo precisar: echo de menos los programas de radio que permitían, de modo natural, que llegase a mucha gente esa intensa hora de compartir vivencias y opiniones con grandes creadores y artistas. No echo de menos los diálogos, con minúscula y sin cursiva, porque, por suerte para mí, sigo teniéndolos privadamente.

6.R.P: Fue Director Adjunto del Centro para la Difusión de la Música Contemporánea (CDMC) entre 1990 y 1994. ¿Cómo estaba la música contemporánea entonces y cómo está ahora?

José Luis García del Busto: No creo que haya diferencias importantes. Las derivadas de la tan cacareada crisis no son fundamentales ni (esperemos) perennes. Acaso la actividad concertística del presente no es menor en cantidad, y hasta puede ser mejor en calidad. En cambio, me da la impresión de que los creadores –los compositores- han visto disminuídos sus apoyos, principalmente en el capítulo de los encargos, fundamental para su modus vivendi.

7. R.P: En su discurso de ingreso en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando usted habla de: “Las otras artes en la música de compositores académicos”, ¿cómo nos puede resumir su contenido?

José Luis García del Busto: He rastreado los catálogos de todos los compositores que han sido (o son) miembros numerarios de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando para comentar sucintamente sus composiciones que hacen referencia explícita a las otras artes contempladas por la Academia, o sea, Pintura, Escultura, Arquitectura y Nuevas Artes de la Imagen (Cine, Fotografía, Diseño…). El recorrido es enjundioso, porque va desde Saldoni, Arrieta y Barbieri, hasta Tomás Marco y José Ramón Encinar, y salen a relucir docenas de composiciones de variadísimo carácter e irregular calidad, pero muchas de ellas de interés y hasta algunas muy importantes. La coda la constituyen dos conclusiones. Una, según se avanza desde el siglo XIX hasta nuestros días, crece la tendencia de los compositores a glosar con su música artistas u obras de arte de las otras disciplinas académicas; y dos, Goya es, sin duda, el artista que más veces y con mayor hondura ha motivado a nuestros compositores, desde su tiempo y hasta hoy mismo.

8. R.P: ¿Cuál es el principal rasgo de su carácter?

José Luis García del Busto: Como crítico, la predisposición a que cualquier propuesta artística me capte, me guste, me haga disfrutar. No siempre es así, pero no por falta de actitud positiva por mi parte.

9. R.P: ¿Cuáles son sus raíces musicales (reales o imaginarias)?

José Luis García del Busto: Son muy vagas y desdibujadas. En mis recuerdos de niñez, siempre hubo música: primero un “picú” que hacía sonar “placas” de 78 r.p.m. El invento del micorsurco fue una fiesta en casa, y llegó la colonización de la zarzuela, casi siempre protagonizada por Ataúlfo Argenta, en discos de 33 r.p.m. Los había también “pequeños”, de 45 r.p.m. y, entre éstos, aparecieron dos que me cautivaron: uno, dedicado a Wagner, traía por una cara el coro nupcial de “Lohengrin” y, por la otra, el coro de peregrinos de “Tannhäuser”; el otro ofrecía el preludio y otros pasajes orquestales de la “Carmen” de Bizet, dirigidos por Golschmann. Un vecino me dejaba periódicamente “su” disco de música clásica: las sinfonías “Octava” y “Quinta” de Beethoven, dirigidas por Markevitch. Los domingos por la mañana me “colgaba” de la TVE en blanco y negro para vivir en directo el concierto de la Orquesta Nacional en el “Monumental Cinema”, conciertos presentados por Antonio Fernández-Cid. Al acabar el sexto de Bachillerato, con 16 años recién cumplidos, en una excursión a Palma de Mallorca tuve la enorme fortuna de coincidr con una visita de la Orquesta Nacional de España al Teatro Principal, dirigida por el jovencísimo Rafael Frühbeck de Burgos. Rompiendo la disciplina del grupo, acudí al concierto. En la primera parte ví y oí a Gaspar Cassadó. En la segunda, oí “La consagración de la primavera” de Stravinsky, y el tremendo impacto que me produjo fue lo que acabó por decidir mi vocación musical.

10. R.P: ¿Cuál ha sido la última alegría que le ha dado la música?

José Luis García del Busto: Comprobar que mi hija había descubierto por sí misma las maravillas que hay en Mendelssohn.

11. R.P: ¿Y el último disgusto?

José Luis García del Busto: Ver los nubarrones que se ciernen sobre el Coro de RTVE.

