ISSN 2605-2318

Noticias

:. Agenda Junio 2019 .:


01/06/2019

Eventos, ciclos, estrenos, noticias, festivales y entrevistas.

 

:. Agenda Junio 2019 .:

 
  Estimados amigos,  
 
 
Ya está aquí Junio, final del curso y comienzo del verano, después de cumplir 11 años de entrevistas en El Compositor Habla, llegamos como siempre cargados de eventos, estrenos, noticias y entrevistas.
 
 
 
  La principal tarea en ECH es la de crear un repositorio neutral, independiente e imparcial de entrevistas, perfiles, noticias e informaciones sobre creación musical actual. Os recuerdo que ECH es un trabajo muy grande de documentación y difusión que llega cada mes a cerca de 80.000 seguidores. Podéis consultar la agenda con toda la información correspondiente al mes en curso y si queréis recibirla por mail, solo hay que registrarse gratuitamente en usuarios.  
 
  Aquí os dejo la Agenda de Junio del 2019.

Muchas gracias.
Ruth Prieto
 
 
   
 
 

:. Editor's Recommendation" Junio 2019 .:

 
    Comenzamos la agenda ofreciendo nuestra recomendación en El Compositor Habla para Junio 2019.
"Heliogabalus Imperator" de Hans Werner Henze interpretado por el violonchelista Anssi  Karttunen y la BBC Symphony Orchestra dirigida por Oliver Knussen, que acaba de publicarse este mes de mayo de 2019 en la editorial alemana WERGO. La relación entre Hans Werner Henze y Oliver Knussen fue de gran respeto mutuo. El compositor alemán admiró al director de orquesta y compositor británico por las actuaciones electrizantes de sus obras y Knussen fue un incansable y entusiasta de la música de su amigo Henze. Las grabaciones recogidas aquí muestran la profunda comprensión de la música de Henze. Knussen dirige la Orquesta Sinfónica de la BBC de forma delicada y meticulosa en composiciones que van desde el período intermedio del compositor hasta su último trabajo completo. Primeras grabaciones. Más información en  Wergo
 
     
 

:. CDs .:

 
  "Kancheli: Letters to Friends" con música de Giya Kancheli e interpretado por Andrea Cortesi y Georgian Strings, estará disponible en junio de 2019 en el sello Brilliant Classics. Kancheli es una de las voces musicales más profundas de nuestro tiempo. Estas grabaciones de estreno mundial de obras escritas entre 2016 y 2018 son una contribución significativa a la discografía de Kancheli. Son una serie de 25 "cartas" musicales para violín y orquesta de cuerdas, la mayoría de menos de tres minutos de duración, tomando material de temas escritos por el compositor georgiano de las partituras de películas que ha compuesto a lo largo de su carrera. En comparación con sus obras de conciertos más célebres, estas cartas tienen un tono más melancólico. Los sujetos, a quienes se dirigen, son actores y directores que han trabajado en las películas de Kancheli. Pero también hay piezas escritas con palpable afecto a artistas como el compositor Jansug Kakhidze, que ha defendido su música a lo largo de los años, compositores como Bidzina Kvernadze o el escritor Revaz Gabriadze.    
  El proyecto fue iniciado por el violinista Andrea Cortesi, que le había pedido una pieza para violín y orquesta de cuerdas. Kancheli le devolvió un ciclo de 18 miniaturas que había escrito para violín y piano para Cortesi y luego una colección de 33 miniaturas para piano solo. Giya Kancheli es un compositor georgiano cuyo estilo intensamente personal está estrechamente relacionado con el minimalismo y el nuevo espiritualismo. Letters to Friends es una antología de temas de su música para películas, reescrita y recopilada en un ciclo para violín y orquesta de cuerdas, para Andrea Cortesi. El ciclo es un homenaje a la amistad, la creatividad, la vida y el arte. Más información en la web de Brilliant Classics  
 
