ISSN 2605-2318

Noticias

:. Agenda Octubre 2020 .:


01/10/2020

Temporada de Noticias 2020 - 2021 en El Compositor Habla

 

:. Agenda Octubre 2020 .:
 
  Estimados amigos,  
 
  El otoño musical viene cargado de interesantes noticias y estrenos en nuestra Agenda. En El Compositor Habla seguimos dando difusión a la actividad de compositores e intérpretes en torno a la creación actual con la preocupación y la incertidumbre sobre la situación actual en la que nos encontramos debido a la pandemia. La principal tarea en ECH es la de crear un repositorio neutral, independiente e imparcial de entrevistas, perfiles, noticias e informaciones sobre creación musical actual y este mes abrimos también un nuevo proyecto: Enclave Contemporáneo del que os hablaremos en breve.  
 
  Como cada día uno de cada mes podéis consultar la agenda con toda la información correspondiente al mes en curso y si queréis recibirla por mail, no hay más que registrarse gratuitamente en usuarios. Agradezco mucho vuestro apoyo e interés y os animo a todos los que queráis colaborar con la web, a suscribiros.  
 
  Aquí os dejo la Agenda de Octubre de 2020.
Muchas gracias.
Ruth Prieto		  
 
   
 
 

:. Editor's Recommendation" Octubre 2020 .:
 
    Iniciamos la agenda ofreciendo nuestra recomendación en El Compositor Habla para Octubre 2020.
"Earthing" de Clara Iannotta, un CD que incluye grabaciones de orquesta y ensemble, editado en Wergo en 2020.
En su grabación de retratos “tierra”, la compositora italiana se concentra en el género cuarteto de cuerdas. Se inspira en la idea de un mundo submarino y los pequeños animales que dejan que sus órganos luminosos brillen en las profundidades. La música resultante parece estar bajo la presión de masas de agua, pero ocurre en un entorno de tiempo expandido. Al comienzo de su viaje hacia profundidades desconocidas, Iannotta trabaja con sonidos minimalistas y frágiles: "Agudizan el sentido del oído, del mismo modo que los ojos solo pueden acostumbrarse lentamente a la oscuridad".
El sonido y el ruido están representados por igual en la música de Clara Iannotta. Prepara las cuerdas de los instrumentos o los afina radicalmente. Se pueden encontrar sonidos electrónicos, así como campanas, silbidos de pájaros y bloques de espuma de poliestireno.		  
  Durante los siete años en los que se han escrito los cuatro cuartetos de cuerda, Iannotta se inclina gradualmente hacia el ruido, un proceso de “puesta a tierra”, hacia la sustancia de los sonidos. Iannotta considera al cuarteto de cuerdas, un género cargado de historia, como una forma muy emotiva: la intimidad entre los músicos, la empatía artística y la escucha intensa son fundamentales para su música. Al grabar las cuatro piezas, el JACK Quartet se dedica a esta misión como un compañero agradable. Más información en la web de Wergo  
 

:. CDs .:
 
  "Sorabji: Toccata Seconda per Pianoforte" con música del compositor británico Kaikhosru Shapurji Sorabji (1892-1988) e interpretado por el pianista español Abel Sánchez-Aguilera. Una grabación de estreno imprescindible para los interesados en el piano contemporáneo. La Toccata seconda para piano (1933-34) pertenece a una década extraordinariamente fértil en la vida creativa de Sorabji que compuso una serie de obras gigantes, desde el Opus Clavicembalisticum hasta las Variaciones Sinfónicas y la Sinfonía Tāntrik para piano solo. De dos horas y media de duración, la Toccata es una composición ambiciosa que se graba por primera vez con Sánchez-Aguilera. Reflejando en su título como en su estilo el interés del compositor por Bach, la Toccata seconda consta de nueve movimientos que se inspiran en varios géneros barrocos: no solo la toccata en sí, también el preludio coral, pasacalles, fuga, fantasías libres y secciones rápidas en perpetuo estilo de movimiento, que están trenzados con los movimientos lentos idiosincrásicos de Sorabji, un aria nocturna y polifónica. Más información en la web de Brilliant Classics    
     
