Hemos hablado con Sergio de la Puente que nos ha contado sus impresiones, sobre la película y sus música:

1. Ruth Prieto: ¿Qué significa este Goya a la mejor película iberoamericana para tí?.



Sergio de la Puente: Para mí ha significado muchas cosas, la primera es porque ha sido un proyecto en el cual me he involucrado desde el inicio porque desde que leí el guion me encantó la historia. También es la tercera vez que una producción a la que pongo música se lleva el Goya y las dos anteriores fueron para Animación (“El Lince Perdido” y “La Dama y la Muerte”), así que para mí es la primera vez que me premian en ficción.

2. R.P.: Háblanos de la música de la BSO de la película que ha obtenido el premio

Sergio de la Puente: La historia de la película habla sobre las relaciones orientaciones y los caminos que toman las personas y como tienen que convivir aunque estos sean rechazados. Teniendo en cuenta esta premisa y que la película gira en torno a 4 personajes he utilizado una música más íntima, directa y escapando de grandes orquestas y arreglos. Hay dos líneas melódicas claras, una al personaje principal que es Diego y otra aplicada a su hijo Armando. Las demás melodías son derivaciones de estas dos aplicadas a distintos momentos de la trama. El Piano, Violín, guitarra y acordeón son los cuatro personajes que están arropados por un cuarteto de cuerda y la percusión
En cuanto a la producción para mí de muy importante porque es la primera que ha salido de mi estudio y el resultado es muy notable.

3. R.P.: ¿En qué momento, como compositor, te encuentras?

Sergio de la Puente: Como compositor siempre estoy en proceso de formación, hay que pensar que desde los inicios de la música, esta está en continuo estado de evolución. Cada proyecto que me llega siempre me aporta algo nuevo, interpretación, tipo de música….. Ahora mismo estoy con un proyecto muy cercano a la música Barroca y para mí esto es un reto. También el hecho de tener un estudio de grabación profesional siempre a mi alcance, puedo investigar más en sonidos, acústica, incluso ampliar mis conocimientos de sonido. También como intérprete de piano sigo formándome continuamente.

4. R.P.: ¿Cómo es tu proceso creativo?

Sergio de la Puente: Si me baso en mi trabajo para el cine, cada proyecto tiene un proceso diferente, para mí, lo más importante es trabajar una melodía o líneas melódicas en las cuales descanse toda la trama de la historia. Marcar un guión musical antes de empezar a trabajar con las imágenes es vital, soy muy metódico.
En el caso de “Azul y no tan Rosa” no empecé a componer hasta que no tuve un montaje cerrado y no vi el aspecto que tenían los personajes, los lugares y fotografía. Hay otros casos en los cuales la historia me ha atrapado desde el guión y trabajo ya desde este momento del proceso elaborando leitmotivs.
También es muy importante tener una comunicación muy fluida entre el director y el músico teniendo siempre en cuenta al montador.

5.R.P.:  ¿Cuáles son tus próximos proyectos?

Sergio de la Puente: En la actualidad estoy en pleno proceso de composición para el proyecto de animación “Cuentos Extraordinarios” de E. A. Poe, un proyecto de cinco historias en diferentes técnicas de animación con las narraciones de Christopher Lee, Vela Lugosi, Julian Sands. Es la producción más rica musicalmente hablando y mas espectacular en las que he estado colaborando. En ella estoy contando con las colaboraciones del Violinista Ara Malikian, Diego Galaz, Q-art, Joan Martorell…. Coproducción entre Luxemburgo, Usa, Francia y España dirigida por Raúl García.
Próximamente tengo una producción de los Hermanas Esteban Alenda, una historia de Ciencia Ficción “Nota The End” basada en viajes en el tiempo.
Y por último espero a finales de año presentar en directo a piano y pequeña orquesta parte de mi trabajo para el cine en estos últimos años.



Sergio de la Puente, nacido en Granada en 1975 donde realiza sus estudios musicales en el “Conservatorio de Música Victoria Eugenia”, en 1994 obtiene el primer premio en el “II certamen de Interpretación musical del Instituto de Bachillerato Generalife de Granada” con dos composiciones propias. Desde 1996 comienza su carrera como concertista de piano que le llevará por numerosos puntos de la geografía española y en 1998 entra a formar parte de la Orquesta de Cámara Pablo Picasso actuando en numerosas salas del país incluso estrenando con dicha formación algunas de sus composiciones. Mas tarde edita su primer trabajo discográfico llamado “El Fuego vivido” al que sigue 8 años después “Bajo la ciudad” una superproducción grabada a lo largo de 6 meses en tres países que cuenta con las colaboraciones de la Orquesta Sinfónica de Bratislava, Ara Malikian, Víctor Merlo, Robert OConnor, Manuel Machado o Tuti Fernández entre otros.

 

En la actualidad compone numerosos trabajos para Teatro, televisión, publicidad y multimedia en general, entre sus últimos trabajos destacan las obras de teatro “Star Trip” o “Spingo” de la compañía Yllana y la música para programas de Tele 5, Canal Sur o Telemadrid. Aunque sobre todo su trabajo está dirigido a la música cinematográfica donde ya ha firmado la banda sonora de numerosos trabajos los que cabe destacar “Clandestinos”, “Seres extravagantes”, “El Orden de las Cosas”, “Silba Perfidia”… Y sobre todo las Bandas Sonoras de “El Lince Perdido”, película de animación producida por Antonio Banderas y dirigida por Manuel Sicilia y Raul García, con la que obtiene el Goldspirit Awards  al compositor revelación del año y una precandidatura al Oscar  por la partitura de esta. Y también la “Dama y la Muerte”, cortometraje mudo en 3D (estereoscópico) del mismo equipo y que fue nominado al Oscar 2010 al mejor corto de animación, además de ser galardonado como mejor Banda Sonora en el ALCINE de Alcalá de Henares en 2009. En la actualidad sigue compaginando su labor de compositor cinematográfico con la de concertista de piano.

Más información del compositor en: http://sergiodelapuente.com/