    "Sonata di Concerto" contiene obras de Manén, Gerhard y Montsalvatge. Está interpretado por el chelista Guillermo Pastrana y el pianista Daniel Blanch y editado en IBS Classical en mayo del 2019. A principios del siglo XX en Cataluña convivieron varios acercamientos a la música, el post-romanticismo de influencia alemana, el nacionalismo español, promovido por Felipe Pedrell; y un estilo "novecentista" que buscaba reconectarse con las raíces tradicionales, de gran originalidad. Todos estos enfoques estéticos coexistían naturalmente y se entrelazaban en las obras de compositores cuyo lenguaje evolucionaba constantemente. Dentro de este contexto musical, comenzaron las vidas artísticas de tres importantes compositores catalanes de tres generaciones consecutivas: Joan Manén (1883-1971), Robert Gerhard (1896-1970) y Xavier Montsalvatge (1912-2002): compositores con una extensa producción y reconocimiento internacional.  
  Las tres sonatas compuestas para violonchelo y piano, parten de la música tradicional española y miran hacia Europa, asimilan las influencias estilísticas que más se adaptan a sus sensibilidades y hacen una contribución original a la composición musical del siglo XX. Más información en la web IBS Classical  
 
  "GIORGIO NETTI: necessità d'interrogare il cielo" del compositor Giorgio Netti, interpretado por Patrick Stadler, grabado los días 25 y 26 de Agosto de 2018 en University of the Arts, en Berna Suiza, acaba de publicarse en abril del 2019 en el sello Kairos. El ciclo para saxo soprano solo, escrito entre 1996 y 1999 contiene las obras:  «intuire la dispiegata forma della luce ...», «affrettandosi verso il centro della luce risonante ...», «silenzio dei padri ...», «sottile veicolo del'anima» y «ultima a lato».  El cd es una exploración sin propósito, siguiendo una canción hacia los lugares que vendrán y hacia todos los lugares simultáneamente. Allí, el instrumento puede convertirse en un medio de acceso a una escucha que casi logra trascender el oído: percibir las diferentes cualidades de vibración, sentir el umbral que separa racionalmente un sonido de una luz, de una emoción, desde una memoria y a través del posicionamiento del umbral, detectar la posible continuidad entre ellos. Es un cuestionamiento de la distancia que llevan dentro de sí mismos, el núcleo viviente, del sonido que aparece allí. Más información en la web de Kairos    
     
 
    "Finding Gabriel" del compositor y pianista Brad Mehlau editado en Nonesuch, acaba de editarse el pasado mes del mayo de 2019 en el sello americano. «Finding Gabriel»  incluye nueve canciones temáticas de Mehldau  interpretadas en el piano, sintetizadores, percusión, Fender Rhodes y voces. Entre los músicos invitados están Ambrose Akinmusire, Sara Caswell, Kurt Elling, Joel Frahm, Mark Guiliana, Gabriel Kahane y Becca Stevens, entre otros. "Una banda sonora para nuestros tiempos". Los intrincados arreglos de voces sin palabras son fascinantes, y entre los cantantes está el propio Mehldau. Más información en la web de Nonesuch  
     
 
  "On an Overgrown Path, in the Mists, Sonata 1.X1905" del  compositor Leoš Janácek, interpretado por el pianista húngaro Zoltán Fejérvári, está editado en Piano Classics y publicado en mayo del 2019. Janáček compuso su música para piano a finales de los siglos XIX y principios del XX, antes de encontrar la fama al final de su vida con óperas como Jenůfa, Káťa Kabanová y The Makropulos Case. Epigramáticas pero obsesivas, estas piezas íntimas hablan de las pasiones y frustraciones del compositor. Pero al igual que sus obras posteriores están cargadas de drama y grandes ideas. Como ganador del prestigioso premio Borletti-Buitoni, Zoltán Fejérvári es un pianista con varias grabaciones muy bien recibidas. Esta nueva grabación contiene el cuerpo principal de la música para piano del compositor checo Leos Janáček: la Sonata para piano, el ciclo completo On an Overcrown Path y el ciclo In The Mists. La música de piano de Janáček es muy personal, su lenguaje es inmediatamente reconocible: motivos cortos, casi aforísticos, forman la base de un discurso altamente dramático. Más información en la web Piano Classics    
     
 
    "Chamber Music I" editado por el compositor portugués en su doble faceta de compositor y productor, es el quinto y último por el momento de sus trabajos. Incluye cinco obras de él mismo, para música de cámara con diferentes instrumentaciones. Un interesante trabajo del compositor Hugo Vasco Reis, lleno de poesía y matices, de un artista que merece la pena seguir. Su sonido cuidado, la selección de las obras, la articulación, los fantásticos intérpretes conforman un proceso de timbres y sonoridades distantes y misteriosas, con una estética muy personal, llena de musicalidad, creatividad y originalidad. Me interesa mucho conocer qué caminos transitará su música en el futuro, y en El Compositor Habla le seguiremos la pista. El álbum contó con el apoyo del Ministerio de Cultura de Portugal, Antena 2 (radio clásica portuguesa) y la Escuela Superior de Música Lisboa. Más información en la web del compositor Vasco Reis  
     
