1. Ruth Prieto: ¿Qué significa este estreno para ti?

Georgina Sánchez: Significa principalmente una ilusión. El estreno tuvo lugar el 2 de febrero del año pasado, dentro de las I jornadas chino-españolas que organizó el Instituto Confucio de la Universidad de León, con la colaboración de la asociación cultural SOFCAPLE y la Fundación Eutherpe. El resultado de aquel concierto les gustó tanto que este año han querido repertir la interpretación, con lo cual, mi alegría fue y es inmensa por volver a tener la ocasión de reestrenarla.

2. R.P.: Háblanos de la obra ‘La esperanza del sabio’

Georgina Sánchez: Es una obra esencialmente filosófica. Es música que hermana las dos culturas con textos de intelectuales y poetas españoles junto con otras de filósofos chinos. La frase clave de la obra es de Federico de Lorca, y así reza: "El peor de todos los males, es el de tener la esperanza perdida". Dos mujeres protagonistas cantan desesperadas sus penas amorosas, y un grupo de filósofos (el coro) las persuaden con sus frases de que el sufrimiento forma parte de la vida, y morir en vida sería desistir. Después de escuchar la frase clave, las dos protagonistas se unen en pensamiento y actitud al coro de sabios, y cantan con casta muy española, un enardecido final.
Hasta recibir este encargo, no hubiera nunca pensado en hacer una pieza con semejante plantilla, pero las circuntancias hicieron que se haya convertido en algo totalmente original. Los músicos que iban a participar en las Jornadas chino-españolas eran un dúo de pianos con dos pianistas orientales, otro piano, una mezzosoprano, un cuarteto de cuerda y una intérprete del instrumento chino "guzheng". La idea inicial era que compusiese una pieza final en la que todos los músicos que habían participado interviniesen tocando juntos. Una vez comenzada la labor compositiva, el registro agudo de la parte inicial de solista sobrepasaba el de mezzosoprano, así que necesité otra soprano solista, y añadí también un coro para que la obra resultase sonoramente muy grande y otro violonchelo, para reforzar los bajos. Este año la obra será más escénica; el coro se desplazará con dinamismo por el escenario y habrá una pareja de bailarines que, interviniendo en tres momentos de la obra, nos deleitarán con sus levantamientos y florituras en el aire. Tanto el año pasado como este, voy a tener la grandísima suerte de poder también dirigirla. Esa sensación es inigualable.

3. R.P.:  ¿En qué momento, como compositora, te encuentras?

Georgina Sánchez: En un momento con muchas ideas para componer. Ahora centrada en la combinación para violonchelo y piano. El pasado 6 de marzo estrené la pieza "Cualdo los rescoldos se volvieron llamas" en la Real Academia de España en Roma, acompañada por mi pianista Rubén Talón, y en estos momentos me encuentro terminando la última pieza, titulada "El Eslabón del afecto eterno", para estrenarla en poco más de un mes. Tengo empezado además un homenaje a Paco de Lucía, también para violonchelo y piano.
Siempre que me pongo a componer, tiene que haber un motivo humano muy importante que me mueva a hacerlo. Si no, no me es suficiente valiéndome solo de las diferentes técnicas que pudiera emplear.

4. R.P.:  ¿Cuáles son tus próximos proyectos?

Georgina Sánchez: Mi vida se reparte entre el chelo, la composición y la dirección de orquesta.
La obra homenaje a Paco de Lucía la estrenaré en unos meses.
Respecto al chelo, voy a participar en una gira por España tocando de solista con "La Orquesta en el Tejado" que nos ocupará todo mayo, más recitales con mi pianista haciendo presentaciones de mi primer disco monográfico "En la Ciudad del Cielo", y como directora, en unos meses comenzará mi andadura al frente de la Joven Orquesta de León (JOL), que se está creando con muchísima ilusión en estos momentos.