 
    "Jusqu´àl´aurore" es un  cd con obras de Thomas Wally interpretadas por el Mondrian Ensemble, Ivana Pristašová, violín; Petra Ackermann, viola; Karolina Öhman, violoncello; Tamriko Kordzaia, piano y Thomas Wally, violín. "Las composiciones del vienés Thomas Wally (1981), que el legendario Mondrian Ensemble ha recreado en esta primera grabación de retrato del compositor, podrían considerarse un amanecer de lo último en música nueva. Podemos adentrarnos en el lenguaje de las obras de Wally de los últimos diez años, entre ellos dos cuartetos para piano, un trío de cuerdas y una pieza de 15 minutos para violín solo, y un gran deseo de experimentación y libertad que en él se combina con máxima seriedad conceptual, composiciones perfectamente combinadas. Un gusto por los detalles, visión poética y claridad absoluta. En ese sentido la música de Thomas Wally es “visceral”, en palabras del autor de las notas del CD, el compositor suizo Dieter Ammann" Más información en la web Col Legno music  
     
 
  "Rise, follow" . El sello discreet editions (escrito así, a voluntad, en minúsculas) es un proyecto colaborativo de la artista sonora Clara de Asís y de la intérprete y especialista en flautas históricas Mara Winter. La primera referencia del mismo (que se editará en formato físico -también en digital- en este mes de octubre) responde al título de Rise, follow. En él se articula un diálogo de continuos tonos ejecutados por dos flautas bajas renacentistas. La composición, que evoca muy vagamente la idea de consort musical del siglo XVI, transita una polifonía enrarecida en la que los dos instrumentos parecen pasar de la quietud a la imitación de la voz humana; urdiendo un tejido armónico que casi parece una suerte de dialecto en clave. La obra, que alcanza la hora de duración, es a su vez un estudio sobre la resonancia y sobre el espacio (fue grabada en una histórica iglesia de Basilea el pasado mes de abril); lo que conecta conceptualmente la música con la estética del sello alemán wandelweiser y con tantas otras experiencias deudoras de Alvin Lucier y sus adláteres. Sin embargo hay en el ánimo de Winter, secundada aquí por la también flautista Johanna Bartz, una intencionalidad más meditativa, una huella musical si se quiere, hasta más invasiva, menos estrictamente teórica. Rise, follow nos sumerge en una exploración que parece refractaria al visitante y que, al final, acaba arrastrándonos hacia el sonido. Más información en la web discreet edition    
     
 
    "Duo Violin-Cello" es un  cd con obras de Ravel, Kodály, Bartok, Xenakis y Vasks interpretadas por el violinista Marc Paquín y la violoncellista Orfilia Sáiz Vega. "La música elegida en este disco incluye los dos grandes pilares del repertorio de estas ocho cuerdas, el Dúo de Zoltán Kodály y la Sonata de Maurice Ravel, una explosión de creatividad tras la escasez de repertorio para este tipo de dúo durante los siglos XVIII y XIX. Ambos compositores logran vestir su música de una manera tan increíble que este conjunto no aparece desnudo y la polifonía es completa. En contraste con estas dos grandes obras, hemos elegido tres piezas de escucha más fácil y emotiva que, sin embargo, nos sentimos representativas de los diferentes temas vitales reflejados en su composición; desde el conflicto espiritual transmitido en el Castillo Interior de P. Vasks hasta el frenesí popular de Xenakis. El cierre de este álbum es nuestro propio arreglo de Danzas rumanas de Béla Bartók, aportando nuestra contribución musical al repertorio de estos dos instrumentos." Más información en la web IBS Classical  
     
 
  "JAIME REIS: Fluxus" es un CD del compositor portugués Jaime Reis interpretado por Clara Saleiro, Pınar Dinçer, Duo Contracello, Aleph Guitar Quartet. Grabado entre el año 2017 y 2019 en distintos lugares, y publicado en Septiembre de 2020 en Kairos. Todas las obras de este álbum son parte del ciclo Fluxus del compositor portugués, que está inspirado en fenómenos físicos asociados con la mecánica de fluidos. El espacio no es un mero concepto: es una realidad experimentada donde los marcos, las fuerzas y los flujos interactúan en una dinámica creativa, que el compositor se esfuerza por transmitir en su música.
Más información en la web de Kairos		    
     
 
 
    "What's Next Vivaldi?". "Patricia Kopatchinskaja, Il Giardino Armonico y Giovanni Antonini celebran al compositor que los hizo famosos: Antonio Vivaldi. Sus grabaciones de Las Cuatro Estaciones y el famoso primer recital de Vivaldi de Cecilia Bartoli dejaron una marca indeleble en la discografía del compositor italiano. Su espectáculo de fuegos artificiales musicales continúa con un programa de conciertos que seguramente provocará fuertes reacciones, ya que es el resultado de un encuentro con una artista igualmente experta en cambiar fronteras, la violinista Patricia Kopatchinskaja. Juntos han ideado un programa titulado What's Next Vivaldi?, que entrelaza conciertos ultra virtuosos de Vivaldi (Il Grosso Mogul RV 208, La Tempesta di Mare (para violín) entre otros) con piezas cortas escritas por compositores recientes, Luca Francesconi, Simone Movio, Giacinto Scelsi, Aureliano Cattaneo y Giovanni Sollima, ​​en su mayoría comisionados por Patricia Kopatchinskaja especialmente para este programa creado después del cierre en marzo de 2020". Más información en Outhere Music  
     