 

:. CICLOS y TEMPORADAS .:

 
  Temporada del CNDM 2018 - 2019
En la novena temporada del CNDM, del mes de Junio destacamos varias citas del Ciclo Beethoven Actual. El 6 de junio del 2019 a las 20,30 horas en la Diputación de Badajoz, el pianista Óscar Martín interpreta a Beethoven, Ligeti y Menor. Más información en el link Óscar Martín.
El 7 de junio a las 20,30 en la Capilla del Convento de San Juan de Dios en Olivenza Badajoz, el pianista Daniel del Pino interpreta a Beethoven, Ligeti y Lara. Más información en el link Daniel del Pino  
El 7 de junio del 2019 a las 20,30 horas en el Cine-Teatro Municipal en Elvas Portugal, la pianista Alba Ventura interpreta a Beethoven, Ligeti y Llorca. Más información en el link Alba Ventura  
El 13 de junio del 2019 a las 20,30 horas en la  Diputación de Badajoz, la pianista Noelia Rodiles interpreta a Beethoven, Ligeti y Guinovart. Más información en Noelia Rodiles.  
El 14 de junio del 2019 a las 20,30 horas, en el Centro Cultural Alcazaba en Mérida, Badajoz, el pianista Miguel Ituarte interpreta obras de Beethoven, Ligeti y Rueda. Más información en el siguiente link Miguel Ituarte.
   
     
 
    Temporada de la OCNE 2018 - 2019
En la temporada 18/19 de la Orquesta y Coros Nacionales de España OCNE: Paroxismos, del mes de Junio destacamos las siguientes citas: El día 3 de junio del 2019 a las 19,30 horas en el Auditorio Nacional de Música, podremos escuchar el programa «Desde Rusia con Amor» con el Sonor Ensemble que interpretarán obras de Sebastián Mariné, Sergei Prokofiev, Dmitri Shostakovich, Igor Stravinsky, Jesús Ángel León. Más información en la web de la OCNE
Los días 14, 15 y 16 de junio del 2019, en el Auditorio Nacional de Música, podremos escuchar el programa «El muerto al hoyo» con la OCNE dirigida por Paolo Bressan y el shakuhachista Horacio Curti que estrenarán la obra de Ramon Humet Desert (Obra encargo de la Orquesta y Coro Nacionales de España con motivo de la conmemoración del II Centenario del Museo Nacional del Prado. Estreno absoluto). Más información en la web de la OCNE. Los días 28, 29 y 30 de junio del 2019 en el programa «Volver al hogar» la OCNE dirigida por Juanjo Mena estrenará la obra de Daniel Apodaka Isil (Obra encargo de la Orquesta y Coro Nacionales de España. Estreno absoluto). Más información en la web de la OCNE.
 
     
 
 

Temporada de la Fundación Juan March 2018 - 2019
De la temporada 2018/2019 de la Fundación Juan March, del mes de junio destacamos la siguiente cita: El día 1 de junio del 2019 a las 12,00 horas, en el marco de los Conciertos del Sábado, Músicas judías  III, Sefarad recuperado, la soprano Alicia Amo y el pianista Rubén Fernández Aguirre, interpretarán obras de Rodrigo, Nin-Culmell, José Antonio Donostia, Alberto Hemsi, Manuel García Morante y Maurice Ravel. Más información en la web de la Fundación March

   
     
 

:. CONCIERTOS .:

 
    John Luther Adams
El día 15 de junio del 2019 a lo largo de todo el día entre las 12 de la mañana y las 18 de la tarde en Shelburne, Estados Unidos, en el marco del 6 Hour Festival of John Luther Adams Music. El Festival New Music On The Point y Scrag Mountain Music presentan Sounds of the Earth, un festival que celebra la música inspirada en el paisaje natural del compositor y activista ambiental John Luther Adams, ganador del Premio Pulitzer. La jornada incluirá música en vivo, talleres vocales y de percusión, actividades para niños, etc. Con actuaciones del JACK Quartet, TURNmusic, Rural Noise Ensemble, Jan Williams (percusión), Robert Black (bajo), Eve Beglarian (compositora) y participantes del New Music On The Point Festival. Adams estará presente en el festival para presentar su música. Más información en la web de JL Adams
 
     
 
