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«Componer es mi manera de buscar la luz en medio de la oscuridad» Sira Hernández

21/10/2025

La pianista y compositora barcelonesa Sira Hernández presenta en su ciudad natal Himnos de Esperanza, una obra nacida entre la introspección de la pandemia y la necesidad de reencontrar la luz en tiempos convulsos. Su música, profundamente emocional y espiritual, se convierte en un canto a la belleza, la fe y la resiliencia. En esta conversación, Sira nos habla de su proceso creativo, del simbolismo de la obra y de su compromiso con el arte como refugio y esperanza.

Introducción

Hemos hablado muchas veces con ella, pero esta vez Sira Hernández regresa a Barcelona con el estreno de Himnos de Esperanza. Estrena en "casa" una propuesta que trasciende lo musical para adentrarse en el territorio de lo humano y lo simbólico. Este proyecto, nacido entre la oscuridad de la pandemia y los ecos de un mundo en crisis, es una invitación a mirar hacia la luz, hacia esa fe íntima en que el arte puede sanar, consolar y transformar. Con su característico equilibrio entre emoción y estructura, Sira nos ofrece una conversación profunda sobre música, espiritualidad y compromiso artístico.



1. Ruth Prieto: Sira, llegas a Barcelona con el estreno de Hymns to the Hope / Himnos de Esperanza, una obra de gran carga simbólica y emocional. ¿Cómo nace este proyecto y qué te impulsó a escribirlo?

Sira Hernández: Este álbum, Hymns to the Hope, es en mi intención un canto a la esperanza. Tiene un valor profundamente simbólico, ya que vivimos tiempos muy convulsos: guerras, crisis, y desde la pandemia, una sensación de fragilidad constante. Desde entonces quise recoger las obras que he escrito durante estos años bajo ese título.

 

"Es mi manera de poner el foco en lo que hemos vivido y, a la vez, lanzar un augurio hacia tiempos mejores, hacia una realidad de paz y bienestar"

2. R.P: El título es profundamente evocador. ¿De qué esperanza hablas en esta obra? ¿Es una esperanza personal, social, espiritual…?

Sira Hernández: Es una esperanza integral: personal, social y espiritual. Habla del anhelo de luz después de la oscuridad, de encontrar sentido en medio del caos. En definitiva, de la necesidad humana de creer en que algo mejor es posible.

3. R.P: Tu música siempre se ha caracterizado por un equilibrio entre emoción y estructura. ¿Cómo ha sido el proceso de composición de Himnos de Esperanza?

Sira Hernández: El proceso ha sido muy variado. Las primeras piezas nacieron durante la pandemia, en un tiempo de reclusión e introspección. En esos momentos de silencio surgieron obras muy íntimas. Luego vinieron otras inspiradas por la vuelta a la vida, como el Homenaje a Sorolla, que nació tras un concierto en la Casa Botines de Gaudí, en León, y refleja la búsqueda de la luz y la alegría de volver a salir.

4. R.P: ¿Hubo un momento o imagen que funcionara como detonante del proceso creativo?

Sira Hernández: Sí, la necesidad de encontrar claridad en medio de la oscuridad. También los acontecimientos del mundo, como la guerra en Ucrania, despertaron en mí una urgencia de denuncia, que se refleja en obras como Dance for the Peace o Gernika.

5. R.P: ¿Qué materiales sonoros o referencias te sirvieron de punto de partida —poéticos, pictóricos o espirituales— para esta obra?

Sira Hernández: Hubo muchos. Por ejemplo, el homenaje al poeta italiano Giacomo Leopardi en mi pieza dedicada a la luna. También Maha-Shivaratri, inspirada en la festividad hindú dedicada a Shiva, celebra la luz en la noche más oscura. Todas estas imágenes —poéticas, espirituales, simbólicas— fueron alimento e inspiración para mi música.

6. R.P: ¿Podrías contarnos algo sobre la forma o la arquitectura musical de Himnos de Esperanza?

Sira Hernández: La selección de las obras no sigue un orden cronológico, sino un hilo musical que guía al oyente desde la oscuridad hacia la luz. Todo culmina en la pieza Hymn, dedicada a los jóvenes pianistas del Concurso Internacional Maria Canals, símbolo de energía, ilusión y futuro.

7. R.P: En tus obras suele haber un diálogo entre la tradición y la contemporaneidad. ¿Dónde situarías Himnos de Esperanza dentro de tu trayectoria estilística?

Sira Hernández: Mi manera de componer es libre. Como intérprete, he tocado música de muchos siglos y estilos, y eso me da una perspectiva amplia. Según la emoción o el contexto, puedo acercarme a lenguajes clásicos o explorar texturas más abstractas, ritmos más libres y armonías actuales. Todo depende del mensaje que deseo transmitir.

8. R.P: ¿Cómo trabajas el timbre y el color sonoro? ¿Hay alguna sonoridad o técnica especialmente importante en esta pieza?

Sira Hernández: El timbre y la textura son fundamentales. Me interesa cómo los armónicos, los silencios y las resonancias pueden crear atmósferas.