 
 
  "Christian Ofenbauer Zerstörung des Zimmers / der Zeit" de Christian Ofenbauer que incluyen grabaciones de estreno mundial. Editado en NEOS, está disponible desde julio de 2020. Incluye las obras: Zerstörung des Zimmers / der Zeit 2000 - Concert Version for string quartet and piano Quatuor Diotima y Johannes Marian, piano; y Zerstörung des Zimmers / der Zeit 1999 - Version for piano solo con Johannes Marian, piano. "Después de un concierto, al pedirles que describan el carácter de la música que acaban de escuchar, sorprendentemente muchas personas recurren a las analogías visuales de los paisajes; desde los Alpes a través de ondulantes campos de trigo hasta mares agitados. La imaginación visual de nuestro ojo interno bloquea o reemplaza el recuerdo de la experiencia sónica real. Incluso los compositores, cuyo método es la música en sí, no temen presentar sus sonidos como ambientes visualizados; esto no solo se encuentra en la música del programa. Sin embargo, la imitación de la naturaleza como proceso, supone que la analogía extraída es evidente para todos". Más información en la web de Neos Music    
     

:. CICLOS y TEMPORADAS .:
 
 
    Temporada de la Orquesta RTVE 2020 - 2021
La Orquesta Sinfónica y Coro RTVE estrena su temporada de conciertos 2020/2021 este mes de octubre bajo el lema ‘Revoluciones musicales’, con el maestro Pablo González como director titular. A los 20 programas principales se sumarán numerosos conciertos extraordinarios, así como el XXI Ciclo de Jóvenes Músicos y Los Conciertos de Radio Clásica, que cumplirá su edición XXV en la promoción de la música de cámara. En 10 de los 20 programas de temporada participará el Coro al frente del cual continúa como titular Lorenzo Ramos. Todos los conciertos tendrán lugar en el Teatro Monumental a las 19,30 horas, los jueves y los viernes, a excepción de dos programas que se celebrarán en viernes y sábado.		  
  De la programación de octubre el único concierto que incluye obras del siglo XX es el concierto familiar La leyenda del Fauno, con Andreas Prittwitz que tendrá lugar el día 2 a las 19,30 horas con la Orquesta Sinfónica RTVE dirigida por Carlos Garcés y Prittwitz  como solista. Esto nos parece muy poco repertorio relativo a los útimos 100 años y desde El Compositor Hable pensamos es razonable. Una orquesta de la radiodifusión no puede estar al margen de lo que pasa musicalmente en su tiempo. Más información en Orquesta de RTVE  
 
  Temporada de la OCNE 2020 - 2021
La Orquesta y Coros Nacionales de España junto a su titular David Afkham proponen una nueva temporada 2020/21, que ha dado comienzo el pasado mes de septiembre de 2020. Cuatro grandes líneas temáticas definen la programación de los veinticuatro conciertos de esta temporada dentro del Ciclo Sinfónico: Ludwig van...; Rito y ritual; Más allá de Europa y Creadores de mundos. Beethoven constituye la columna vertebral del primer bloque sinfónico de 11 conciertos del Ciclo: Sinfónicos que tendrán lugar desde septiembre a diciembre de este año. La OCNE revisitará las Sinfonías de Beethoven desde diversos puntos de vista y con miradas a la contemporaneidad, como la del compositor británico Thomas Adès. En lo referente al repertorio, la OCNE impulsa la nueva creación y los compositores actuales con tres estrenos absolutos: a Joan Magrané, premio Reina Sofía de Composición, con su obra Obreda, Laura Vega, que homenajea a Benito Pérez Galdós en el Centenario de su fallecimiento con su composición Galdosiana co-encargo con la Joven Orquesta de Canarias, y la catedrática del RCSMM Alicia Díaz de la Fuente, con su obra Y la mañana se llenó de luz. Más información en la web de OCNE		    
  De la programación de octubre destacamos el concierto de los días 2, 3 y 4 de octubre donde podremos escuchar el estreno de Obreda de Joan Magrané (*Estreno absoluto. Obra encargo de la OCNE en colaboración con el Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM))  
 