  George Aperghis
El día 1 de junio del 2019 a las 19,00 horas, en el Suginami Koukaidou Récital Hall de Tokio Japón, en el evento del Concierto a duo, Chihiro Inda, violín e  Hideo Kikuchi, clarinete,  interpretarán Deux miniatures de George Aperghis, en un programa con obras de Aperghis, Scelsi, Rossé, Kawasaki, Berio y Nunes. Más información en la web del G.Aperghis
 
   
     
 
    Chaya Czernowin
El día 9 de junio del 2019 en Pickman Hall, Longy School of Music of Bard College, Bostyon USA, el New Music Chamber Group Loadbang interpretará la obra Irrational de Chaya Czernowin. Más información en la web de Longy
El día 16 de junio del 2019 a las 19,30 y a las 21,15 horas en el Lee Hall, Wolfson College, en Cambridge, Inglaterra, Churen Li interpretará FardanceCLOSE de la compositora. Más información en la web de Wolfson
 
     
 
  Miguel Ituarte
El día 14 de junio del 2019 a las 20,30 horas, en la Casa de la Cultura de Villafranca de los Barros en Badajoz, en el marco del Ciclo Beethoven Actual del CNDM, Miguel Ituarte interpretará un programa que incluye obras de Ludwig van Beethoven, György Ligeti y la Sonata nº 3 ‘Upon a Ground’ de Jesús Rueda, reestreno del CNDM.
Más información en el siguiente link Miguel Ituarte.
 
   
     
 
    Óscar Martín
El 6 de junio del 2019 a las 20,30 horas en la Diputación de Badajoz, en el marco del Ciclo Beethoven Actual del Centro Nacional de Difusión Musical, el pianista Óscar Martín interpreta a Beethoven, Ligeti y la obra New Crossroads for piano de José Menor. Más información en el link Óscar Martín.
 
     
 
 
Claudia Montero
Del 6 al 9 de junio del 2019 a las 19,30 horas en la Universidad de Berklee, Boston USA en el marco de la XV Bienal: Feminist Theory and Music conference organizada por la International Alliance for Women in Music (IAWM) y el grupo Feminist Theory Music 15 (FT&M15) tendrá lugar la Conferencia conjunta sobre Feminismo y Música en el marco del evento Women, Feminist, and Music: Transforming Tomorrow Today. La Conferencia Concierto impartida por Maria Abad versará sobre la compositora hispanoargentina Claudia Montero. Más información en Berklee
El 9 de junio del 2019 a las 17,00 horas en The American Church in Paris en el marco del Ciclo Atelier Concerts, la pianista Ana Rodriguez interpretará un programa con obras de Soler, Granados, Ginastera, Landestoy, Lecuona y Claudia Montero. Más información en el ACP
El 15 de junio del 2019 en la Sala Mazahua en Guanajuato, México el guitarrista Pepe Alcocer Figueroa interpretará varias obras de la compositora. Más información en la web de C.Montero

 
   
  El 21 de junio del 2019 a las 20,00 horas en el Centro Cultural CCK de Buenos Aires la Orquesta Nacional de Música Argentina dirigida por Lucía Zicos con la arpista Lucrecia Jancsa interpretará Mágica y misteriosa - Concierto para arpa y orquesta- de Claudia Montero, en un programa que incluye obras de  Juan Carlos Zorz, Mario Herrerías, Manuel Gómez Carrillo y Claudia Montero. Más información en la web de la  Orquesta
El 22 de junio del 2019 en Bolonia, Italia el guitarrista Piero Bonaguri interpretará Luces y Sombras, en versión para quinteto de la compositora. Más información en la web del guitarrista  P.Bonaguri El 27 de junio del 2019 en el Teatro Colón de Buenos Aires la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires bajo la dirección de Manuel Hernández Silva, estrenará la obra Ave Fénix (Estreno Mundial) de Claudia Montero. Más información en la web del Teatro Colón
 
 
 
    Sarah Nemtsov
En el mes de junio de 2019, el día 5 en Wortklangraum Bonn, el día 8 en Kunstverein Marburg, el día 20 en Grenzau, el día 23 en Kulturwerkstatt Kircheib, el día 27 en Westerburg y el día 28 de junio de 2019 en Mainz, Eva Zöllner interpretará la obra Skop (2016) para acordeón solo con órgano de boca y espejos ad libitum de la compositora Sarah Nemtsov.
Más información en el link S.Nemtsov  
 
     
 
 
Daniel del Pino
El 7 de junio del 2019 a las 20,30 en el marco del Ciclo Beethoven Actual del Centro Nacional de Difusión Musical, en la Capilla del Convento de San Juan de Dios en Olivenza (Badajoz), el pianista Daniel del Pino interpreta a Beethoven, Ligeti y el reestreno Étude d’Oiseaux de Francisco Lara.
Más información en el link Daniel del Pino  
   
 
 
 
 
    El 13 de junio del 2019 a las 20,30 horas en el marco del Ciclo Beethoven en la  Diputación de Badajoz, la pianista Noelia Rodiles interpreta a Beethoven, Ligeti y la Toccata ‘Al-Ándalus de Carles Guinovart. Más información en Noelia Rodiles.  
 