12. R.P: ¿Cuáles son sus señas de identidad como musicólogo?

José Luis García del Busto: ¿Soy “musicólogo”? Según José Ramón Encinar, sí, pero el término no goza de una definición ampliamente aceptada. Hoy se expiden títulos universitarios de musicólogo, que yo no poseo, entre otras cosas porque no existían cuando yo hice estudios universitarios. ¿Seré acaso “crítico musical”? Resulta que no existe tal titulación y, a la postre, crítico musical es quien ejerce la crítica musical en algún medio de comunicación. Yo lo he hecho en distintas etapas, pero no actualmente… En definitiva, no sé qué soy. Me interesa la música, la escucho, la analizo, la estudio y cuento mis conocimientos e impresiones a quienes me lo piden.

13. R.P: ¿Si no fuera musicólogo qué le hubiera gustado ser?

José Luis García del Busto: Guapo.

14. R.P: ¿Qué aporta la música a la educación?

José Luis García del Busto: Muchísimo. Escuchar música aguza la sensibilidad, practicarla impone orden y disciplina del modo más natural y eficaz, degustarla enriquece el intelecto y el espíritu.

15. R.P: ¿Qué le da miedo?

José Luis García del Busto: Comprobar que la mayoría de los adolescentes, puestos en el Museo del Prado, sólo “entienden” los bodegones, porque no saben Historia, ni conocen la Biblia, ni les suenan los mitos de la cultura clásica. Me duele, además de darme miedo.

16. R.P: ¿Perdió algo por el camino?

José Luis García del Busto: Sólo me preocupa el tiempo que haya podido perder.

17. R.P: ¿Tiene una idea de lo que puede ser la felicidad «musical»?

José Luis García del Busto: No, no tengo idea de qué pueda ser la felicidad, en singular, sé de muchas felicidades.

18. R.P: ¿A quién rescataría del pasado?

José Luis García del Busto: Demasiada responsabilidad para mí. Me limitaría a hacerlo con algún ser querido.

19. R.P: ¿Qué tiene el presente de interesante?

José Luis García del Busto: Hoy, como en cualquier otra época, lo interesante es el inmenso campo de acción que se nos abre para mejorar personal, cultural y socialmente.

20. R.P: ¿Qué espera del futuro?

José Luis García del Busto: Que les sea leve.

21. R.P: Podría definir ¿contemporáneo?

José Luis García del Busto: Véase el DRAE… Es un adjetivo de significado literal muy sencillo y conocido. La cosa se complica según a qué sustantivo se aplique. Por ejemplo, sobre las acepciones del adjetivo “contemporánea” aplicado a “música” cabe hablar mucho, y hasta resulta divertido, según he comprobado ante distintas audiencias…

22. R.P:  ¿A qué compositor invitaría a comer a casa?

José Luis García del Busto: A ninguno que no fuera buen amigo personal.

23. R.P: ¿Con cuál se sentaría a charlar horas y horas?

José Luis García del Busto: ¡Eso es otra cosa! Cualquier compositor cuya música, además de atraerme sensorialmente, me revele finura intelectual. De los próximos, pero que ya no están, me vienen a la mente, por ejemplo, Ravel y Ligeti como interlocutores apasionantes.

24. R.P: ¿Tiene usted “compositor de cabecera”?

José Luis García del Busto: No, en absoluto. Mis gustos son plurales, no dejan de evolucionar –casi siempre para ampliarse- y hasta dependen de los estados de ánimo por los que atravieso.

25. R.P: Un libro indispensable…

José Luis García del Busto: El Quijote, ¿para qué rebuscar?

26. R.P: Una película…

José Luis García del Busto: Desde hace muchos años me llevo muy mal con el Cine. Defecto mío, sin duda. Así que apunto hacia el blanco y negro (El tercer hombre, por ejemplo) o incluso hacia el cine mudo: me apasiona Buster Keaton.

27. R.P: Una canción que le arregle un mal día…

José Luis García del Busto: Jamás hago usos funcionales de la música. Una de las frases que más me irritan es esa de “a mí la música me relaja”…

28. R.P: Tres (o cuantas quiera) obras maestras de la historia de la música.

José Luis García del Busto: Diré solo una, para aminorar el suplicio de una elección imposible: La Pasión según San Mateo, de Bach.

29. R.P: ¿En qué ‘proyecto’ está trabajando actualmente?

José Luis García del Busto: Un libro encargado por Hazen para celebrar el segundo centenario de la empresa.

30. R.P: ¿Qué diría José Luis García del Busto de José Luis García del Busto?

José Luis García del Busto: Que me gustaría conocerlo mejor.

José Luis García del Busto, Madrid, Noviembre 2013