:. CONCIERTOS .:
 
    John Luther Adams
El 10 de octubre de 2020 a las 18,00 horas en Brisbane Australia, en el marco del evento New Sounds en el  Music Festival 'Streamed Series', el percusionista Angus Wilson y el pianista Alex Raineri interpretarán la obra Four Thousand Holes. de John Luther Adams en un programa que incluye estrenos de Jodie Rottle, Hannah Reardon-Smith, Jakob Bragg, Samantha Wolf.
El 15 de octubre de 2020 a las 20,00 horas en Lovaina Bélgica, en el Festival 20.21  en el concierto Imaginary Landscapes podremos escuchar la obra Qilyaun de John Luther Adams junto a obras de John Cage. Con esta serie de conciertos, SDH lleva los clásicos del siglo XX a un entorno inmersivo del siglo XXI.  Más información en  John Luther Adams		  
     
 
  Unsuk Chin
El día 30 de octubre de 2020 a las 20,00 horas en el Teatro de  Essen, Alemania, con la Philharmonia de Essen, en el marco del concierto Von Fremden Menschen und Landern podremos escuchar la obra cosmigimmicks (2011–12) para ensemble de Unsuk Chin interpretada por Helen Bledsoe, flauta, Peter Veale, oboe, Carl Rosman, clarinete y el Ensemble Musikfabrik dirigido por Peter Rundel, en un programa que incluye las obras Ochres II (2017) for flute, oboe, clarinet and ensemble de Malika Kishino y el estreno absoluto, del que esperamos poder daros más información próximamente en nuestra web del último trabajo de Elnaz Seyedi para 5 músicos encargo de la Philharmonie de Essen. Más información en web de musikfabrik		    
     
 
    SEM (Sonidos de Equilibrios Metaestables) María de Alvear
El 8 de octubre se inaugurará en Freijo Virtual la exposición SEM (Sonidos de Equilibrios Metaestables), centrada en el arte sonoro.
Como preámbulo, tuvo lugar el 25 de septiembre, entre las 17,00 y las 19,00 horas un evento en línea en torno al tema "Coleccionar arte sonoro", con artistas y teóricos, abierto también a la participación por chat. En dicho evento intervinieron Miguel Álvarez-Fernández, Fernando Castro Flórez, Xabier Erkizia y Concha Jerez, con presentación y moderación de José Iges, comisario de SEM.
A partir del 8 de octubre tendremos una Exposición Internacional de Arte Sonoro, que reúne a artistas de siete países de tres continentes, que se presenta en el espacio virtual de Galería Freijo, comisariada por José Iges, para la Galería Freijo que cuenta con obras de Maria de Alvear, Philip Corner, Giovanni Fontana, GX Jupitter-Larsen, Esther Ferrer, Janete El Haouli-José Augusto Mannis, Manuel Rocha Iturbide, Francisco López, Concha Jerez, José Iges, José Manuel Berenguer, Colin Black, Andrea Sodomka, Xabier Erkizia. Más información en web del Galería Freijo
 		  
     
 
  Luis de Pablo
El día 26 de octubre de 2020 a las 19,30 horas en Museo Reina Sofía (A400) en Madrid en el marco del Ciclo Series 20/21 del CNDM, el Taller Sonoro interpretará un programa homenaje dedicado al compositor Luis de Pablo. Dentro de la selección de piezas, se hallan dos (las más recientes) que el autor vasco dedicó a Taller Sonoro. El monográfico abarca cuarenta años de incansable labor, desde Dibujos, con la que, como comenta José Luis García del Busto, De Pablo inició su etapa rosa, hasta Gemella dell’acqua, inspirada en los versos del poeta ruso Joseph Brodsky. Más información en la web del CNDM
 		    
     
 
    Josep Maria Guix
El día 16 de octubre de 2020 a las 21,00 horas en la Iglesia de Cristo Rey en Reus organizado por el Círcol de Reus y la Associació de Concerts de Reus,  el violoncellista Roger Morelló interpretará un programa para violoncello solo, en el  Centenario de l'Associació de Concerts de Reus "Concert d'obertura", con obras de Fàbregas, Bach, Cassadó y la obra Seven haikus for solo cello, de Josep Maria Guix, compositor residente de la Associació de Concerts de Reus durante esta temporada. Más información en la web del compositor Josep Maria Guix		  
     