 
     
 
  Roberto Sierra
El día 16 de junio del 2019 a las 18,00 horas en la Sala Nezahualcóyotl en  México, en el marco del evento Concierto 3 de Primavera de la OFUNAM de la Temporada 2019, el violista Roberto Díaz y la orquesta OJUEM dirigida por Gustavo Rivero Weber, interpretarán el Concierto para viola y orquesta de Roberto Sierra en un programa que incluye obras de Dvorák y Sierra. Más información en la web de la Música UNAM
Los días 25 y 26 de junio del 2019 a las 19,00 horas en el Teatro Municipal de Santiago en  Chile, en el marco del evento Concierto 5 de Temporada 2019, el violista Roberto Díaz y la Orquesta Municipal de Santiago dirigida por Maximiniano Valdés interpretarán el Concierto para viola y orquesta de Roberto Sierra en un programa que incluye obras Ginastera, Messiaen, Debussy y Sierra. Más información en la web del teatro MS
 
   
     
 
    Mauricio Sotelo
El día 4 de junio del 2019 a las 20,00 horas en la Kölner Philharmonie, en Colonia Alemania, el Cuarteto Casals interpretará el String Quartet no. 4 Quasals vB–131 de Mauricio Sotelo, en un programa que incluye obras de Bartok, Beethoven y Sotelo. Más información en la web de Kôlner Philarmonie
 
     
 
  Enric Riu
El 14 de junio del 2019 a las 20,00 horas en SINESTESIA, en Barcelona, tendrá lugar el espectáculo multidisciplinar para electrónica y fotografía Falling apart  con música de Enric Riu, electrónica de Joan Bages y fotografías de Yves Marchand y Roland Meffre. Más información en la web Sinestesia
 

 
   
     
 
 
    Alba Ventura
El 7 de junio del 2019 a las 20,30 horas en el marco del Ciclo Beethoven en el Cine-Teatro Municipal | Elvas (Portugal), la pianista Alba Ventura interpreta a Beethoven, Ligeti y el reestreno de la obra Cavatina de Ricardo Llorca. Más información en el link Alba Ventura  
 
     
 

:. CONVOCATORIAS .:

 
    Krzysztof Penderecki International Composers’ Competition ARBORETUM 2019.
La ciudad de Radom, orgullosa de su tradición musical centenaria, su presencia cultural y del compositor polaco de la Edad Media, Nicolás de Radom, es la sede de este concurso. La organización del Concurso Internacional de Compositores - Certamen Compositorum Internationale ARBORETUM cuenta con el compromiso de uno de los compositores más importantes de nuestros tiempos, Krzysztof Penderecki, que será la persona responsable de decidir cuál de los compositores ha creado la mejor obra. Se presentarán seis composiciones durante la segunda ronda del concurso en un concierto interpretado por la Orquesta de Cámara de Radom, que tendrá lugar en la sala de conciertos Krzysztof Penderecki en Radom el 29 de noviembre de 2019. Presidente del Jurado: Krzysztof Penderecki. Fecha límite para inscripciones: 1 de septiembre de 2019. Concierto final el 29 de noviembre de 2019 en Penderecki Concert Hall. Valor total de los premios: 45000 PLN. Organizador: Radom Chamber Orchestra. Más información en  RA
 
     
  XXX Premio Jóvenes Compositores 2019 Fundación SGAE-CNDM-recordatorio-
La Fundación SGAE y el CNDM presentan la XXX edición del Premio Jóvenes Compositores 2019 Fundación SGAE-CNDM. Consolidados ya entre los profesionales de la música, estos galardones tienen el objetivo de estimular la creación en el campo de la música clásica contemporánea entre los jóvenes compositores y contribuir al desarrollo social mediante el conocimiento de nuevos lenguajes y tendencias musicales. Podrán concurrir todos los compositores de cualquier país con obras de cualquier lenguaje o tendencia estética dentro de la música contemporánea, siempre que sean menores de 35 años al cierre de la convocatoria y socios de la SGAE.
   