 

"En Himnos de Esperanza, busco esa sensación de ascenso lumínico, de sonido que se transforma en espacio y en emoción"

9. R.P: ¿Cómo ha sido la preparación del estreno en Barcelona, en el Palau de la Música Catalana?

Sira Hernández: Estrenar en Barcelona, mi ciudad natal, es una alegría y una responsabilidad. Será en el Palau de la Música, un templo de la música y un referente mundial. Unos días antes, el 16, presentaremos el disco en el mismo Palau con Lluís Trullén y el compositor Miquel Badal. Además, el programa incluirá seis Canciones y danzas de Mompou, a quien considero un maestro y referente espiritual.

10. R.P: ¿Qué significa para ti estrenar esta obra en tu ciudad, en un momento como el actual?

Sira Hernández: Es profundamente emotivo. Barcelona es el lugar donde nací, donde soñé con la música. Poder presentar esta obra aquí, en un tiempo que pide esperanza, tiene para mí un valor simbólico inmenso.

11. R.P: Cuando escuchas por primera vez tu música interpretada por otros, ¿qué sientes? ¿Te sigues sorprendiendo?

Sira Hernández: Siempre. Me siento agradecida y, muchas veces, sorprendida. La música pasa a través de nosotros y ya no nos pertenece. Cada intérprete le aporta matices nuevos, inesperados. Es un regalo.

12. R.P: En un mundo marcado por la incertidumbre, ¿crees que el arte todavía puede ofrecer consuelo o esperanza?

Sira Hernández: Sí, absolutamente. El arte debe ofrecer consuelo y esperanza, pero también compromiso. Creo profundamente en el papel del artista como alguien que señala caminos hacia la belleza, el amor y la luz.

13. R.P: ¿Qué lugar ocupa la espiritualidad en tu música, y concretamente en esta obra?

Sira Hernández: La espiritualidad está presente en toda mi música. Es la búsqueda de la Belleza como atributo divino, del Amor como fuerza creadora. Maha-Shivaratri es la expresión más explícita de esa espiritualidad: un canto a la luz en la noche más oscura.

14. R.P: ¿Hay algún “homenaje” o dedicatoria implícita en Himnos de Esperanza?

Sira Hernández: Sí, el homenaje más directo está en Hymn, dedicada a los jóvenes pianistas. Pero, en el fondo, cada pieza es una ofrenda a la esperanza y a la humanidad.

15. R.P: ¿Qué te gustaría que el público sintiera al escuchar Himnos de Esperanza?

Sira Hernández: Que se lleven un poco de paz interior. Que sientan que, incluso en medio de la incertidumbre, hay belleza y fe posibles.

16. R.P: ¿Tienes nuevos proyectos en camino tras este estreno?

Sira Hernández: Sí, mi próximo proyecto pondrá música a los poemas de Rosana Acquaroni bajo el título Las Ciervas. Se estrenará el 16 de junio en el Teatro de la Zarzuela, en Madrid, con la actriz Olivia Molina y la bailaora Olga Pericet, dirigidas por Janet Novás que además es el premio nacional de danza de este año. Por lo tanto estaré rodeada de un equipo extraordinario que me arroparán y que yo intentaré arropar con mi música. Será un diálogo entre poesía, danza y música protagonizado por mujeres extraordinarias.

17. R.P: Si tuvieras que resumir Himnos de Esperanza en una sola palabra, ¿cuál sería?

Sira Hernández: Pues sería  justamente eso, un canto a la esperanza. La esperanza y fe  en tiempos mejores, ya que  en la esperanza está implícita la fe siempre.

18. R.P: Y por último, ¿qué es para ti la esperanza hoy?

Sira Hernández: La fe en tiempos mejores. La certeza de que, incluso cuando todo parece oscuro, siempre hay una chispa de luz esperándonos.

Las fotos son de Ramiro E

Más información en la web de Sira Hernández


En Mayo pudimos hablar con ella en el programa de la radio belga La Soirée Musicale y esto es lo que nos contó:





🎵 Ficha práctica del concierto
Sira Hernández — ‘Hymns to the Hope’

Ficha artística
Sira Hernández, piano

Programa
F. Mompou: Cançons i danses (selección)
S. Hernández: Hymns to the Hope (selección)

Con una trayectoria marcada por la búsqueda sonora y la expresividad poética, Sira Hernández regresa al Petit Palau tras su actuación en 2017 con un recital que dialoga con el espíritu de Frederic Mompou a través de sus propias composiciones. Las obras, extraídas de su último trabajo Hymns to the Hope, conectan con la herencia del maestro del silencio desde una voz profundamente personal. La pianista y compositora propone un viaje íntimo donde la contemplación y la esencia toman el protagonismo. Un concierto que reivindica la delicadeza como fuerza expresiva e invita al oyente a escuchar el vacío, el matiz y el eco de las emociones más sutiles.

🗓️ 30 de octubre de 2025 (jueves)
🕢 19:30 h
📍 Sala Petit Palau — Palau de la Música Catalana, Barcelona

Ciclo: Petit Palau Cambra
Duración: 75 minutos (aprox.) – Sin pausa
Precios: 18 €
Organiza: Fundació Orfeó Català – Palau de la Música Catalana

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