 
  Georg Friedrich Haas
El día 10 de octubre de 2020 a las 19,30 horas en Graz, en la Helmut List Halle ORF Musikprotokoll podremos escuchar un interesantísimo programa que incluye la obra I can't breathe (2015) in memory of Eric Garner de Georg Friedrich Haas e Hyperopia ÖEA de Dorian Concept interpretado por Klangforum Wien, el trompetista Anders Nyquist, el diseñador de sonido Peter Böhm y el director Finnegan Downie Dear.  Más información en la web del klangforum.at		    
     
 
    Liza Lim
El día 2 de octubre de 2020 a las 18,00 horas en Munich, en el programa Música Viva de la Bavarian Radio Symphony Orchestra dirigida por Peter Rundel podremos escuchar un interesantísimo programa que incluye el estreno en Alemania de la obra de Yann Robin [*1974]  Art of Metal para clarinete bajo y ensemble [2007], The Viola in My Life 2 para viola sola y 6 instrumentos de Morton Feldman [1926–1987] y Extinction Events and Dwan Chorus para ensemble [2018] de Liza Lim [*1966]  interpretado por Theo Nabicht, clarinete bajo, Antoine Tamestit, viola y la Bavarian Radio Symphony Orchestra dirigida por Peter Rundel.  Más información en la web del br-musica-viva.com		  
     
 
 
Ricardo Llorca
El día 17 de octubre de 2020 a las 19,30 horas en la Sala de Cámara del Auditorio Nacional de Música de Madrid, en el marco del Ciclo Fronteras del CNDM, la pianista Rosa Torres-Pardo junto a la cantante y performer Clara Muñiz, con guión y poemas de Luis García Montero y dirección de escena de Enrique Viana, tendrá lugar el estreno absoluto de Clásicos al cabaret. Música de entreguerras una puesta en escena poética con un repertorio que une obras de Isaac Albéniz, George Gershwin, Jacques Prévert /Joseph Kosma, Kurt Weill, Dave Brubeck, Astor Piazzolla y Ricardo Llorca de quien interpretarán su Steak Tartar,  junto a los estrenos absolutos de dos obras de las compositoras Sonia Megías y Claudia Montero.
Más información en la web del CNDM
    
 
 
  
 
    Kaija Saariaho
El día 11 de octubre de 2020 a las 17,00 horas, en la Chamber Music Hall en la Philarmonia de Berlin, en el marco del concierto New Music Weekend, el Cuarteto Arditti compuesto por Irvine Arditti, violín;
Ashot Sarkissjan, violín; Ralf Ehlers, viola y Lucas Fels, cello interpretarán un programa dedicado a compositoras donde podremos escuchar obras de Betsy Jolas, Unsuk Chin, Tansy Davies y Kaija Saariaho de quien interpretarán Terra memoria, String Quartet No. 2. . Más información en berliner-philharmoniker
 		  
     
 
  Rebecca Saunders
El día 1 de octubre de 2020 a las 18,00 y a las 20,30 horas en la Mozart Saal en la Alte Oper Frankfurt, en Frankfurt am Main (Alemania) en el marco del doble concierto titulado Ives in der Alten Oper Frankfurt - I y II el Ensemble Modern dirigido por Stefan Asbury con el barítono Sebastian Geyer interpretará la obra a visible trace – for eleven soloists and conductor (2006) de la compositora Rebecca Saunders, junto a un programa que incluye una obra de la gran compositora rusa Galina Ustwolskaja: Sinfonie Nr. 5 "Amen" für Sprecher, Violine, Oboe, Trompete, Tuba und Schlagzeug (1989/90) y un conjunto de 9 obras de Charles Ives. Más información en la web de Ensemble Modern		    
     
 
 

:. CONCURSOS .:
 
    Alba Rosa Viëtor Composition Competition 2020/2021
La Fundación Alba Rosa Viëtor en cooperación con Muziekgebouw aan’t IJ organiza su IV Concurso de Composición Alba Rosa Viëtor. El Concurso lleva el nombre de la compositora, violinista y pianista italiana Alba Rosa Viëtor (1889-1979). Los ganadores anteriores son Mathilde Wantenaar (Holanda), Jack Frerer (Australia) y Sílvia Lanao Aregay (España). Puede encontrar más información sobre el concurso y cómo postularse aquí.
Más información en Alba Rosa Viëtor Composition Competition 2020/2021		  
     