  Aquellos autores cuyas obras fueron distinguidas con el primer premio en las ediciones convocadas a partir de 2016 no podrán participar. Las obras deberán ser necesariamente inéditas, de autoría única, con una duración entre siete y doce minutos, y ajustarse a una plantilla instrumental conformada por un mínimo de cinco intérpretes y un máximo de nueve. Solo podrán presentarse obras de autoría única y cada concursante sólo podrá presentar una única obra. Más información en la web de la Fundación Sgae y del CNDM  
 
 

:. ESTRENOS .:

 
    Michel van der Aa
El 4 de junio del 2019 y hasta el 23 de junio, de las 11,00 a las 23,00 horas en Muziekgebouw aan 't IJ, BAM zaal, en Amsterdam, Holanda, en el marco del Holland Festival International Performing Arts tendrá lugar el estreno absoluto de la obra Eight -Virtual Reality installation- con Kate Miller-Heidke y Nederlands Kamerkoorla.  Teatro musical, realidad virtual y artes visuales se dan cita en Eight. Después de las óperas After Life y Sunken Garden y el ciclo de canciones The Book of Sand, Michel van der Aa ha dado un paso más en la aplicación de "realidad mixta" con este nuevo trabajo. Eight cuenta la historia de vida de una mujer en orden cronológico inverso. Los visitantes, equipados con gafas VR y auriculares, se mueven uno por uno a través de una instalación. Pueden manipular objetos físicos y virtuales, y conocer a la mujer en varios momentos cruciales de su vida, junto con la cantante y actriz Kate Miller-Heidke, Nederlands Kamerkoor, la escenógrafa Theun Mosk y un equipo técnico responsable de la impresionante experiencia de realidad virtual, Van der Aa demuestra una vez más por qué es uno de los compositores más originales del mundo. Más información en  Holland Festival
 
     
 
  Daniel Apodaka
Los días 28, 29 y 30 de junio del 2019 a las 19,30, 19,30 y 11,00 horas respectivamente en el Auditorio Nacional de Música de Madrid, en el evento titulado «Volver a Casa», la OCNE dirigida por Juanjo Mena estrenará la obra de Daniel Apodaka Isil (Obra encargo de la Orquesta y Coro Nacionales de España. Estreno absoluto), en un programa que incluye obras de Bernaola, Guridi y Brahms. Más información en la web de la OCNE.
 
   
     
 
    Juan Arroyo
El 11 de junio del 2019 a las 19,00 horas en la Galerie Hus en Paris tendrá lugar el estreno absoluto de Bird para acordeón de Juan Arroyo interpretado por Fanny Vicens, que también podrá escucharse este mes el 17 de junio a las 20,30 horas en el El Clan Destino en Paris con el Ensemble 20 degrés dans le noir.
En un mes donde el día 1 de junio del 2019 a las 11,00 horas y a las 20,00 horas en el Théâtre du Radeau en Le Mans, tendrá lugar la presentación y el concierto de la obra Sospeso de Juan Arroyo para dos acordeones microtonales interpretada por el dúo Xamp. El día 6 de junio a las 20,00 horas podremos escuchar Seliox para saxofón y cello interpretada por el Aula de Música de Cámara Contemporánea de Burdeos en France. Y el 20 de junio a las 20,00 horas podremos escuchar la obra Sikuri I del compositor peruano para saxofón y electrónica interpretada por Marie-Bernadette Charrier. Más información en la web del compositor  Juan Arroyo
 
     
 
  Josep Maria Guix
El día 7 de junio del 2019 a las 20,30 horas en el Teatre La Faràndula en Sabadell y el día 8 de junio del 2019 a las 18,30 horas en el Palau de la Música Catalana en Barcelona, en el marco del evento titulado «La Séptima de Beethoven», la Orquesta Sinfónica del Vallés dirigida por Nuno Coelho interpretará obras de Beethoven, Dvořák y el estreno absoluto de la obra Stanza II de Josep María Guix, compositor residente del Palau esta temporada. Más información en la web del Palau
 
   
     
 
    Ramón Humet
Los días 14, 15 y 16 de junio del 2019 a las 19,30, 19,30 y 11,30 horas respectivamente en el Auditorio Nacional de Música de Madrid, en el evento titulado «El muerto al hoyo», la OCNE dirigida por Paolo Bressan estrenará la obra de Ramón Humet Desert (Obra encargo de la Orquesta y Coro Nacionales de España con motivo de la conmemoración del II Centenario del Museo Nacional del Prado. Estreno absoluto), en un programa que incluye obras de Rachmaninov y Respighi. Más información en la web de la OCNE.
 
