1. Ruth Prieto: El pasado día 15 de marzo comenzó la Primera Edición del Ciclo de Música Contemporánea Iberoamericana ¿qué nos puede comentar de este Ciclo?

René Mora: La idea del Ciclo fue fruto de unos conciertos que habíamos dado en Buenos Aires el Ensemble Eco, flauta, violín, chelo y guitarra, entre ellos en el Salón Dorado del Teatro Colón. Fue ya soñado entre el compositor bonaerense ya fallecido, Rolando Mañanes y yo, a la vez que realizamos un intercambio con este compositor y Eva Lopscyc, también bonaerense y el Festival de Tres Cantos, donde fui cofundador junto con Rosa Mari Calle, Juan Muñoz -y que tendría que puntualizar realizan un trabajo de organización ejemplar.

Posteriormente, retomé la idea junto con Claudio Prieto, y la Fundación Cultural Alianza Hispánica; sin embargo coincidía con el inicio de cambios de política cultural en España; menos subvención, hasta lo que (no) tenemos ahora, y la idea no cuajó en esos momentos. Nos parecía comunmente una cosa insólita, que el mundo hispano, y por extensión, con espíritu de tratar de romper fronteras en lo cultural, el mundo iberoamericano, no tuviera una plataforma de promoción compartida tanto para la creación artística como para los intérpretes. Ahora, recientemente se han reencendido las pasiones por la música de cámara contemporánea- y creo que con cierta urgencia interior de parte de toda la comunidad musical conocedora de este evento- y nos ha parecido bien la oportunidad de presentarlo en el Ateneo, con la buena aceptación de parte de su Dirección.

2. R.P.: ¿Qué nos vamos a encontrar en este ciclo?

René Mora: Por un lado, espero que tenga buena asistencia de público, cuántas más personas mejor, que lo disfruten, y que ayude a que a Madrid se le devuelva cada vez más el ambiente que le era natural: el de programación de música contemporánea. También tendría que puntualizar el esfuerzo de otros Festivales como COMA, lo cual ratifica el punto anterior. Por otro lado, Madrid y España en general es desde hace tiempo residencia de muchos compositores latino americanos, además de estupendos intérpretes. Y lo que quedaría por hacer en incorporar y dar a conocer cada vez más los muchísimos artistas y de muchísimo talento, del otro lado del océano, junto con compositores españoles y portugueses. Queremos devolver a Madrid su ambiente personal, y casi “castizo“ contemporáneo de otros tiempos no muy lejanos, en consonancia con el mundo (harto del uso y re-uso de la palabra “global“). También, nos parece importante estrechar, en el mayor grado posible, esta parte con el resto del mundo, con algún estreno de compositores no iberoamericano.

3. R.P.: El Ciclo lo componen 6 conciertos, ¿que nos puede comentar de estos conciertos?

René Mora: Sobre los conciertos, primero mil disculpas por la carencia en la programación, de compositoras tanto españolas que latinoamericanas, y que se rectificará con mayor margen próximamente. En esta ocasión la programación fue individual de cada grupo o solista y en función de lo que tuviera en manos, conveniente con su agenda concertística actual y siempre de buen criterio artístico. Pero insisto habrá más tiempo el próximo año para no depender del azar e ir menos con lengua fuera.

En el Ciclo hay obras de compositores argentinos, bolivianos, brasileños, cubanos, mexicanos, salvadoreños,  venezolanos, algunos con la condición de doble nacionalidad española con su país de origen como son Miguel Bustamante, Eduardo Morales-Caso, Claudio Tupinamba, otros que viven en Latinoamérica, algunos compositores españoles y gracias al Ensemble Rubik, un compositor portugués.

Son todas obras de cámara, reestrenadas y algunas tocadas varias o muchas veces, a prueba de escenario. Se podría decir que es una edición de ciclo más bien basada en esto, aunque también cuenta con algunos estrenos.

Hemos incluido un concierto de música electroacústica organizada por el compositor Juan Antonio Lleó, en que interpreto dos obras de José Iges y Adolfo Núñez el próximo domingo 22. Lo que podía parecer en un principio algo más arriesgado pronto se tornó especialmente atractivo ya que incluye obras de video-arte. Me parece importante remarcar el nexo entre el “sonido contemporáneo“ y el mundo de las artes visuales, donde a veces conviven, a diario, casi por osmosis, y que no debe ser excluído en el escenario de “música de concierto“. 

Me gustaría que el público atraído por la danza accediera más a la música actual, ya que el baile actual es tremendamente poderoso, y en España mucho. En esto pone su grano de arena inicial -más bien como una hermosa montaña- la bailarina Ana Rodrigo, junto con un video realizado por la artista plástica, Gloria Solas, también Jefa de Producción del ciclo. Este montaje se programa con Rosa Engalanada de José Luis Turína para flauta y guitarra, dentro del concierto Eco Ensemble.

Los grupos y solistas que actúan, en orden de programación son el pianista Manuel Escalante, Electroacústica, Ensemble Rubik (violín, flauta, clarinete, acordeón y chelo), Ensemble Eco ( flauta, violín, chelo y guitarra ), Cuarteto de Cuerda Bacarisse, Dúo de Piano: Mariné- Aguado.

4. R.P.: Usted además de dirigir el ciclo participa en dos de los conciertos, ¿ha sido complicado compaginar ambas facetas?

René Mora: Si, a ratos combinar las dos facetas puede ser complicado. Pero no es nada original que un intérprete o compositor organice estos eventos. Esta iniciativa la organizamos Vicente Cintero, virtuoso flautista, y miembro del Eco Ensemble, (junto conmigo y el violinista, Arturo Guerrero y la chelista, Teresa Llí ) y Sebastián Mariné que combina su faceta de gran concertista y compositor en este proyecto.

5. R.P.: ¿Cuáles han sido los criterios a la hora de seleccionar a los participantes y las obras?

René Mora: Lo que se ha buscado en los intérpretes aparte de un altísimo nivel interpretativo e instrumental, es mucha experiencia en trabajar con compositores actuales, y experiencia a la hora de la “edición“, es decir, de la puesta en escena, junto con un alto grado de experimentación; sonoridad...

6. R.P.: ¿Por qué nos recomendaría este ciclo?

René Mora: Mi percepción entre la profesión es muy positiva (casi eufórica), por la ya mencionada necesidad; están palpitando muy buenas sensaciones de aceptación y creciente apoyo. Ya solo nos falta que se una el público.