  BRUNO MADERNA International Composers’ Forum and Competition 4th Edition 2020
El Foro y Concurso Internacional de Compositores BRUNO MADERNA 4a Edición 2020 tendrá lugar en Lviv (Ucrania) patrocinado por la Sociedad Filarmónica de Lviv, del 6 al 9 de  diciembre 2020. El Foro y Concurso nació de la idea de crear un proyecto que trabajará sobre el encuentro de la música contemporánea de nuestro tiempo, dedicado a la memoria del gran compositor italiano del siglo XX Bruno Maderna (1920-2020) con motivo del centenario de su nacimiento. El Concurso se realiza mediante la colaboración entre KLKnewmusic y el Phoenix Ensemble.		    
  El proyecto está abierto a todos los compositores de cualquier edad y nacionalidad, que quieran compartir su recorrido musical y personal, asistir a seminarios y espacios de discusión, sobre el arte de nuestro tiempo, sobre la música contemporánea y sobre la figura del Compositor en este Tercer Milenio. La organización seleccionará compositores que tendrán la oportunidad de participar en el concurso. Más información en BRUNO MADERNA 2020  
 
 

:. ESTRENOS .:
 
    Helga Arias
El día 20 de octubre de 2020 a las 20,00 horas, en la Philharmonia de Luxemburgo en el marco «Plugged-in» con el Eunoia Quintett tendrá lugar el estreno absoluto de una nueva obra para "quintette et électronique" de la compositora Helga Arias en un programa que incluye obras de Carola Bauckholt, Brigitta Muntendorf, Erik Oña, Santiago Diez Fischer, Simon Steen-Andersen y Andreas Frank. Más información en web del philharmonie.lu
 		  
     
 
  Peter Ablinger
El 18 de octubre del 2020 a las 11,00 y a las 15,00 horas en el Baarsporthalle en Donaueschingen, Alemania, tendrá lugar el estreno absoluto de Concerto (2020) for bassoon solo, ensemble and two musicologists - world premiere - commissioned by SWR de Peter Ablinger, interpretada por el Ensemble Musikfabrik en un concierto que incluye estrenos de Carola Bauckholt, Gerald Barry  y Peter Ablinger.
Más información en  Ensemble Musikfabrik		    
     
 
    Gerald Barry
El 18 de octubre del 2020 a las 11,00 y a las 15,00 horas en el Baarsporthalle en Donaueschingen, Alemania, tendrá lugar el estreno absoluto de No People (2013/2020) for 13 instruments - world premiere - commissioned by SWR de Gerald Barry interpretada por el Ensemble Musikfabrik en un concierto que incluye estrenos de Carola Bauckholt, Gerald Barry  y Peter Ablinger.
Más información en  Ensemble Musikfabrik
 		  
     
 
  Carola Bauckholt
El 18 de octubre del 2020 a las 11,00 y a las 15,00 horas en el Baarsporthalle en Donaueschingen, Alemania, tendrá lugar el estreno absoluto de Implicit Knowledge (2020) for ensemble - world premiere - commissioned by SWR de Carola Bauckholt interpretada por el Ensemble Musikfabrik en un concierto que incluye estrenos de Carola Bauckholt, Gerald Barry  y Peter Ablinger.
Más información en  Ensemble Musikfabrik

 		    
     
 
    György Kúrtag
El 23 de octubre del 2020 a las 20,00 horas en el Aula Magistral del Palau de les Arts podremos escuchar el estreno absoluto de la obra Dialogues, Appearances and Appearances (2020) para mezzosoprano, violín, saxofones y video de György Kurtág interpretada por Maria Bazal, Cecilia Bercovich, Xelo Giner y Judit Kurtág.
Más información en la web de Xelo Giner		  
     
 
  Ramon Lazkano
El 3 de octubre del 2020 a las 15,00 horas en Wittener Musiktage, Witten, podremos escuchar el estreno absoluto de la obra Irarki (2020) para violín, clarinete y acordeón, Encargo de Wittener Musiktage. Publisher: Maison ONA de Ramon Lazkano interpretada por Tianwa Yang, Kilian Herold, Teodoro Anzelotti.
Más información en kulturforum-witten		    
     
 
    Joan Magrané
Los días 2 y 3 de octubre de 2020 a las 19,30 horas y el día 4 a las 11,30, en la Sala Sinfónica del Auditorio Nacional de Música de Madrid, España, con la Orquesta Nacional de España dirigida por David Afkham, tendrá lugar el estreno absoluto de la obra Obreda *+ (2020) *+ Estreno absoluto. Encargo del CNDM, del compositor Joan Magrané. El estreno será precedido el día 1 de octubre de 2020 a las 12,00 horas en el marco del XV Encuentro «Diálogos con la creación musical: compositores e intérpretes en la UCM» de una charla en calidad de compositor cuya obra está programada dentro de la temporada 2020-2021 del CNDM. En un mes donde el Cuarteto Cosmos interpreta el día 7 de octubre su Cuarteto de cuerda nº 3 ‘Era’ (2019) en la Diputación de Badajoz. Más información en la web del CNDM		  
     