 
     
 
  Hermes Luaces
El día 3 de junio del 2019 a las 12,00 horas la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando acoge el estreno de la obra “Danzas del Laberinto” del compositor Hermes Luaces, un proyecto realizado con la Beca Leonardo a Investigadores y Creadores Culturales 2018 de la Fundación BBVA, participan Eloy Lurueña y Rafael Gálvez (Co-director del grupo Neopercusión), Daniel Oyarzabal (órgano), Julián Elvira (flauta) y Estrella Martín y Gonzalo Peguero (bailarines). El concierto presenta obras del compositor Hermes Luaces. La mayor parte de las piezas se ofrecen en estreno mundial y serán presentadas por el propio compositor. Más información en la web de la RABASF
   
     
 
    Hilda Paredes
El 14 de junio del 2019 a las 19,30 horas en The Bradshaw Hall, en el Royal Birmingham Conservatoire, en Birmingham, Reino Unido, el grupo Court-circuit y BCMG musicians dirigidos por Jean Deroyer presentan el Estreno Británico de la obra Siphonophore para flauta (+bass flute), clarinete (+bass clarinet), piano, violín, viola y cello, de la compositora mexicana. Más información en la web de Hilda Paredes
 
     
 
 

:. FESTIVALES .:

 
  Festival de Granada 2019
El Festival Granada 2019 en su edición 68 se celebrará en distintos espacios de la ciudad de Granada del 21 de junio al 12 de julio del 2019. La 68 edición del Festival de Granada tiende un puente entre la tradición y la vanguardia con una programación que, cargada de estrenos y nombres propios, pone en valor el patrimonio cultural de la ciudad. El cartel de este año ha sido diseñado por Frederic Amat, artista residente del Festival y autor también de los conceptos escénicos de dos obras en el Festival. Al frente de la Orquesta de París, Christoph Eschenbach y Pablo Heras-Casado rendirán sendos homenajes a Berlioz en el 150 aniversario de su desaparición y seguirán el rastro de su Gran Tratado sobre Instrumentación en compositores del siglo XX. En el concierto de clausura, la Mahler Chamber celebrará el centenario de El sombrero de tres picos de Falla y estrenará Alhambra: concierto para violín y orquesta, obra que el Festival ha encargado a Peter Eötvös. Más información en la web del Festival
   
     
 
    Holland Festival 2019
Del día 29 de mayo al 23 de junio de 2019, en el Internationaal Theater Amsterdam tendrá lugar el Holland Festival. Desde 1947, el Festival de Holanda es el principal festival internacional de artes escénicas en los Países Bajos. El festival ofrece una amplia gama de artes escénicas internacionales con una mezcla de actuaciones y conciertos de todos los rincones del mundo. El festival cuenta con nombres establecidos y nuevos talentos, mostrando la innovación en el arte y explorando nuevos tipos de lugares y formas de teatro y música. La tradición de innovación del Festival de Holanda se amplía aún más al abrir el festival, por ejemplo, mediante la puesta en escena de actuaciones, conciertos y eventos en espacios públicos. Más información en la web de la Holland Festival
 
     
 
  Festival Manifeste 2019
Del 1 al 29 de junio del 2019 organizado por el IRCAM en Paris tendrá lugar el Manifeste 2019. La idea de la infancia, la infancia de una idea: dos caras de la misma moneda para ManiFeste 2019, la cita para la creación musical en conciertos y otras disciplinas artísticas. El festival se abre con Lullaby Experience de Pascal Dusapin y termina con el ritual litúrgico de Stockhausen: Samstag aus Licht. En la saga Licht, descubrimos un mundo de temores y arquetipos infantiles. Desde Scelsi a Harvey, Saariaho, Xenakis, Bedrossian, las películas de Man Ray y Peter Tscherkassky, ManiFeste está abierto a fuentes y filtraciones. La infancia y la arqueología de una idea. Philippe Manoury continúa con su idea de reflejar el clamor del mundo mediante una multiplicidad de sonidos, que reúne lo hablado y lo cantado, contaminando el concierto con el teatro. Simon Steen-Anderson arrastra el ejercicio del concierto para transformarlo en una trampa visual y sonora, un universo de gestos amplificados y objetos encontrados. Más información en la web del Festival
   
