Noticias

La Orquesta Nacional de España estrena «Connection» de Óscar Navarro


04/04/2019

La OCNE dirigida por Josep Pons estrena mañana la obra del compositor alicantino.





1. Ruth Prieto: El próximo día 5 de abril del 2019 se estrena en Madrid Connection - Concierto para Trompa y Orquesta Sinfónica de Óscar Navarro. Obra encargo de la Orquesta y Coro Nacionales de España. ¿Qué puede comentarnos de este estreno?

Óscar Navarro: Estrenar con la ONE no es algo que ocurre todos los días y la verdad que ha sido una grandísima experiencia el poder trabajar junto al director Josep Pons y al solista Salvador Navarro.
«Connection» es un concierto de trompa que habla de emociones y la importancia de la conexión entre el intérprete y el público. La conexión con el público es uno de los motivos principales por los que una obra siempre se mantendrá viva. La música tiene la capacidad de entrar en el alma del oyente, de hacerle sentir diferentes sensaciones y de removerle determinados sentimientos. Éste es uno de los fines y retos de mi música, y en este caso, uno de los fines de este Concierto para Trompa y Orquesta Sinfónica.
La característica principal de la obra es la variedad en el discurso musical, desde mi punto de vista, cada día más necesaria para cautivar la atención y crear una conexión directa con el oyente, haciéndole llegar el mensaje musical liderado por el instrumento solista, la trompa.
Misterio, ira, complicidad, humor o pasión son parte de los principales ingredientes estéticos utilizados en este nuevo concierto, cuya finalidad es la de sumergir al oyente en la obra a través de una fusión de estilos y un lenguaje armónico variado.
La orquestación es de carácter muy colorido, dejando siempre el espacio necesario al solista para ser el eje central de la obra, el cual mantiene un diálogo constante con el resto de la Orquesta Sinfónica durante toda la obra.
«Connection» está pensado como un concierto en un solo movimiento sin pausas, dividido en una gran introducción de carácter misterioso, seguida de cuatro secciones diferenciadas, las cuales poseen carácter de marcha, scherzando, lento y gran final.
"Es verdaderamente importante profundizar en cada una de las cuatro secciones de la obra para poder así marcar una diferencia estilística entre éstas, necesaria para evitar la desconexión del oyente"
 









2. Ruth Prieto: En el programa de la OCNE leo sobre el ‘componente cinematográfico’ de su obra «Connection» ¿cómo ha influido la música de cine en su obra?

Óscar Navarro: Sinceramente, no ha habido una inspiración directa sobre nada cinematográfico. Últimamente se suele relacionar con el cine cualquier nueva creación que use la melodía como eje principal de creación, o que utilice un lenguaje armónico el cual más bien viene heredado del periodo romántico de la música sinfónica.
El cine ha bebido de los grandes clásicos de la música romántica y contemporánea de principios de siglo XX, y los que hemos crecido siguiendo esa línea, somos una vertiente que sigue confiando en la melodía como eje central de una nueva composición.
En «Connection» hay una fusión de estilos, un sello personal  el cual se basa en crear una obra utilizando un lenguaje que conecte con el público y que no se aleje de él utilizando una técnica de orquestación llamativa, cautivadora y atrayente. 

3. Ruth Prieto: ¿Cómo ha sido el proceso creativo para esta obra?

Óscar Navarro: La verdad que ha sido un proceso muy colaborativo entre Compositor y solista. La idea principal era la de crear un concierto sin pausas utilizando un discurso musical  bien diferenciado el cual conecte con las emociones del público. «Connection» nos habla de misterio, ira, humor, pasión, euforia, todo ello a través del solista arropado por una orquesta la cual tiene mucho protagonismo durante la obra.
 
4. Ruth Prieto: ¿Cómo ha sido el trabajo con el director Josep Pons?

Óscar Navarro: Josep ha profundizado de lleno en la obra y ha captado todas y cada una de las ideas. Su misión es la de hacer llegar el mensaje de «Connection» a toda la audiencia con su instrumento que es la Orquesta.
Desde el primer momento hemos hablado de las ideas que forman la obra, hemos trabajado junto al solista y debatido la mejor forma de que la obra cumpla su función que es la de hacerle sentir emociones al oyente y mantenerlo conectado al mensaje principal de la obra. Trabajar con el maestro Josep Pons ha sido todo un regalo.

5. Ruth Prieto:  ¿Cómo ve el panorama actual de la cultura en España?

Óscar Navarro: No lo veo mal si lo comparamos con otros lugares fuera de nuestras fronteras, pero como siempre, hay que seguir defendiendo lo que tenemos, nuestra cultura, nuestras orquestas, Bandas, escuelas, etc…
Tenemos todavía mucho que aprender de países vecinos de nuestro continente, pero a la vez me doy cuenta de que otros lugares también tiene mucho que aprender de nosotros.
"La cultura tiene que seguir creciendo y llegar a todos los públicos y la mejor manera es eliminando barreras y estereotipos"
 





6. Ruth Prieto:  ¿Cuáles son sus próximos proyectos?

Óscar Navarro: Ahora mismo tengo pendiente estrenar mi 1ª Sinfonía titulada «Hell and Heaven», una gran obra con una duración de 28 minutos que estrenaremos en el Palau de Valencia el próximo verano. Posteriormente, comenzaré a trabajar con «Leyendas», una nueva obra para Clarinete y Orquesta que se estrenará en Vancouver (Canadá) pasando después a componer un nuevo encargo esta vez para piano y Orquesta.
Además, sigo con proyectos de música para cine con una nueva película y un cortometraje de animación que creo que va a dar mucho de qué hablar.
Todo esto, compaginado con mi labor también como Director que me va a llevar en pocos meses a Canarias, Friburgo, Estados Unidos y Rusia.


Más información en la web de la OCNE

Más información en la web de Óscar Navarro
 

Destacamos ...



Sistema RSS
© 2019 ElCompositorHabla.com
Todos los derechos reservados
Aviso legal y política de privacidad
Créditos