 
  Tomás Marco
El día 7 de octubre de 2020 a las 20,00 horas en el Auditorio y Centro de Congresos Víctor Villegas | Murcia, en el marco del Ciclo Beethoven actual tendrá lugar el restreno de Ligetoven + (2020) obra encargo del CNDM y del Círculo de Bellas Artes*+ (2020) del compositor Toms Marco, interpretado por el pianista Mario Prisuelos.
El estreno absoluto tuvo lugar el 27 de julio de 2020 en el Círculo de Bellas Artes de Madrid.
Más información en la web del CNDM		    
     
 
    Sarah Nemtsov
El día 2 de octubre de 2020, a las 20,00 horas en la en Lübeck, tendrá lugar el estreno absoluto de la obra  Tür (2020) para pseudo set de percusión solo interpretada por Jonathan Shapiro.
El día 7 de octubre de 2020, en la Philharmonia en Colonia, tendrá lugar el estreno absoluto de la obra Scherzo (2020) para ensemble interpretada por el Stargaze ensemble.
El día 29 de octubre de 2020, a las 19,00 horas en la Villa Seligmann en Hannover, tendrá lugar el estreno absoluto de su último trabajo New Work (2020) con poemas de Hilde Domin para soprano, viola y piano, interpretado por  Tehila Nini Goldstein, Julia Rebekka Adler y Jascha Nemtsov.
Todo en un mes donde sus obras se podrá escuchar en Berlin, Lübeck, Munich, Colonia, Barcelona, Graz, Hamburgo, Zürich y Hannover. Más información en la web de Sarah Nemtsov		  
     
 
  Josep Planells Schiaffino
El día 6 de octubre de 2020 a las 19,30 horas en la Sala de Cámara del Auditorio Nacional de Música de Madrid, tendrá lugar el Estreno absoluto. Obra encargo del CNDM *+ (2020) del compositor Josep Planells Schiaffino, interpretado por el Trío Vibrart, en un programa que incluye obras de Antonín Dvorák y Felix Mendelssohn
El estreno será precedido el mismo día 6 de octubre de 2020 a las 13,00 horas en el marco del XV Encuentro «Diálogos con la creación musical: compositores e intérpretes en la UCM» de una charla en calidad de compositor cuya obra está programada dentro de la temporada 2020-2021 del CNDM.
Más información en la web del CNDM		    
     
 
    Rosa Torres Pardo
El día 17 de octubre de 2020 a las 19,30 horas en la Sala de Cámara del Auditorio Nacional de Música de Madrid, en el marco del Ciclo Fronteras del CNDM, la pianista Rosa Torres-Pardo junto a la cantante y performer Clara Muñiz, con guión y poemas de Luis García Montero y dirección de escena de Enrique Viana, tendrá lugar el estreno absoluto de Clásicos al cabaret. Música de entreguerras una puesta en escena poética con un repertorio que une obras de Isaac Albéniz, George Gershwin, Jacques Prévert /Joseph Kosma, Kurt Weill, Ricardo Llorca, Dave Brubeck y Astor Piazzolla junto a los estrenos absolutos de dos obras de las compositoras Sonia Megías y Claudia Montero.
Más información en la web del CNDM		  
     
 

:. FESTIVALES .:
 
 
Festival de Música Contemporánea 2020.
COMA'20
El COMA'20 tendrá lugar desde el 6 de septiembre al 22 de diciembre de 2020, organizado por la Asociación Madrileña de Compositores en la Sala Verde de los Teatros del Canal, la Sala Manuel de Falla de la SGAE, el Auditorio del Conservatorio de Getafe, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Centro Centro, Sala Berlanga y el Auditorio de RCSMM, entre otros. Todos los conciertos son a las 12,00 y a las 19,00 horas. El COMA'20  celebra este año su XXII edición con una muestra de la creación musical actual en Madrid.		    
  Compositores de todas las edades y estéticas, madrileños de nacimiento o residencia, presentan sus creaciones. Una oportunidad para descubrir nuevas propuestas musicales en las que participan compositoras, compositores e intérpretes pertenecientes a la AMCC. Más información en AMCC  
 
   
Festival de Ensembles de Madrid 2020
El Festival de Ensembles de Madrid 2020 de Música contemporánea tendrá lugar los días 4, 11 y 18 de octubre de 2020 en el marco de la undécima edición de conciertos de música actual que el Plural Ensemble presenta en la Sala Verde de los Teatros del Canal.
Plural Ensemble presenta esta nueva edición del Festival de Ensembles en Madrid, una oportunidad única para disfrutar de los grupos de música contemporánea más destacados de nuestro país.
  