     
 
    Festival Ojai 2019
Del 6 al 9 de Junio del 2019 en el Valle de Ojai California tendrá lugar este festival con Barbara Hanningan de directora musical. Durante siete décadas, el Festival de Música de Ojai ha sido un laboratorio para la química especial que resulta de combinar la curiosidad insaciable con la creatividad ilimitada. La fórmula es simple: cada año, un director musical tiene la libertad y los recursos para imaginar cuatro días de lluvia de ideas musical. Algunos han abordado su tarea con precaución, temiendo que Ojai sea como otros lugares. Pero, por supuesto, no lo es. Más a menudo esta mezcla única de ambiente encantado y una audiencia voraz en su apetito de desafío y descubrimiento ha inspirado a una serie distinguida de directores, artistas, intérpretes y compositores para empujar y estirar los límites. Un total de 31 eventos a lo largo de 4 días, estrenos absolutos, estrenos americanos, bajo la dirección musical de la soprano Barbara Hanningan. Más información en la web del Festival Ojai
 
     
 
 

:. SEMINARIOS y CLASES MAGISTRALES .:

 
  III ÀGORA ACTUAL PERCUSSIÓ 2019
Del 8 al 14 de Julio de 2019 en Jávea, Alicante, tendrá lugar el III Àgora Actual Percussió y el III European Meeting of Contemporary Percussion. Un proyecto organizado por la Associació Cultural APART, con la Asociación Rítmo Vital y el apoyo y patrocinio de otras instituciones. El proyecto cuenta de nuevo con la dirección artística de Juanjo Guillem, la dirección académica de Joan Soriano y la dirección técnica de Alicia Arnau y está dedicado a la creación e interpretación de la nueva música para percusión.
   
  El Festival consta de 8 conciertos que se realizarán en diferentes espacios. El European Meeting of Contemporary Percussion, tendrá lugar en las instalaciones del Conservatorio Profesional de Música de Xàbia. Este encuentro será un espacio para el conocimiento, un marco donde compartir y crear vínculos profesionales en el ámbito de la nueva creación e interpretación de la nueva música para percusión, acompañado de algunos de los más prestigiosos profesionales del panorama nacional e internacional de la escena contemporánea. Más información en la web del Toda la información puede encontrarse en la página web de Agora  
 
    XXXI Curso Internacional de Música de Benidorm - Ricardo Llorca
Del 1 al 5 de Julio  del 2019 en Benidorm, tendrá lugar el XXXI Curso Internacional de Música de Benidorm. Esta edición del Curso cuenta con cuatro especialidades instrumentales y una no instrumental, violonchelo, piano, trompeta, saxofón  y composición, que serán impartidas por los maestros Michal Dmochowski, Angel Sanzo, Adán Delgado, Jean Denis Michat y Ricardo Llorca. Alumnos de todo el mundo tendrán la oportunidad de recibir clases de estos maestros, a la vez que podrán asistir a los conciertos que durante toda la semana se celebran en el Ayuntamiento de Benidorm. El Curso es una oportunidad única para los alumnos, como lo es también para los ciudadanos de Benidorm que, durante esos días, podrán disfrutar de los conciertos protagonizados por profesores y alumnos del Curso y del Concurso de Música de Benidorm. Más información en la web del festival Curso Internacional de Música de Benidorm
 
     
 
 

... Este mes hablaremos con...

 
  ...La cantante Noa y su último trabajo Letters to Bach, una mirada contemporánea sobre la obra del genio alemán
 
"Working with Bach is my protest against Trumpism! When so much of the world seems to be celebrating the most banal, I strive to take music as hugh as it can go, never losing touch with  depth, emotion and impact."
 

 
   
     
 

...Damos la bienvenida a...

 
    A la saxofonista Xelo Giner Antich. En su perfil podremos descubrir a una artista muy original y creativa en la vanguardia de su instrumento.

 
 
     
 

El Compositor Habla.

 
  Mi agradecimiento a todos los compositores, compositoras e intérpretes que han pasado por El Compositor Habla a lo largo de estos 11 años. La principal tarea en ECH es la de crear un repositorio neutral, independiente e imparcial de entrevistas, perfiles, noticias e informaciones sobre creación musical actual. Agradezco mucho a todos nuestros seguidores su apoyo y os animo a todos los que queráis colaborar a suscribiros. Podéis solicitar información en este mail: info@elcompositorhabla.com
Muchas gracias, Ruth Prieto
   
 
 

Destacamos ...



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