  El Festival presenta al público varias generaciones de creadores, corrientes estilísticas y músicos de la actualidad, permitiendo además un coloquio interactivo entre el público. El 4 de octubre el festival arranca con el grupo Taller Sonoro, el día 11 de octubre tomará el testigo el Plural Ensemble y el 18 de octubre será el turno para el OCAZEnigma.
Más información en Festival		  
 
 
27 edición del festival l'Espace du Son
El Festival Espace du Son 2020 tendrá lugar del 21 al 25 de octubre de 2020 en el Teatro Marni de Bruselas. Este año el festival abre con el lanzamiento de dos nuevos CD de Annette Vande Gorne, editados por Empreintes DIGITALes, seguido de la final del XI Concurso Internacional de Composición Acústica Métamorphoses. Fiel a su línea L'Espace du Son invita a cuatro compositores de trayectoria internacional: François Donato, Theodoros Lotis, Manuella Blackburn y Annette Vande Gorne que se sucederán para presentar obras de su repertorio. Tres clases magistrales, accesibles de forma gratuita, también marcan el festival.
    
  En esta edición destaca un concierto en vivo adicional el sábado por la noche con carta blanca. Finalmente, dos trabajos estrenos mundiales, completan el programa: el sábado 24, la Cuarta Sinfonía "Le Trajet" de Michel Chion, y el domingo 25, Annette Vande Gorne desvela el completo de su "Haïkus". Más información en la web del l'Espace du Son  
 
 

:. SEMINARIOS .:
 
    Spotlight on George Benjamin
Taller para directores y compositores del 4-9 Octubre 2020 en Budapest, Hungría
La Fundación de Música Contemporánea Peter Eötvös convoca un taller para directores y compositores centrado en la música de cámara del 4 al 9 de octubre de 2020, en Budapest. Los directores seleccionados tendrán la posibilidad de trabajar con George Benjamin. Como este taller es parte del Programa de Mentores de la fundación, habrá nuevas piezas de cámara escritas para el taller por 2 compositores mentores de la fundación. El taller ofrece sesiones de trabajo con Peter Eötvös, George Benjamin, Gregory Vajda y los dos compositores mentores: Leonardo Marino y Hankyeol Yoon. La convocatoria está abierta a directores y compositores de todas las nacionalidades. El límite de edad para directores y compositores activos es de 35 años, se aceptan oyentes sin límite de edad. El curso está dirigido a estudiantes avanzados y profesionales con especial interés en el repertorio de música contemporánea. El día 9 a las 19,30 habr un Concierto con la Péter Eötvös Contemporary Music Foundation. Más información ulysses-network		  
     
 

... Este mes hablaremos con...
 
 
Ilse Kayn que nos hablará sobre su padre Roland Kayn:
«tuvo una visión musical que persiguió toda su vida»

El compositor Manuel Martínes Burgos
«Si en cuestiones sanitarias se llega tarde en cuestiones culturales también. Hay profesionales de las artes escénicas que lo están pasando realmente mal. Parece mentira que sólo ahora se haya declarado la cultura como un bien de interés esencial, no me lo explico.»

La compositora María de Alvear 
«en todas las épocas ha habido Mozarts y Salieris, la excelencia y lo más mediocre, conviven»
 
    
     
 

...Damos la bienvenida ...
 
    Elena Rykova, Ufa, Russia  1991, a quien vamos a dedicar este mes un retrato muy completo.

Más información en su perfil.
 		  
     
 

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  Mi agradecimiento a todos los compositores, compositoras e intérpretes que han pasado por El Compositor Habla a lo largo de estos 12 años. La principal tarea en ECH es la de crear un repositorio neutral, independiente e imparcial de entrevistas, perfiles, noticias e informaciones sobre creación musical actual. Agradezco mucho a todos nuestros seguidores su apoyo y os animo a todos los que queráis colaborar a suscribiros. Podéis solicitar información en este mail: info@elcompositorhabla.com
Muchas gracias, Ruth Prieto		    
 
 

Destacamos ...



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